Organised by John McInally (University of St Andrews), Nicki Hitchcott (University of St Andrews), and Alice Karekezi (University of Rwanda).

We invite proposals for an online conference dedicated to exploring the histories and legacies of the Colonial Métis in the Belgian Congo and Ruanda-Urundi. Under Belgian colonial rule, Métis children born to African mothers and European fathers were placed at the centre of an administrative system that classified them according to parental origin and paternal acknowledgment. These classifications shaped decisions about removing children from their African mothers and placing them in missionary-run boarding schools. Between 1959 and 1961, on the eve of independence, hundreds of Métis children were forcibly deported to Belgium, where they were placed in orphanages or with Belgian foster families, a process that severed maternal ties and produced lasting effects on the children’s sense of identity and belonging.

Recent research, testimonies, legal processes, cultural outputs, and community-led initiatives have shed light on these histories, while also revealing ongoing questions surrounding archives, accountability, recognition and reparations. This conference aims to reflect on these developments and to foster further interdisciplinary dialogue. We welcome contributions from scholars at all career stages including postgraduate researchers, as well as practitioners, artists, and activists working in relevant academic fields. Papers may be presented in English or French and will last no longer than 15 minutes followed by discussion.

Possible themes include (but are not limited to)

Motherhood
• Childhood
• Fatherhood
• Segregation and separation
• Colonial power dynamics
• The roles of the Church and the Belgian State
• Archives and archival absences
• Memory work
• Displacement
• Identity
• Law, justice, and recognition
• Cultural representations
• Postcolonial belonging

Following the conference, we plan to develop a special issue on the Colonial Métis for a peer-reviewed academic journal. Contributors will be invited to submit articles for consideration.

Please submit a 200-word abstract and a 100-word biography to John McInally at jdm43@st-andrews.ac.uk by 31 March 2026.
For enquiries, please contact John McInally at the email address provided above.

Appel à communications

Les Métis issus de la colonisation belge : histoires et héritages

Colloque en ligne — 15 mai 2026 (Microsoft Teams)

Organisé par John McInally (University of St Andrews), Nicki Hitchcott (University of St Andrews) et Alice Karekezi (University of Rwanda)

Nous invitons des propositions pour un colloque en ligne consacré à l’exploration des histoires et héritages des Métis coloniaux dans le Congo belge et au Ruanda-Urundi. Sous l’administration coloniale belge, les enfants métis, nés de mères africaines et de pères européens, se sont retrouvés au cœur d’un système administratif qui les classifiait selon l’origine parentale et la reconnaissance paternelle. Ces catégories ont façonné les décisions de séparer les enfants de leurs mères africaines et de les placer dans des internats dirigés par des missionnaires.

Entre 1959 et 1961, à la veille des indépendances, des centaines d’enfants métis furent déportés de force vers la Belgique, où ils furent placés dans des orphelinats ou accueillis par des familles d’accueil belges. Ce processus, qui a rompu les liens maternels, a eu des conséquences profondes et durables sur leur identité et leur sentiment d’appartenance.

Les recherches récentes, les témoignages, les procédures juridiques, les productions culturelles et les initiatives communautaires ont permis de mieux comprendre ces histoires, tout en mettant en lumière des questions persistantes autour des archives, de la responsabilité, de la reconnaissance et des réparations. Ce colloque vise à réfléchir à ces évolutions et à encourager un dialogue interdisciplinaire plus approfondi.

Nous accueillons favorablement les propositions émanant de chercheur·e·s à tous les stades de leur carrière, y compris les doctorant·e·s, ainsi que de praticien·ne·s, artistes et activistes travaillant dans des domaines pertinents. Les communications pourront être présentées en français ou en anglais et ne devront pas excéder 15 minutes, suivies d’un temps de discussion.

Axes possibles de réflexion (liste non exhaustive)

Maternité
• Enfance
• Paternité
• Ségrégation et séparation
• Dynamiques de pouvoir colonial
• Rôles de l’Église et de l’État belge
• Archives et absences archivistiques
• Travail mémoriel
• Déplacement
• Identité
• Droit, justice et reconnaissance
• Représentations culturelles
• Appartenances postcoloniales

À la suite du colloque, nous prévoyons de développer un numéro spécial consacré aux Métis issus de la colonisation belge pour une revue académique à comité de lecture. Les contributeur·rice·s seront invité·e·s à soumettre des articles pour évaluation.

Merci d’envoyer un résumé de 200 mots ainsi qu’une notice biographique de 100 mots à John McInally (jdm43@st-andrews.ac.uk) avant le 31 mars 2026.

Pour toute question, veuillez contacter John McInally à l’adresse indiquée ci-dessus.

1.2 (Un)learning, (Un)doing (The Australian National University)

(Un)learning, (Un)doing

34th Australian Society for French Studies Conference 2026

The Australian National University

24-27 November

Keynotes

Professor Natalie Edwards, the University of Bristol, UK

Associate Professor Kris Knisely, the University of Arizona, US

Associate Professor Alistair Rolls, the University of Newcastle, Australia

Call for papers

From critical pedagogy and the generation of art and knowledge to international politics and university governance, we are increasingly called to reevaluate the systems and processes we use to understand the world. Some of the early scholarship on these questions pushed us to unlearn preconceived notions and undo processes of domination that have become ubiquitous: Gayatri Chakravorty Spivak challenged us to unlearn learning and privilege; Mireille Rosello encouraged us to “decline the stereotype;” Ngũgĩ wa Thiong’o urged us to “decolonise the mind;” Ella Shohat and Robert Stam prompted us to “unthink Eurocentrism.” This work has often required – and still requires – radical reconceptualisation, finding new ways of learning and doing. And yet, Spivak later warned of the potential depoliticisation of unlearning, recognising how collective, systemic problems could be repackaged as individual deficiencies. Indeed, much of this critical thinking has served unexpected purposes under neoliberalism, becoming commodified as both learning and doing have been redefined in terms of outcomes, efficiencies and market-readiness. What, then, are the opportunities and challenges that arise when we seek to (un)learn and (un)do?

In 2026, the Australian Society for French Studies invites its conference delegates to consider the myriad ways of learning and unlearning, doing and undoing that characterise our research, teaching and academic practice. We welcome proposals for individual papers or pre-composed panels in English or French from any area of French Studies broadly conceived. Proposals may relate to the following themes, but are not limited to them:

Postcolonialism and reparations, “undoing” past harms
How we “do” French Studies; questions of practice and praxis
Pedagogies of (un)learning, methods of (un)doing
Discard and repair
Epistemologies of (un)learning and relearning
“Decolonising the mind”, decolonising the field
Undoing, unravelling, coming apart
(Un)learning the canon
New modes of (un)learning and (un)doing in the age of AI
(Un)learning bias
Transformation, crisis and disruptive change
Revisionism and forgetting
Temporalities of (un)learning and (un)doing

Triple Language Conference Extravaganza

The 2026 ASFS conference will be taking place alongside two other Language Studies conferences held at the ANU in the same week: the Languages and Cultures Network of Australian Universities (LCNAU) from November 23-25 and the Federation of Associations of Teachers of French in Australia (FATFA) from November 27-28:

Monday 23: LCNAUonly
Tuesday 24: LCNAU+ ASFSPostgraduate Afternoon
Wednesday 25: LCNAU+ ASFS(separate conferences, shared venue + catering)
Thursday 26: ASFSonly
Friday 27: ASFS+ FATFA(shared conference day)
Saturday 28: FATFAonly

The ASFS Postgraduate Day will take place on the afternoon of November 24 and all LCNAU and FATFA HDRs are also welcome to attend. All participants are encouraged to combine the ASFS conference with the LCNAU or FATFA conferences, or all three. Discounted rates will apply for combined conference registrations.

Please submit proposals for single 20-minute papers or themed panels of 3 x 20-minute papers to french.cass@anu.edu.au by Friday 12 June 2026.

(Dés)apprendre, (dé)faire

34è Conférence de l’Association australienne des études françaises 2026

L’Université nationale australienne

24-27 novembre

Intervenants principaux

Professor Natalie Edwards, the University of Bristol, UK

Associate Professor Kris Knisely, the University of Arizona, US

Associate Professor Alistair Rolls, the University of Newcastle, Australia

Appel à communications

De la pédagogie critique et la création de l’art et du savoir, de la politique internationale à la gouvernance universitaire, nous sommes de plus en plus appelé.es à réévaluer les systèmes et les processus que nous utilisons pour comprendre le monde. Certaines des premières études sur ces questions nous ont poussé.es à désapprendre les idées reçues et à défaire les processus de dominations qui sont devenus omniprésents : Gayatri Chakravorty Spivak nous a mis.es au défi de désapprendre l’apprentissage et le privilège ; Mireille Rosello nous a encouragé.es à « décliner le stéréotype »; Ngũgĩ wa Thiong’o nous a exhorté.es à « décoloniser l’esprit » ; Ella Shohat et Robert Stam nous ont incité.es à « dépenser l’Eurocentrisme. » Ce travail a souvent nécessité – et nécessite toujours – de la reconceptualisation radicale, de nouvelles façons d’apprendre et de faire. Et pourtant, par la suite Spivak nous a mis.es en garde contre la potentielle dépolitisation du désapprentissage, reconnaissant la transformation des problèmes collectifs et systémiques en insuffisances individuelles. En effet, une grande partie de cette pensée critique a servi des objectifs imprévus sous le néolibéralisme, étant marchandisée à mesure que l’apprentissage et l’action ont été redéfinis en termes de résultats, d’efficacité et de potentiel de commercialisation . Quels sont donc les opportunités et les défis qui se présentent quand nous cherchons à (dés)apprendre et à (dé)faire ?

En 2026, l’Association australienne des études françaises invite ses délégués de conférence à considérer les maintes façons d’apprendre et de désapprendre, de faire et de défaire qui caractérisent notre recherche, notre enseignement et notre pratique universitaire. Nous invitons des propositions de communications individuelles ou de panels pré-composés en anglais ou en français de tout domaine des études françaises, librement conçues. Les propositions peuvent porter sur les thèmes suivis, mais n’y sont pas limités :

Postcolonialisme et réparations, « défaire » des maux du passé
Comment « faire » les études françaises ; questions de pratique
Pédagogies de (dés)apprendre, méthodes de (dé)faire
Jeter et réparer
Epistémologies de (dés)apprentissage et de (ré)apprentissage
« Décoloniser l’esprit », décoloniser la discipline
Défaire, démêler, désintégrer
(Dés)apprendre le canon
Nouveaux modes de (dés)apprendre et de (dé)faire à l’époque de l’IA
(Dés)apprendre le biais
Transformation, crise et changement perturbateur
Révisionnisme et oubli
Temporalités de (dés)apprendre et de (dé)faire

Triple festival de conférences de langue

La conférence de l’ASFS de 2026 aura lieu la même semaine que deux autres conférences des études de langue à l’ANU : celle du Réseau des langues et des cultures des universités australiennes (LCNAU) du 23 au 25 novembre et celle de la Fédération des associations de professeurs de français en Australie (FATFA) du 27 au 28 novembre :

Le lundi 23: LCNAUseulement
Le mardi 24: LCNAU+ ASFS, journée doctorale
Le mercredi 25: LCNAU+ ASFS(conférences séparées, endroit et service traiteur partagés)
Le jeudi 26: ASFSseulement
Le vendredi 27: ASFS+ FATFA(journée partagée)
Le samedi 28: FATFAseulement

La journée doctorale de l’ASFS aura lieu l’après-midi du 24 novembre et tous les doctorants de LCNAU et de FATFA y sont aussi les bienvenus. Tous les participants sont encouragés à combiner la conférence de l’ASFS avec celles de LCNAU ou de FATFA, ou toutes les trois. Des frais réduits s’appliqueront à des inscriptions multiples.

Veuillez soumettre des propositions de communications individuelles de 20 minutes ou de panels thématiques de trois communications de 20 minutes chacune à french.cass@anu.edu.au avant le vendredi 12 juin 2026.

1.3 45th Annual SE-17 Conference (Des Moines, Iowa & Grinnell College)

CALL FOR PAPERS / APPEL À COMMUNICATIONS

45TH ANNUAL INTERNATIONAL CONFERENCE OF THE SOCIETY FOR INTERDISCIPLINARY FRENCH SEVENTEENTH-CENTURY STUDIES

45ÈME CONGRÈS INTERNATIONAL ANNUEL DE LA SOCIÉTÉ D’ÉTUDES PLURIDISCIPLINAIRES DU DIX-SEPTIÈME SIÈCLE FRANÇAIS

SE17

DES MOINES, IOWA &

GRINNELL COLLEGE

OCTOBER 1-3, 2026

PRESIDENT & SE17 EXECUTIVE DIRECTOR

DAVID HARRISON (GRINNELL COLLEGE)

PLENARY SESSIONS

Submission deadline April 15

90-minute sessions of 15 to 20-minute papers in a traditional

3-4 speaker format, followed by discussion

Please send a 250-300 word abstract in English or French for one of the following sessions to SE172026@gmail.com by April 15.

Please include the session title in the subject line of your email (e.g. Civility and Disagreement).

The selection committee will communicate decisions on plenary submissions by May 15.

Civility and Disagreement
Femmes fortes
Hybridity and Fluidity
New France
Seeing, Hearing, Tasting, and Smelling the Seventeenth Century
The Spectacle of Violence

This year’s special session designated to focus on understudied areas of our discipline, such as race and racism, the history of enslavement and colonialism, policing and incarceration, the histories and cultures of Native Americans and Indigenous Canadians colonized by the French, and of African captives brought by force to the Caribbean, is “The Spectacle of Violence.” As such, we are seeking proposals for this session that explicitly foreground questions and approaches that address violence in relationship to the above persons, histories, and areas.

N.B. While “The Spectacle of Violence” is this year’s designated session, proposals that take up questions of inclusion, diversity, equity, and access are by no means limited to this session but are welcome for the other plenary session topics as well.

NON-PLENARY SESSIONS

Submission deadline June 1

SE17 is a dynamic space of intellectual exchange. The Society offers non-traditional session formats that foster diverse modes of exchange, encourage a convivial, anti-hierarchical atmosphere, and allow more scholars to participate in the conference. It is in that spirit that we solicit proposals for the following non-plenary sessions, some of which will be open to all conference attendees and some of which will be closed, small-group sessions during which participants can get targeted feedback on research-in-progress.

N.B. Please note that proposals for all non-plenary sessions will be reviewed (and workshop groups finalized) following the plenary session selection process. All are welcome and encouraged to submit proposals, individually or as a group, but preference will be given to those who are not presenting in plenary sessions. The selection committee will communicate decisions on non-plenary proposals no later than July 1.

Round Table: Teaching a New Seventeenth Century

How do we teach the seventeenth century today? What seventeenth century do we teach? What new challenges and opportunities present themselves in our times? This pedagogy round table will be organized as a series of shorter 8-minute presentations to privilege discussion and exchange. Presenters are encouraged to ground their reflections through sharing particular approaches, assignments, or class activities through which they have responded to these questions.

Those interested in presenting should send a 250-300 word abstract in English or French to SE172026@gmail.com by June 1. Please include “Round Table” in the subject line of your email.

Reading Groups and Open Workshops

Reading Group sessions will center on a set of common primary or secondary readings. Participants will commit to reading chosen readings posted in advance of the conference and to attending a moderated group discussion during the conference in Rochester. These sessions will be open to all conference participants. Participants will indicate interest in attending these sessions when registering for the conference.

Please send any suggestions for themes or sets of readings to SE172026@gmail.com by June 1 with “Reading Groups” in the subject line.

Open Workshops provide space to work together, exchange ideas, and share expertise on a chosen theme or question. We imagine they may focus on specific scholarly questions (such as working with maps), pedagogical projects (such as devising a syllabus or teaching a particular text), research techniques or technologies, or the development of professional skills such as writing a book proposal or organizing research material. These sessions will be open to all conference participants. Participants will indicate interest in attending these sessions when registering for the conference.

Please send your proposals for workshop ideas to SE172026@gmail.com by June 1 with “Open Workshops” in the subject line.

III. Work-in-progress Workshops (Closed Sessions)

In these sessions, small groups will read short samples (about 20 pages) of each other’s work-in-progress in advance and discuss them in person at the conference. Work shared in these sessions might consist of book proposals, articles, book chapters. Proposals may come from individuals or groups. Individual proposals will be organized into groups by session chairs based on areas of interest, methodology, or other commonalities between the projects. Alternatively, a preexisting group may submit a collective proposal (for example, to discuss a current or future collective project). In this latter case, proposals should be submitted by a designated group leader who will include a list of other members. Please note that these works-in-progress workshop sessions will be open only to the members of the group.

Those interested in sharing work in this venue should submit a 250-300 word abstract of the project describing its topic and aims in English or French to SE172026@gmail.com by June 1 with “Work-in-Progress Workshops” in the subject line.

Work-in-progress participants will submit drafts of their materials to the co-chairs by September 1. The co-chairs will distribute them among the subgroups so that each group can prepare for the workshop discussions to be held during the conference. To make workshop preparation feasible for everyone, please limit what you share to no more than 20 pages. If the piece you would like feedback on is longer (e.g. a book chapter), you should identify a section of the work for your colleagues to focus on. When sending your sample, you may also chose include guidance or questions for your readers regarding your piece.

SÉANCES PLÉNIÈRES

Date limite pour les propositions le 15 avril

Séances de 90 minutes, format traditionnel de 3-4 communications

de 15-20 minutes, suivies de discussion

Veuillez envoyer d’ici le 15 avril au plus tard à SE172026@gmail.com un résumé de 250-300 mots en français ou en anglais, pour l’une des séances suivantes.

Indiquez le titre de la séance dans l’objet de votre message (e.g. Civilité et débats).

Le comité de sélection communiquera ses décisions concernant les séances plénières au plus tard le 15 mai.

Civilité et débats
Femmes fortes
Hybridité et fluidité
La Nouvelle France
Voir, écouter, goûter et sentir le dix-septième siècle
Le spectacle de la violence

La séance désignée cette année, consacrée à l’exploration de domaines encore peu étudiés dans notre discipline—tels que la race et le racisme, l’histoire de l’esclavagisme et du colonialisme, la police et l’incarcération, ainsi que les histoires et cultures des peuples autochtones colonisés par la France et celles des personnes esclavagisées africaines amenées de force aux Antilles—a pour thème “Le spectacle de la violence.” À ce titre, nous sollicitons des propositions pour cette séance qui mettent explicitement en avant des questions et approches traitant de la violence en lien avec les personnes, les histoires et les domaines mentionnés ci-dessus.

N.B. Si “Le spectacle de la violence” est la séance pré-désignée cette année, les propositions qui portent sur l’inclusion, la diversité, l’équité et l’accès ne doivent pas se limiter à cette séance et peuvent également faire l’objet d’autres séances plénières ou y être intégrées.

SÉANCES NON-PLÉNIÈRES

Date limite pour les propositions le 1er juin

La SE17 se veut un espace d’échange intellectuel dynamique. La Société s’est ainsi engagée à mettre en place des formats de séance non-traditionnels afin de d’offrir divers modes d’échange, d’encourager un climat convivial et non-hiérarchique et permettre à un plus grand nombre de chercheurs·euses de participer au colloque. C’est dans cet esprit que nous sollicitons des propositions pour les séances non-plénières ci-dessous. Quelques-unes seront ouvertes à toutes les personnes qui assistent au colloque et d’autres seront limitées à des cercles de chercheurs·euses prédéterminés afin de faciliter la discussion des travaux en cours.

N.B. Veuillez noter que les propositions pour ces séances non-plénières ne seront évaluées qu’après la sélection des communications pour les séances plénières. Tou·te·s sont encouragé·e·s à soumettre, individuellement ou collectivement, une proposition pour les séances non-plénières, mais les propositions des personnes qui ne présentent pas au sein d’une séance plénière seront privilégiées. Le comité de sélection communiquera les décisions concernant les propositions non plénières au plus tard le 1er juillet.

Table Ronde : Enseigner un nouveau dix-septième siècle

Comment enseignons-nous le XVIIe siècle aujourd’hui ? Quel XVIIe siècle enseignons-nous ? Quels nouveaux défis et quelles nouvelles opportunités se présentent à notre époque ? Cette séance pédagogique consistera en une série de brèves présentations de 8 minutes pour privilégier la discussion et l’échange. Les intervenant·es sont encouragé·e·s à ancrer leurs réflexions en présentant des approches, travaux ou activités de cours spécifiques par lesquels ils·elles répondent à ces questions.

Celles et ceux qui veulent proposer une communication devraient envoyer d’ici le 1er juin à SE172026@gmail.com un résumé de 250-300 mots en français ou en anglais. Veuillez indiquer “Table Ronde” dans l’objet de votre message.

Groupes de lecture et Ateliers ouverts

Les Groupes de lecture porteront sur un ensemble de textes sources ou critiques. Les participant.e.s s’engagent à lire les textes choisis qui seront téléchargés avant le colloque et à assister à une séance de discussion pendant le colloque à Rochester. Ces séances seront ouvertes à tou·te·s les participant.e.s du colloque. Lors de l’inscription au colloque, les participant·e·s auront la possibilité de signaler leur désir de participer à ces groupes de lecture.

Veuillez envoyer les suggestions de thèmes ou lectures d’ici le 1er juin à SE172026@gmail.com. Indiquez “Groupes de lecture” dans l’objet de votre message.

Les Ateliers ouverts offrent un espace pour travailler en commun, échanger des idées et partager son expertise sur un thème ou une question spécifique. Ces séances se focaliseront, par exemple, sur des questions scientifiques (telles que travailler avec les cartes et les plans), des projets pédagogiques (tels que la création d’un syllabus, l’enseignement d’un texte particulier), des techniques et technologies pour nous aider dans nos recherches, ou sur le développement de compétences professionnelles telles que l’écriture d’une proposition de livre ou l’organisation des recherches. Ces séances seront ouvertes à tou·te·s les participant.e.s du colloque. Lors de l’inscription au colloque, les participant·e·s auront la possibilité de signaler leur désir de participer à ces ateliers ouverts.

Veuillez envoyer des suggestions de thèmes ou de lectures d’ici le 1er juin à SE172026@gmail.com. Indiquez “Ateliers ouverts” dans l’objet de votre message.

III. Ateliers de travaux en cours (séances fermées)

Dans ces sessions, un petit cercle de chercheurs·euses lira les travaux en cours des uns et des autres avant le colloque et se réunira ensuite sur place pour en discuter en personne. Les travaux partagés dans ces séances peuvent prendre de nombreuses formes, y compris une proposition de livre, un article en cours ou le chapitre d’un livre. Il est possible de soumettre une proposition individuelle ou collective. Les président.e.s de ces séances organiseront ensuite les ateliers selon le domaine de recherche, la méthodologie ou d’autres éléments communs des travaux en cours. Alternativement, un groupe peut soumettre une proposition collective (par exemple, pour parler d’un projet collectif en cours ou à venir). Dans ce dernier cas, une personne désignée doit soumettre la proposition avec les noms des autres membres du groupe. Seuls les membres d’un groupe pourront participer à la séance.

Celles et ceux qui veulent participer à ces ateliers de travaux en cours devront envoyer d’ici le 1 juin à SE172026@gmail.com un résumé de 250-300 mots en français ou en anglais. Veuillez indiquer “Ateliers de travaux en cours” dans l’objet de votre message.

Les participant.e.s devront soumettre avant le 1er septembre leur texte en cours aux président.e.s de ces sessions qui les distribueront aux autres membres du groupe pour que chacun·e puisse se préparer pour les discussions qui auront lieu lors du colloque. Pour faciliter la préparation de tou·te·s, veuillez limiter votre texte à 20 pages maximum. Si le texte intégral est plus long (e.g. le chapitre d’un livre), veuillez indiquer la partie sur laquelle vos collègues devraient se concentrer. En envoyant votre texte, n’hésitez pas de fournir des indications à vos lecteurs·trices pour guider leur lecture et mieux répondre à vos questions.

Announcements:

Calls for Papers/Contributions

(Via HFrance)

1.4 “The Body as Counter-Archive in Contemporary French Literature” (MMLA 2026, Chicago, IL)

Women in French Session at MMLA 2026: “The Body as Counter-Archive in Contemporary French Literature”

This panel examines how contemporary women or queer-identified writers of French expression—such as Nina Bouraoui, Fatima Daas, Neige Sinno, Emmanuelle Salasc, Pauline Delabroy-Allard, Constance Debré, and Loulou Robert, to name just a few—mobilize the body as a counter-archive when institutional, legal, and historical archives fail to register marginalized lives and traumatic experience. Across autofiction, testimonial writing, and formally fragmented narratives, these texts treat embodiment as a site of trace, affect, symptom, and ecological inscription, producing forms of memory and authority that exceed documentary evidence. At a moment of renewed attention to gendered violence, queer subjectivity, and environmental precarity, the panel asks how literature transforms bodily vulnerability into epistemology: what can be known, transmitted, or survived when the body becomes the primary medium of record? We welcome feminist, queer, ecocritical, decolonial, and affect-based approaches that interrogate counter-archival form, embodiment, and literary transmission in contemporary French and Francophone writing.

Please send 250-word proposals (in English or French) as well as 100-word bio-bibliographical note to Adrienne Angelo (ama0002@auburn.edu) by April 10, 2026.

For more information about the MMLA and the annual conference, please visit the MMLA conference website.

(Via Francofil)

1.5 Voix autorisées: archives, corps, corpus (NEF Dossier spécial)

Nouvelles Études Francophones (NEF) – Dossier spécial, volume 42.2
VOIX AUTORISÉES : ARCHIVES, CORPS, CORPUS

Éric Essono Tsimi (eric.tsimi@northwestern.edu ); Nasrin Qader (n-qader@northwestern.edu)

Les littératures et cultures afrodiasporiques d’expression française ont élaboré une critique tenace des conditions de l’énonciation : qui peut parler, doit témoigner, va représenter ? Au nom de qui et selon quels régimes d’autorisation ? La notion de « voix autorisée » implique des appareils de légitimation (archives, imprimés, institutions savantes, médias, scène) qui produisent le canon.

Les débats contemporains sur l’archive, la restitution et les régimes de réparation invitent à déplacer l’enquête. On veut certes « faire parler » les traces, mais encore décrire les opérations qui convertissent certaines paroles en preuve, en mémoire publique ou en capital littéraire, tandis que d’autres voix demeurent reléguées à l’infra-discours. De The Libertine Colony (Doris L. Garraway) à Awakening the Ashes (Marlene L. Daut) en
passant par Programme de désordre absolu (Françoise Vergès), des outils convergents permettent d’analyser ces conversions (arts, édition, scène). Sur le plan fictionnel, La plus secrète mémoire des hommes (Mohamed Mbougar Sarr, 2021) et Une somme humaine (Makenzy Orcel, 2022) en éprouvent les dispositifs, en faisant de l’archive, de la transmission et de la consécration le ressort même du récit.

Le dossier réunit des articles inédits (en français), théoriques ou méthodologiques, ou centrés sur l’étude d’un corpus (littéraire, cinématographique, théâtral, visuel, sonore, archivistique). Les contributions porteront principalement sur des traditions et des sources de langue française ; les approches comparatives demeurent bienvenues. Comment, du régime colonial à ses survivances postcoloniales, s’institue une voix « représentative » (porte-parole, témoin, expert, écrivain légitime) ? Et par quels mécanismes de droit, d’archive, d’édition, de scène et de circulation médiatique ? Comment les écritures et pratiques culturelles caribéennes et subsahariennes déplacent-elles ces mécanismes (contre-archives, traduction, performance, poétiques du corps, auto-
édition, tension entre repair & réparation) et les reconfigurent ?

Les propositions pourront notamment explorer :
Archives : preuve, autorité, restitution : archives coloniales/postcoloniales, dossiers juridiques, pétitions, correspondances, pratiques éditoriales ; figures de légitimation (dont le « savagisme aristocratique » de Garraway) ; politiques de lisibilité et de restitution. Corps : normes, voix, race : esclavage, genre, sexualités, désir ; scènes de témoignage; oralités, musique, rituels, carnaval. Corpus : canon, circulation, traduction : sociologie de la consécration, anthologies,
programmes, musées, bibliothèques ; contre-canons, autoédition, supports numériques ; circulations transatlantiques.

Propositions (résumé 250–500 mots, titre provisoire, coordonnées, affiliation institutionnelle et notice bio-bibliographique d’environ 120 mots) : à envoyer avant le 30 mai 2026 à eric.tsimi@northwestern.edu. Réponse : 15 juin 2026. Articles (5 000–6 000 mots, normes MLA) : 15 septembre 2026.

Repères bibliographiques:

Azoulay, Ariella Aïsha. Potential History: Unlearning Imperialism. Verso, 2019.
Daut, Marlene L.. Awakening the Ashes: An Intellectual History of the Haitian Revolution.
University of North Carolina Press, 2023.
Garraway, Doris L.. The Libertine Colony: Creolization in the Early French Caribbean. Duke
University Press, 2005.
Glissant, Édouard. Poétique de la relation. Gallimard, 1990.
Hartman, Saidiya. Wayward Lives, Beautiful Experiments: Intimate Histories of Riotous Black
Girls, Troublesome Women, and Queer Radicals. W. W. Norton, 2019.
Mbougar Sarr, Mohamed. La plus secrète mémoire des hommes. Philippe Rey, 2021.
Orcel, Makenzy. Une somme humaine. Rivages, 2022.
Sharpe, Christina. In the Wake: On Blackness and Being. Duke University Press, 2016.
Stoler, Ann Laura. Along the Archival Grain: Epistemic Anxieties and Colonial Common Sense.
Princeton University Press, 2009.
Trouillot, Michel-Rolph. Silencing the Past: Power and the Production of History. Beacon Press, 1995.

(Via Francofil)

1.6 Diplomats in Public. Training and Practices of Media Engagement during Decolonisation and after (Online)

Diplomats in Public. Training and Practices of Media Engagement during Decolonisation and after

Workshop organised by Dr. Charlotte Faucher (University of Bristol) and Dr. Charlotte Lerg (LMU Munich/Mannheim University)

In partnership with the School of Modern Languages’ Centre for Creative and Critical Media, University of Bristol

Date: 16 October 2026 (half day) via Zoom

Over the course of the twentieth century, diplomacy took place with an increasingly participatory public sphere, from the street to the columns of newspapers, the radio and the television, culminating with the invention of the 24/7 news channels. As societies became better educated and better informed than ever before, and technology created more access, public(s) demanded more and new kinds of information on international affairs. Diplomats had to reflect actively on their professional identities and public-facing practices. This reckoning affected debates about professionalising diplomatic education and raised questions both within training institutions as well as among government officials about preparing new recruits for media engagement. These discussions became even more complex and multilayered in the context of decolonisation processes that followed the Second World War and the reorganisation of the diplomatic apparatus of newly independent nations. Nevertheless, certain continuities endured throughout the colonial and postcolonial periods. Prestigious institutions such as the University of Oxford and Sciences Po continued to educate diplomats from former British and French colonies, even as newly independent states established and promoted their own national institutions for diplomatic training. The Cold War generated dependencies that themselves had deeper colonial roots. The world it created also emphasised and professionalised new forms of cultural diplomacy and soft power.

All this affected the way diplomats of decolonising or recently independent states employed the media and engaged with the public through media. They sought international support and recognition on the international stage, defined and defended their legitimacy and that of their states to both, domestic and foreign publics. The success of diplomatic decolonisation negotiations depended heavily on media narratives, which all parties attempted to control and manipulate. In dialogue with ‘new diplomatic history’ that has foregrounded the idea that diplomacy is by no means performed only by professional diplomats, as well as media history and the cultural history of (international) politics (Kulturgeschichte des Politischen), the workshop invites papers to focus on the role of media in diplomatic practices during the decolonisation processes of the twentieth century. This may apply to actors from both the (former) colonial powers as well as those of newly independent nations. We encourage participants to consider a wide range of actors; from public relations firms to civil servants in charge of communication, through to institutions in charge of offering bespoke media training or contemporaries reflecting on the advantages and (dis-) advantages of media engagement. We also consider informal ways of training including correspondence and conversations. There were also more formal means of training diplomats for media engagements such as policy papers and adjustments in practices and protocols or changes within the structures of ministries of foreign affairs or embassies, such as the introduction of press briefings, or liaising with foreign correspondents.

We invite short 15-min papers that discuss themes including, but not limited to the following:
– What institutional infrastructures (such as press offices etc.) and programmes (such as specific policy directives) emerged to support the media practices of diplomats in newly independent nations?
– Who were the diplomats engaging with the public (in terms of ranks, locations – in the central administration and overseas –, age, and gender) and how did they see their role?
– How did individuals in charge of designing and practising media engagement for diplomats reflect on their practices?
– How might practices of media engagement have overlapped with propaganda? How did diplomats themselves reflect on this issue?
– To what extent did diplomatic media engagement offer opportunities during the decolonisation process and/or open paths for traditionally less powerful diplomatic agents, such as subaltern diaspora communities or women?
– How was diplomatic media engagement organised in the first years of independence?

The keynote will be delivered by a member of the Leverhulme-funded project ‘Training Diplomats of Postcolonial African States 1957–1997’ led by Professor Ruth Craggs, Professor Fiona McConnell and Dr Jonathan Harris.

Call for paper deadline: 29 May 2026
Selection of papers and response from the organizers: 26 June 2026

Applicants should send as one file (.doc, or.docx): (1) an abstract of no more than 300 words and (2) a short bio with their affiliation.

Please send applications to both contact addresses:

Charlotte.Lerg@lmu.de
charlotte.faucher@bristol.ac.uk

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Diplomats in Public: Training and Practices of Media Engagement During Decolonisation and After (Construire une présence publique : l’engagement médiatique des diplomates durant la décolonisation et ses prolongements)

Demi-journée d’études organisée par Charlotte Faucher (University of Bristol) et Charlotte Lerg (LMU Munich/Mannheim University)

Langue : anglais (merci de nous contacter si cela vous pose un problème ; nous pouvons envisager des aménagements pour les personnes souhaitant présenter en allemand ou en français).

En partenariat avec le Centre for Creative and Critical Media, School of Modern Languages, University of Bristol

Date : 16 octobre 2026, via Zoom

La conférence inaugurale sera donnée par un membre du projet financé par le Leverhulme Trust « Training Diplomats of Postcolonial African States 1957–1997 », dirigé par Pr. Ruth Craggs, Pr. Fiona McConnell et Dr Jonathan Harris.

Présentation

Au cours du XXème siècle, la diplomatie s’est développée dans une sphère publique de plus en plus participative, que ce soit dans la presse, à la radio et à la télévision y compris, plus récemment, sur les chaînes d’information en continu. À mesure que le niveau d’éducation et d’information des sociétés a augmenté, et que les technologies ont facilité l’accès à l’information, les publics ont exigé davantage, et de nouveaux types d’information sur les relations internationales. Par conséquent, les identités professionnelles dans la diplomatie et les pratiques tournées vers le public ont évolué.

Cette évolution a influencé les débats sur la professionnalisation de la formation diplomatique. Elle a suscité des interrogations quant à la préparation des nouveaux diplomates à l’engagement avec les médias, tant au sein des institutions de formation qu’auprès des responsables gouvernementaux. Ces débats se sont complexifiés dans le contexte de la décolonisation qui a suivi la Seconde Guerre mondiale et de la réorganisation des appareils diplomatiques des nouveaux États indépendants.

Néanmoins, certaines traditions se sont perpétuées entre les périodes coloniale et postcoloniale. Des institutions renommées comme l’Université d’Oxford et Sciences Po Paris ont continué à former des diplomates provenant des anciennes colonies britanniques et françaises, même après que les nouveaux États indépendants ont eu établi leurs propres établissements pour former leurs corps diplomatiques. La guerre froide a donné lieu à de nouvelles formes de dépendances. Elle a également mis en lumière les pratiques de diplomatie publique et de soft power.

Ces transformations ont considérablement modifié la façon dont les diplomates de pays en cours de décolonisation ou nouvellement indépendants ont utilisé les médias et interagi avec le public. La couverture médiatique a parfois servi à promouvoir une reconnaissance internationale auprès de publics nationaux et étrangers. L’issue des pourparlers diplomatiques de décolonisation dépendait, en partie, des récits médiatiques, que différents acteurs et actrices tentaient de contrôler. Cette journée d’étude s’inscrit dans la dynamique de la « nouvelle histoire diplomatique », qui met en évidence la dimension élargie de la diplomatie et la pluralité de ses modalités d’action. Nous prenons également pour cadre l’histoire des médias et l’histoire culturelle de la politique internationale (Kulturgeschichte des Politischen).

Nous invitons des contributions portant sur le rôle des médias dans les pratiques diplomatiques durant les processus de décolonisation du XXème siècle. Les communications pourraient concerner aussi bien les anciennes puissances coloniales que les nouveaux États indépendants.

Nous encourageons les participant-e-s à envisager un grand nombre d’acteurs et d’actrices : agences de relations publiques, fonctionnaires responsables de la communication, institutions concevant des formations médiatiques spécialisées, ou encore individus réfléchissant aux avantages et inconvénients de la visibilité médiatique. Nous encourageons des communications sur les méthodes informelles de formation (correspondances, échanges personnels) ou sur les mécanismes plus formels (notes de synthèse ou protocolaires ou encore des réformes structurelles au sein des ministères des Affaires étrangères ou des ambassades, comme l’introduction de points de presse ou la coopération avec les correspondants étrangers).

Nous invitons des communications de 15 minutes portant (entre autres) sur les thèmes suivants :

Quelles structures institutionnelles (bureaux de presse, etc.) et quels dispositifs (directives politiques, etc.) ont vu le jour pour accompagner les diplomates dans l’exercice de leurs fonctions ?
Quels étaient les diplomates qui s’exprimaient en public (rang, géographie – administration centrale ou à l’étranger –, âge et genre). Comment concevaient‑iels leur rôle ?
Comment les responsables de l’élaboration et de la mise en œuvre de ces pratiques médiatiques réfléchissaient‑iels à leurs propres méthodes ?
Dans quelle mesure les pratiques d’engagement médiatique sont-elles en lien avec la propagande ? Comment les diplomates appréhendaient‑iels cette question ?
L’engagement médiatique diplomatique a-t-il permis à des acteurs et actrices diplomatiques traditionnellement moins puissant-e-s, tels que les diasporas ou les femmes, de saisir des opportunités pendant la décolonisation ?
Comment l’utilisation des médias s’est‑elle structurée au cours des premières années pendant l’indépendance ?

Calendrier

Date limite d’envoi des propositions : 29 mai 2026
Sélection des communications et réponse des organisatrices : 26 juin 2026

Merci d’envoyer en un seul fichier (.doc ou .docx) :
(1) un résumé de 300 mots maximum, et
(2) une courte biographie avec affiliation.

Merci d’envoyer vos propositions à Charlotte Lerg (Charlotte.Lerg@lmu.de) et Charlotte Faucher (charlotte.faucher@bristol.ac.uk).

(Via HFrance)

1.7 WSFH 52nd Annual Meeting (Memphis, TN)

The next meeting of the Western Society for French History will be held in Memphis, Tennessee on October 23-24, 2026 and, building on the city’s history as a nexus of musical and social movements, we seek proposals under the theme “Performing Justice in French History.” By performance, we denote both traditional understandings of performance – musical, theatrical, filmic, etc. – as well as broader concepts of “performativity” as they apply to identity, subjectivity, politics, and political claims. By justice, we intend both claims addressed to state authority as well as efforts to reconcile and repair past injustices. While we particularly encourage submissions that explore our conference theme, as always, the program committee welcomes submissions that speak to any aspect of French history and studies. We also particularly seek proposals, whether in a traditional panel format or something more unorthodox, that takes French studies out of the academy and into the broader Memphis community.

We seek a range of presentations, in English or French, that include traditional panels, roundtables, and plenaries that engage recent scholarship but also presentations that address professional and pedagogical concerns as well as issues of contemporary salience. Innovative sessions, such as Critical Karaoke, teach-ins, performance, and so on will be considered as well. Consonant with the engagé.e.s initiative’s centrality to the Western’s mission, we particularly welcome contributions that engage with the local community.

Due to the political and travel challenges affecting our non-U.S.A. members, we have also reserved a bloc of slots to accommodate virtual presentations. Due to the technological challenges, we ask that virtual panels be entirely virtual and that presenters indicate that they intend to present virtually in their proposals. We have also strived to subsidize registration fees and hotel rates for graduate students and underemployed scholars to attend the in-person conference, consonant with the Society’s mission of opening French studies to all.

In addition, the Local Affairs Committee is working with local organizations to create opportunities for community-engaged scholarship and teaching. If you are interested in participating in this initiative, please contact the organizers at conferences@wsfh.org.

To submit a proposal, please develop a cover letter that describes the proposed panel and lists all presenters, relevant affiliations, and contact information. Please also indicate if the panel will be in-person or virtual. Panels typically consist of three paper presenters, a chair, and an optional discussant. Reminder: each presenter should also include a single-page paper proposal and an equally short CV.

Please submit proposals via this form by April 15, 2026.

Participants must be members of the Western Society for French History in good standing at the time of the conference and must pay conference fees. Membership dues should be paid directly at https://www.wsfh.org/membership.

The Memphis Riverline by Marriott will be the conference hotel. Information on room rates and conference fees will be distributed as soon as they are finalized.

Questions? Concerns? Please contact Andy Daily and Jonathyne Briggs at conferences@wsfh.org.

Topics might include but are not limited to:

Race and racial identity in performance history
Trans/non-binary/queer gender histories
Music and social justice movements
Music and popular historical memory
Politics and theatre, including the formal stage as well as activist and agit-prop traditions
Performance, historical memory, and claims for restitution and reparation
Colonial and imperial performance histories
Subjectivity, identity performance, and the visual arts
Performance and religious identities
Film and performance
Performance, the courts, and legal systems
Performance, music, and critical pedagogies
History, performance, and community-making
Critical historiographies of performance and performance studies

Sponsored by the Department of History at University of Memphis.

(Via HFrance)

1.8 Languages at the Crossroads: Imagining Futures, Bridging Divides (Australian National University)

Call for Papers

LCNAU Colloquium 2026
Languages at the Crossroads: Imagining Futures, Bridging Divides
Australian National University
Ngunnawal and Ngambri Country | 23–25 November 2026

https://slll.cass.anu.edu.au/events/languages-and-cultures-network-australian-universities-lcnau-colloquium-2026

About the Colloquium

The Languages and Cultures Network for Australian Universities (LCNAU) invites proposals for the 2026 National Colloquium, to be held at the Australian National University on the lands of the Ngunnawal and Ngambri peoples, 23–25 November 2026.

The theme Languages at the Crossroads: Imagining Futures, Bridging Divides recognises a pivotal moment for language and culture education, as well as for research, policy and community engagement. Language education is being reshaped by new digital technologies and the rapid uptake of AI, prompting new questions about how languages are taught, learned, assessed and valued. At the same time, rising nationalism, culture wars and the spread of disinformation and ‘fake news’ place renewed pressure on communication, trust and public dialogue.

In this context, language and culture education remains a powerful site of pedagogical innovation, creative exchange and learner-centred experimentation. It equips learners with critical literacy, ethical awareness and intercultural competencies, while also fostering curiosity, empathy and openness to linguistic and cultural difference. Language classrooms continue to be spaces where students learn not only how to communicate, but how to engage thoughtfully with complexity, diversity and uncertainty.

The 2026 Colloquium will bring together educators, researchers, policymakers and community practitioners to explore how language and culture education can respond to contemporary challenges while also opening pathways to more inclusive, imaginative and connected futures.

For Australia in particular, these conversations are timely. Engagement with Asian languages continues to decline despite the nation’s location within a linguistically rich and increasingly influential region, while Australian Indigenous languages require further sustained investment and long-term support. At the same time, many European and other less commonly taught languages face challenges of visibility, resourcing and institutional sustainability. Addressing these issues requires not only policy responses, but renewed attention to teaching practice, curriculum design, program leadership and collaboration across sectors.

Confirmed Keynote Speakers

Dr Kay-Lee Jones – University of Canterbury

Associate Professor Alice Chik – Macquarie University

Associate Professor Francesco Ricatti – Australian National University

We welcome abstracts from all areas of language and culture education, including research, learning and teaching practice, curriculum and program development, teacher education, educational leadership and community engagement. Contributions grounded in classroom practice, assessment and reflective pedagogy are especially encouraged. Topics may include, but are not limited to, those listed below.

Sub-Themes & Possible Topics

Language, Democracy & Social Justice

Language education as civic participation
Countering disinformation and propaganda through critical literacies
Language rights, migration, citizenship and equity
Equitable access to language education, including Asian and less commonly taught languages

Multilingualism & Global Challenges

Translanguaging and translingual practices in the classroom
Multilingual approaches to climate communication, sustainability and public health
Identities and lived experiences of heritage and multilingual speakers
Australia’s place in the Asia–Pacific region and the future of Asian and Pacific language education

AI, Digital Media & the Future of Communication

Algorithmic bias, data ethics and linguistic justice
Language educators’ AI literacy: training, practices, perceptions and challenges
Teacher and learner attitudes toward AI-assisted learning and assessment
Digital storytelling, gaming and new media in the language classroom

Curriculum Futures & Institutional Change

Decolonising curriculum and assessment
Student engagement and the affective dimensions of language learning
Teacher professional identities and reflective classroom practices
Sustainable program models and institutional support for Asian and less commonly taught languages

Intercultural Creativity & Collaboration

Arts-based, creative and project-driven classroom practices
Language learning as transformative experience
Multilingual collaborative storytelling in the classroom
Teacher–student co-creation and peer learning in intercultural classrooms

Indigenous Languages, Knowledges & Sovereignty

Teaching and learning Australian Indigenous languages in higher education
Indigenous methodologies, epistemologies and language pedagogies
Digital archives, language documentation and technology for revitalisation
Supporting Indigenous language sovereignty and policy reform

Formats and Submission Guidelines

We invite proposals for:

Individual Papers. 20 minutes. Papers will present original research, practice-based insights and/or theoretically informed reflections. Proposals should include the paper title; the author’s name and affiliation; a 250–300-word abstract outlining the research question or focus, approach or methodology (if applicable), and the paper’s significance; and 3–5 keywords. Individual papers will be grouped into thematic sessions by the organising committee. A maximum of three papers is allowed per person (one as first author, two as co-author).
Panel Sessions. 90 minutes, 3 speakers on shared theme + combined Q&A. Proposals should include the panel title; a brief statement of the overarching theme or focus; the names, affiliations and paper titles of the three presenters; a 100–150-word abstract for each paper; and an indication of how the papers cohere. Panel proposals should be submitted by a single organiser on behalf of all presenters.
Workshops. Interactive, up to 3 hours. Proposals should clearly outline the workshop theme; its justification and relevance to the colloquium; the target audience; the activities to be conducted; and the intended outcomes of the session. Proposed workshops may take different forms and be offered as professional development for primary, secondary and/or tertiary language teachers.
Roundtables. 90-minute, dialogue-focused sessions. Proposals should outline the topic or problem the roundtable will address; the names and affiliations of the proposed panellists; a brief outline of the key questions or perspectives that will guide the discussion; and what the session aims to achieve or contribute to the colloquium theme.
Posters. Posters will present works-in-progress, practice-based projects or teaching innovations in a visual format and will be displayed during a 90-minute session, with presenters available to respond to questions from attendees. Each presenter will also deliver a 2-minute lightning talk to introduce their poster at the start of the session. Proposals should include the poster title; the presenter’s name and affiliation; a 150–200-word summary of the topic, approach and key insights; and 3–5 keywords.

Submission email: lcnau2026@anu.edu.au
Deadline for submissions: 4 May 2026
Notification of acceptance: July 2026

All proposals must be in English (to facilitate the peer-review process), although presentations in other languages are welcome.

LCNAU 2026 ANU Organising Committee

Ash Collins (French), Catherine Travis (Spanish), Elly Kent (Indonesian), Eve Chen (Chinese), Wesley Lim (German), Takuya Kojima (Japanese), Fabricio Tocco (Spanish), Maw Maw Tun (Burmese).

**LCNAU + ASFS + FATFA**

The 2026 LCNAU colloquium will be taking place alongside two other Language Studies conferences held at the ANU in the same week: the Australian Society for French Studies annual conference from 24—27 November and the Federation of Associations of Teachers of French in Australia (FATFA) conference from 27—28 November:

Monday 23: LCNAU only
Tuesday 24: LCNAU + ASFS Postgraduate Afternoon
Wednesday 25: LCNAU + ASFS (separate conferences, shared venue + catering)
Thursday 26: ASFS only
Friday 27: ASFS + FATFA (shared conference day)
Saturday 28: FATFA Only

Combined conference registration is strongly encouraged and discounted rates will apply.

The ASFS Postgraduate Day will take place on the afternoon of November 24 and all LCNAU and FATFA HDRs are also welcome to attend.

(Via Francofil)

1.9 Universities and Society at the End of Empire and Beyond (UniSoc) (University of Birminghim)

Reminder – Call for Papers (Deadline 31 March)

Universities and Society at the End of Empire and Beyond (UniSoc)

A workshop at the University of Birmingham | 23-24 June 2026

Based upon an academic partnership between the Universities of Birmingham in the UK and Leiden in the Netherlands, Universities and Society at the End of Empire and Beyond (UniSoc) uses these two global seats of learning as a starting point to examine the role of universities in the transition from colonial to postcolonial and multicultural societies over the past century. Both institutions have started to reflect critically on this legacy. Building on these initiatives, and on the emerging scholarship on universities in (post) colonial contexts, UniSoc asks how the remit and modus operandi of European universities evolved in the aftermath of empire, opening a neglected entry-point into the wider question of the interplay between the colonial past and the post-colonial present.

The field of decolonisation studies has been remarkably dynamic in the twenty-first century, structured in particular by the ‘Decolonization Seminar’ held at the Library of Congress in Washington over ten years (2005-2015), and enriched by the multiple opportunities for cross-fertilization between empirical history and the theoretical perspectives underpinning postcolonial studies. Yet, one aspect which deserves further elaboration relates to the very places where these conversations have taken place: the universities, notably in the Western world. UniSoc seeks to uncover how institutions of higher education navigated the decolonisation process, both in the former metropoles and the former colonies.

Scholarship has shown how, in the late colonial period, universities both trained students that would become colonial civil servants, as well as more and more students from the colonies – with the inequalities undergirding colonialism as a result increasingly discussed and challenged.Understanding decolonization as a process, Unisoc aims to take the work on the role of universities in the period after formal decolonization further and examine how universities also played a role in the transition towards the post-colonial order, sending their researchers to newly-independent states, embracing the development paradigm and sometimes accompanying the development of burgeoning academic life in countries that were still in the making. Whilst it was crucial at the time, this role in helping set up an academic framework – sometimes from scratch – can also be seen as a form of acculturation.

Back in the metropoles, universities were at the heart of intellectual efforts to conceptualize the new world that was emerging out of decolonisation, from global power relations to migratory patterns, and what this meant for local societies. At the same time, the student body also changed significantly, further questioning the unspoken assumptions of these institutions. Universities continue to play a key role in conversations about the future of nations that have to re-invent their place in the world, whilst facing significant change in sociological and ethnic dynamics as a direct legacy of their imperial trajectories.

The first event of this new research programme will take the shape of a workshop in Birmingham on 23 and 24 June 2026, for which paper proposals are invited. Potential contributions could include, but are not limited to, the following areas:

– Universities and the training of new colonial elites

– The production of knowledge in the decolonisation period

– The role of higher education in thinking post-colonial societies

– Universities and public discourses on race and migration

– Evolutions in curricula

– The trajectories of universities in (former) European colonies

– Technical training and the transition from colonial to postcolonial

– Student experiences

– Universities and their societal context: cities, regions, networks

– Universities, decolonisation and humanitarian action

– Practice transmission (e.g. in Law Departments)

– University collections and decolonisation

– Decolonial approaches to learning and science

– Ethical considerations around knowledge and universality

The workshop is committed to bringing together perspectives from the Global North and South. The initiative will also lead to a special issue in a leading journal – provisional title: Shaping the Post-Empire? Universities and Decolonisation.

Please send your paper proposals, accompanied by a short 1 page CV, to the organisers Berny Sèbe in Birmingham (b.c.sebe@bham.ac.uk) and Anne-Isabelle Richard in Leiden (a.i.richard@humleidenuniv.nl) before 31 March 2026. A small number of bursaries contributing towards accommodation and travel expenses will be made available to contributors unable to secure institutional funding. Please state this in your proposal if you wish to apply for one of these bursaries.

(Via Francofil)

1.10 “The Intersection of France and Iran/Persia in Literature and Film” (PAMLA 2026)

Pacific Ancient and Modern Languages Association 123rd Annual Conference 2026

November 12-15, 2026—Seattle, WA USA

The socio-political and cultural relationship between France and Iran has long been shaped in various ways, including literary, cinematic, and linguistic representation. This panel explores the intertextual and visual intersections between these two cultures in literature and film, spanning from the ancient period to the present.

In alignment with PAMLA 2026’s theme, “Our Ruling Classes: Culture, Power, Conflict,” the session invites papers that examine how structures of power—cultural, colonial, institutional, and intellectual—shape cross-cultural representation and the circulation of narratives between France and Iran. Which voices circulate transnationally, and which remain marginalized? What is the role of political, colonial, and institutional power in determining which stories are told, which films are funded, and whose voices reach the global stage? In what ways do translation, adaptation, bilingual writing, and diasporic production mediate cultural hierarchies and challenge dominant narratives?

We welcome interdisciplinary approaches from literary studies, film studies, cultural studies, translation studies, and related fields.

Key Themes for Submission

The panel’s theme is intended to provoke rather than constrain; we therefore encourage submissions that explore the diverse ways in which French and Iranian/Persian cultures have intersected, influenced, and inspired one another. Possible themes include, but are not limited to:

Reciprocal representation
Diaspora and transnational exchange
Comparative and postcolonial approaches
Translation, adaptation, and bilingual or diasporic writing
Gender and sexuality

Please submit abstracts directly through the conference portal by following this link:

https://pamla.ballastacademic.com/Home/S/19992

DEADLINE: May 15, 2026.

If you have any questions, please do not hesitate to contact: fshad001@ucr.edu

(Via Francofil)

1.11 Worlding Francophone/graph: Literary and Artistic Modes of (Non)belonging (University of Gothenburg, Sweden)

Call for Papers

Worlding Francophone/graph: Literary and Artistic Modes of (Non)belonging

(Version française ci-dessous)

Confirmed Keynote Speakers:

Prof. Charles Forsdick, University of Cambridge

Prof. Natalie Edwards, University of Bristol

8-9th June 2026
University of Gothenburg, Sweden

Reflecting on reading world literature, Rebecca Walkowitz suggests that “instead of asking where or in what language a work of literature belongs, we need to ask how it belongs” (ACLA State of the Discipline Report 2015). This shift in perspective foregrounds questions of affiliation rather than origin, and of relational rather than prescriptive or deterministic modes of belonging. It also invites critical reflection on how interpretative practices themselves construct or contest belonging. While Walkowitz primarily focuses on global anglophone contexts, similar questions have also been raised within francophone scholarly arenas. In fact, advocates and critics of littérature-monde, as well as proponents of “French Global” and Transnational French Studies, have debated along such lines of enquiry for nearly two decades. How might a “world literature in French” function as a site of negotiations between the universal and the particular, the cosmopolitan and the vernacular? What leads us to read certain texts and images as part of a francophone cultural space? And how do such artworks participate in the (re)making of francophone worlds?

Taking such questions as its point of departure, this conference explores modes of (non)belonging in contemporary and historical literary and artistic production, with particular emphasis on multilingual or multimodal practices in the francosphere. By focusing on “(non)belonging”, it seeks to highlight writers’ and artists’ different and sometimes aporetic attitudes to French linguistic and cultural articulations of identity, while also encouraging attention to creative practices that resist, complicate, or unsettle established models of linguistic, national, or cultural belonging.

The conference brings into dialogue two interconnected strands of ongoing critical enquiry in French and Francophone Studies: on the one hand, the French language-focused approach to literary and artistic works, their aesthetics, material forms, and political stakes; on the other, conceptual debates on world literature and related artistic works. Over the past decades, this intersection has been central to the emergence of transnational, multilingual, and planetary approaches that have reshaped the field. More recent discussions around the “worlding” of modern languages have emphasized the need for comparative perspectives that move across and between language areas, drawing attention to forms of cultural production that do not align neatly with the language-based categories continuing to structure academic disciplines and institutional constellations.

With the coinage “francophone/graph”, we aim to highlight the linguistic and creative tension between sound and image, reflecting the multilingual speaker’s multimodal relationship with languages and composite identities. Moreover, the conference seeks to conceptually expand on the “francograph” further: 1) in a spatial direction, i.e. the problematic geopolitical mapping of, or cartographic approaches to, the francophone; 2) in a visual direction, i.e. the representation, reimagining, and reconfiguration of francophone spaces and identities through fictional and artistic practices that engage with visual media (e.g. calligraphy, photography, graffiti, and graphic novels). In order to think this through, contributors may wish to draw on different ideas of “worlding” (Heidegger, Spivak, Derrida, Pheng Cheah, etc.): literature and art as worlds in themselves; the world-making power of literature and art; the unifying and opening process of temporalization through literature and art beyond cartography; or, conversely, European imperialist cultural construction of colonial geographies and imaginaries.

The above orientations are non-exhaustive, and we welcome papers that approach the topic from a variety of perspectives and materials, exploring modes of belonging and non-belonging in relation to francophone/graphic worlds.

Submissions

We warmly invite colleagues at any career stage to submit an abstract of no more than 250 words, along with a short bio, by 12^th April 2026. Abstracts may be submitted in English or French.

There is no conference registration fee; catering and the conference dinner will be provided free of charge. However, participants would be expected to cover their own travel and accommodation expenses.

Submissions should be sent by email to all three conference organisers: alice.duhan@gu.se, shuangyi.li@bristol.ac.uk and cajsa.zerhouni@sprak.gu.se.

Organisers

Alice Duhan, University of Gothenburg

Shuangyi Li, University of Bristol

Cajsa Zerhouni, University of Gothenburg

Appel à contributions

Mondialiser le francophone/graphe : modes littéraires et artistiques de (non-)appartenance

Conférenciers invités :

Prof. Charles Forsdick, University of Cambridge

Prof. Natalie Edwards, University of Bristol

8–9 juin 2026
Université de Göteborg, Suède

Dans sa réflexion sur la lecture de la littérature mondiale, Rebecca Walkowitz suggère que « plutôt que de se demander à quel espace ou à quelle langue une œuvre littéraire appartient, il conviendrait de se demander de quelle manière elle y appartient » (ACLA State of the Discipline Report, 2015). Ce déplacement de perspective met au premier plan des questions d’affiliation plutôt que d’origine, et privilégie une approche relationnelle de l’appartenance plutôt que des modèles prescriptifs ou déterministes. Il invite également à une réflexion critique sur la manière dont les pratiques interprétatives elles-mêmes contribuent à construire ou à contester l’appartenance. Si Walkowitz se concentre principalement sur des contextes anglophones, des interrogations comparables ont été formulées dans les champs de recherche francophones. De fait, les défenseurs et les critiques de la littérature-monde, tout comme les partisans du « French Global » et des études françaises transnationales, débattent de ces questions depuis près de deux décennies. Comment une « littérature-monde en français » peut-elle se constituer en lieu de négociation entre l’universel et le particulier, le cosmopolite et le vernaculaire ? Qu’est-ce qui nous conduit à lire certains textes et certaines images comme relevant expressément d’un espace culturel francophone ? Et de quelle manière ces œuvres participent-elles à la (re)configuration de mondes francophones ?

C’est à partir de ces questions que ce colloque propose d’explorer les modes de (non-)appartenance dans les productions littéraires et artistiques d’hier et d’aujourd’hui, en mettant l’accent sur les pratiques multilingues ou multimodales au sein de la francosphère. En se concentrant sur la « (non-)appartenance », le colloque entend mettre en lumière les rapports différenciés, parfois aporétiques, que les écrivains et les artistes entretiennent avec les expressions linguistiques et culturelles françaises de l’identité, tout en encourageant l’analyse de pratiques créatives qui résistent aux modèles établis de l’appartenance linguistique, nationale ou culturelle, qui les complexifient ou encore les déstabilisent.

Le colloque vise ainsi à faire dialoguer deux axes étroitement liés de la recherche actuelle en études françaises et francophones : d’une part, les approches centrées sur la langue française appliquées aux œuvres littéraires et artistiques, à leurs esthétiques, à leurs matérialités et à leurs enjeux politiques ; d’autre part, les débats relatifs à une conceptualisation de la littérature dans une perspective mondiale, et notamment en lien avec les productions artistiques. Au cours des dernières décennies, ce croisement a joué un rôle déterminant dans l’émergence d’approches transnationales, multilingues et planétaires qui ont profondément renouvelé le champ. Des discussions plus récentes autour du worlding ou la « mondialisation » des études en lettres modernes ont mis en évidence la nécessité de perspectives comparatistes capables de circuler entre différentes aires linguistiques, en attirant l’attention sur des formes de production culturelle ne se laissant pas aisément saisir par les catégories linguistiques qui continuent de structurer les disciplines universitaires et leurs cadres institutionnels.

Par l’emploi du terme « francophone/graphe », nous souhaitons enfin mettre en évidence la tension linguistique et créative entre le sonore et le visuel, en écho au rapport multimodal que les locuteurs plurilingues entretiennent avec les langues et les identités composites. Le colloque se donne ainsi également pour objectif d’élargir conceptuellement la notion de « francographe » dans une double perspective : 1) une perspective spatiale, attentive à la géopolitique contestée de la francophonie et aux approches cartographiques qui lui sont appliquées ; 2) une perspective visuelle, interrogeant la représentation, la réinvention et la reconfiguration des espaces et des identités francophones à travers des pratiques fictionnelles et artistiques qui mobilisent des médias visuels (tels que la calligraphie, la photographie, le graffiti ou la bande dessinée). Afin d’accompagner leur réflexion, les contributeurs pourront s’appuyer sur différentes conceptions du worlding ou de la mondialisation (Heidegger, Spivak, Derrida, Pheng Cheah, entre autres) : la littérature et l’art comme mondes en soi ; leur pouvoir de création de mondes ; le processus, à la fois unificateur et ouvert, de temporalisation par la littérature et l’art au-delà de la cartographie ; ou, à l’inverse, la construction culturelle impérialiste européenne des géographies et des imaginaires coloniaux.

Ces orientations ne sont en aucun cas exhaustives, et nous accueillons avec intérêt des propositions qui abordent cette thématique à partir d’approches et de corpus variés, en explorant les modes d’appartenance et de non-appartenance aux mondes francophones ou francographiques.

Modalités de soumission

Nous invitons chaleureusement les collègues, à tous les stades de carrière, à soumettre un résumé de 250 mots maximum, accompagné d’une courte notice bio-bibliographique, au plus tard le 12 avril 2026. Les propositions peuvent être rédigées en français ou en anglais.

Il n’y a pas de frais d’inscription pour ce colloque. Les repas et le dîner seront offerts. Toutefois, les frais de déplacement et d’hébergement seront à la charge des participants.

Les propositions sont à envoyer par courriel à : alice.duhan@gu.se, shuangyi.li@bristol.ac.uk et cajsa.zerhouni@sprak.gu.se.

Organisation

Alice Duhan, Université de Göteborg
Shuangyi Li, Université de Bristol
Cajsa Zerhouni, Université de Göteborg

(Via Francofil)

1.12 Symposium on Alice Diop’s Saint Omer (2022), Royal Holloway, U of London,

The Centre for Visual Cultures, the research centre of the Department of Languages, Literatures and Cultures at Royal Holloway, U. of London, invites you to a two-day symposium in April 2026 entitled:

‘Violence, Migrant Women and Cinema: Diop, Witches and the Chorus in Saint Omer (2022)’

Dates: Monday 13 April 9am-8pm & Tuesday 14 April 9am-1pm.

Location: Stewart House (first floor, room 1), 32 Russell Square, London, WC1B 5DN.

Organisers: Prof. James S Williams, Prof. Stephi Hemelryk Donald, Dr Kaya Davies Hayon

Based on a fait divers, Alice Diop’s 2022 film Saint Omer tells the story of a French novelist of Senegalese heritage who attends the trial of a Senegalese woman accused of infanticide after leaving her 15 month old daughter on a beach to drown in the northern French town of Saint-Omer. The film has been consistently praised – ‘mysterious, tragic and intimately unnerving’ (The Guardian, 2 Feb 2023) – and is the subject of ongoing critical and academic debate.

The symposium, a collaboration with the Open University and generously supported by the Society for French Studies, is a multi-disciplinary event with contributions from scholars of French film and theatre studies, classical drama, postcolonial and migration studies, Senegalese culture and politics, and legal history. Our speakers explore how the film’s fictional representation of a real-life trial subverts the conventions of the procedural drama and brings the themes of maternal violence, race and racism in contemporary France, West African sorcery and maraboutage, migration and exile, justice and ethics, performance and theatricality, into dialogue with one another.

We will discuss how the film examines legacies of colonial harm, how the Medea myth is deployed in the film to open up questions of the French judicial system and maternal crime, death and performance in European traditions of theatre, and how Diop’s vision foregrounds violence, migration and gender in European coding of innocence and guilt. The event will include screenings of Saint Omer and a specially commissioned film for the event, as well as an evening performance.

Speakers include:

Astou Fall Gueye (U of Pittsburgh); Joseph Harris (Royal Holloway); Anna Bendrat (Catholic University, Lublin / Migramedia); Sophie Niang (King’s College London); Melissa Oliver-Powell (U of York); Emma Cox (Royal Holloway); Stephi Hemelryk Donald (Royal Holloway/U of Crete); David Bullen (Royal Holloway); William Pooley (U of Bristol); Kaya Davies Hayon (Open University); Nicholas Harrison (King’s College London); Tony Warner (Black History Walks); James S Williams (Royal Holloway).

Film-makers and performers include:

Rosie Hilal, Anthony Taylor, Giannis Mathioudakis (University of Crete; IMS FORTH), Susana Millan-Caballero (Royal Holloway, Theatre and Drama Department).

For the full programme, see https://www.royalholloway.ac.uk/research-and-education/departments-and-schools/languages-literatures-and-cultures/research/our-research-areas/centre-for-visual-cultures/cvc-events/.

Places are limited, so to register to attend the event please write by the revised deadline of 31 March 2026 to:

centreforvisualcultures@royalholloway.ac.uk

For further information, please contact: James.Williams@rhul.ac.uk.

(Via Francofil)

1.12 (Re)searching Traces. Pluralities, Memory, and Reconfigurations of Knowledge across Literatures, Languages, and Cultures (Bologne)

(Re)searching Traces. Pluralities, Memory, and Reconfigurations of Knowledge across Literatures, Languages, and Cultures (Bologne)

Date de tombée (deadline) : 30 Mars 2026
À : Université de Bologne

Graduate Conference 2026

Department of Modern Languages, Literatures and Cultures

18th – 19th June 2026

(Re)searching Traces

Pluralities, Memory, and Reconfigurations of Knowledge across Literatures, Languages, and Cultures

In the postmodern era, the human condition is marked by an increasing fragmentation and by the proliferation of information and perspectives that re-signify spaces of knowledge, languages, and forms of remembering, thus influencing identities and the capacity for self-determination of different subjectivities. Zones of contact/border and the fluid connections between different ways of remembering constitute “traces” of a form of knowledge that changes, becomes more complex, expands, and acquires new meanings depending on the way it is observed. Traces of the past, subject to continuous processes of re-signification and reconfiguration, consequently, influence the ways in which we come to know the world and interpret present-day society.

According to Derrida (1967), the “trace” is an expression of the différance and an element in a constant process of becoming. It constitutes a brisure, a rupture, that is, an a priori empty space that allows for the (re)articulation – like two sides of a fold –of past and present. Silent before being retrieved, traces – whether textual, iconographic, or linguistic – acquire meaning when they are observed from a specific critical perspective and placed within a configuration as parts of a complex and stratified whole, in which every narrative, like every form of knowledge, is always situated.

In the field of literary studies, postcolonial, decolonial, feminist, and gender-based methodological approaches have proposed alternative interpretations to the dominant way of thinking, and have proven to be useful critical tools not only for bringing to light still-silenced traces, but also for observing them through new lenses, positioning them in a dialogic, dynamic, and transformative way.

Despite their differences, these approaches have implemented strategies of re-signifying knowledge that has historically regulated archives, texts, languages, and literatures. The literary text is indeed seen as a true palimpsest where testimonies of filiations and literary legacies intertwine with, or are countered by, liminal voices of sociocultural contestation and resistance to dominant history, memory, and canon. In this context, the absence of traces is equally significant since the silences embedded in literary texts facilitate the production of collective and individual counter-memories and practices of rewriting, which contribute to filling those gaps often ignored by the dominant history.

Similarly, languages should be considered as dense networks of traces of culture, knowledge, history, and speakers’ identities, left in space or transmitted over time. Often ephemeral and stratified, linguistic (and more generally semiotic) traces constitute fragments that both reflect and contribute to the construction of the social and cultural reality in which they take shape and from which they are retrieved. Speakers themselves, in the realization of the communicative act, leave traces by constantly shaping, reworking, and redefining language, its systems, and its structures. From this perspective, language can be considered a dynamic fabric of traces in constant reconfiguration, which guide its variation along the diatopic, diastratic, diafasic and diamesic dimensions. Translation is no exception to this dynamic: far from being a neutral process, it inevitably incorporates traces of the translator’s subjectivity and cultural background, as well as the historical, political, and social context in which the translation is produced.

The 2026 Graduate Conference of the PhD Program in Modern Languages, Literatures, and Cultures: Diversity and Inclusion welcomes contributions that investigate the different meanings that traces can assume within literary, cultural, and linguistic studies. Contributions may be framed within the macro-sections outlined below:

Practices of reconstructing knowledge: silences and voices in literary texts.
Rewritings, intertextuality, and intermediality in literary works.
Memories, counter-memories, and modes of remembering.
Traces, production of space, and (new) literary geographies.
The trace as a heuristic tool.
Languages and variation as traces of speakers and repertoires.
Traces of multilingualism: linguistic diversity, linguistic autobiographies, language contact, linguistic landscapes.
Traces of past languages: diachronic linguistic analyses and history of languages.
Traces in/of translation as both product and process.

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Useful information

Presentations should be delivered in Italian or in English. The duration of each presentation should not exceed 15 minutes. Individual and group presentations are accepted.

The conference proceedings will be published in the Quaderni del dottorato after peer review.

Instructions for submitting proposals

Proposals for presentations must include an abstract (max. 300 words), a bibliography (max. 10 references) and a brief bio-bibliographical note (100/150 words) indicating the PhD student’s disciplinary field. Proposals should be sent to lilec.graduateconference@unibo.it by 30th March 2026.

Please name the file (.doc or .pdf format) as follows: “GC2026_FIRSTNAME_SURNAME”.

Via: https://www.fabula.org/actualites/133098/re-searching-traces-pluralities-memory-and-reconfigurations-of-knowledge-across-literatures-languages-and-cultures.html

1.13 Chez-soi chez nous en Afrique(s) : configuration(s), interprétation(s), transformation(s) (Saint-Louis, Sénégal, & en ligne)

Chez-soi chez nous en Afrique(s) : configuration(s), interprétation(s), transformation(s) (Saint-Louis, Sénégal, & en ligne)

Date de tombée (deadline) : 07 Avril 2026
À : Saint-Louis

Chez-soi chez nous en Afrique(s) :

configuration(s), interprétation(s), transformation(s)

Journée d’étude en bimodal à l’Université Gaston Berger de Saint-Louis

Mardi 28 avril 2026

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Appel à communications

Le GRECIREA, REMELICE et FIGURA se sont engagés à développer à partir de 2024 un questionnement sur les mobilités internationales, les expériences diasporiques et les dynamiques interculturelles en suivant deux axes structurants :« décentrements : dynamiques créatives et critiques » et « cultures et citoyennetés ». Les deux premières journées d’étude à Orléans et à Concordia se sont intéressées d’un côté aux croisements des approches du « chez soi » renvoyant aux multiples interprétations des notions connexes de foyer, de famille, d’hospitalité et mettant au centre le migrant ; de l’autre aux populations autochtones du Canada dont la spoliation des terres pendant la colonisation était bien plus qu’un vol puisque leur chez-soi est devenu un « sans chez eux ».

Prolongeant ces deux journées d’étude, cette troisième a l’ambition de questionner la tension entre le ‘’chez-soi’’ et le ‘’chez nous’’ en Afrique(s) en cherchant dans leur ambivalence et leur équivalence de possibles élargissements et renversements de sens. Alors que des voix s’élèvent dont celle d’Achille Mbembe pour appeler l’Afrique à libérer les circulations et à élaguer les frontières héritées de la colonisation, dans un contexte de durcissement des frontières, un recentrement du regard a permis de voir, depuis quelques années, le fossé se creusant entre espaces urbains et ruraux.

Continent enregistrant le taux de croissance urbaine le plus rapide au monde, l’Afrique pose un défi aux sciences sociales et humaines parce que des dynamiques en son sein forcent un changement épistémologique. Bien que convoquant de multiples dimensions sociales, culturelles, économiques et politiques que la situation géographique, démographique et l’actualité africaine d’aujourd’hui rendent plus difficiles à appréhender, nous envisageons le chez-soi d’abord comme cet espace qui devient par la suite le lieu qu’Abraham Moles nomme comme le point « ici ». La réflexion qu’il développe fait échos aux connaissances scientifiques qui se sont focalisées sur les manières dont les êtres humains habitent et sont habités. Lieu de départ sans lequel aucune réalisation de l’individu ne semble possible, le chez-soi est à la fois ancrage et tissage puisque, même quand on en est loin, il laisse longtemps vivaces en nous le souvenir et l’imaginaire modelés au gré des constructions identitaires, religieuses, politiques inscrites dans un temps mouvant.

Même si seuls les départs depuis l’Afrique font l’actualité des médias pour informer sur les migrations internationales, le continent voit ses filles et fils « revenir à la maison » ou même ne jamais partir, seulement « en rêve ». Dans le rêve d’Autrui dont Joseph Tonda définit les contours, il pointe les imaginaires globalisés qui auront raison du « monde pauvre » auquel nous appartenons et qui lui fait dire que l’« on vit dans l’univers délirant d’autrui » qui nous plonge dans une modernité inquiétante et dystopique poussant les jeunes à une fuite hystérique que les pires moyens rendent possible.

Face aux incertitudes du soi et aux (ré)pressions politiques, la science commence à être convoquée par les acteurs : à l’appel de l’ancien président du Ghana Nana Akufo-Addo et de l’actuel président du Burkina-Faso le Capitaine Ibrahim Traoré, plusieurs Africains nés ou établis hors du continent ont répondu. Entre 2024 et 2025, ils furent environ 700 Afro-descendants venant des États-Unis, d’Europe et des Caraïbes à être reçus ; dans le cadre de l’initiative « Roots to glory », motivée par cet appel officiel, qui a permis à plus de 8.000 Afro-américains de réaliser des tests ADN qui leur ont fait découvrir des racines africaines dont ils ont suivi les traces au Ghana, au Bénin, au Nigéria, au Libéria, en Sierra Leone et au Cameroun.

Les programmes de retour(s) en Afrique(s), présentés par les politiques qui les accompagnent comme aides à la recherche des racines, reconnexion à un héritage et à une histoire ou encore formes de réparation ; ouvrent d’innombrables champs de réflexion et des questions fondamentales parmi lesquelles celle du territoire d’origine des ancêtres et de la légitimité d’une appartenance à un groupe élargi dans les contextes où ce retour est choisi ou non. En effet, lorsqu’Emmanuelle Maunaye et Elsa Ramos montrent que la cohabitation, quelle qu’elle soit, met en mouvement plusieurs chez-soi gérés et définis directement dans les rapports d’interaction ; l’une des hypothèses qu’elles formulent est celle d’un chez-soi qui serait le reflet de la position qu’occupe l’individu dans l’ordre familial.

Au carrefour de plusieurs chez-soi et de nombreuses possibilités qui se présentent, il convient de voir comment le chez nous renvoie à des territoires individuels qui sont transformés par un investissement collectif ; à la demeure et à la terre, mais aussi au terreau de la construction d’un « nous ». Alors que le chez-soi est étudié comme un espace concret dont la matérialité permet de percevoir les limites et les seuils constituant des lignes de démarcation ou des zones intermédiaires, le chez nous semble, à priori à la portée de tous mais peut s’avérer aussi hors de portée si l’on s’en tient à ses nombreuses limites mouvantes, en constante évolution et redéfinies sans cesse.

Cette journée d’étude n’a pas pour ambition de revenir sur ce que nous savons du chez- soi et du chez nous, mais espère transcender les champs de recherches relatifs aux migrations, aux constructions identitaires, aux constructions de soi, aux politiques des déplacés/rapatriement (etc) pour proposer une réflexion à partir d’un déplacement du regard. Elle s’intéresse aux incidences de l’un dans l’autre et aux tensions définitoires qu’ils provoquent. Elle souhaite répondre aux questions suivantes : comment le chez-soi et le chez nous cohabitent-ils en Afrique(s) et comment résistent-ils l’un à l’autre ou l’un dans l’autre ? Comment penser leur articulation dans la mobilisation du sujet par le collectif et du collectif par le sujet ? Comment repérer le chez-soi dans le chez nous et comment l’un et l’autre se construisent ou se déconstruisent-ils en Afrique(s) ? Quels imaginaires les rendent (im)possibles ?

Les contributions peuvent explorer les axes de réflexion non exhaustifs que voici :

– Expériences du chez-soi et du chez nous en Afrique(s)
– Formes du chez nous : organisation, désorganisation, limites, frontières
– Illusions et désillusions du chez nous : liens, parentèles, solidarités, conflits
– Récits du chez nous : littérature, cinéma, chanson, conte
– Formes du chez nous même loin de nous : exils, immigration, déracinement
– Libertés et contraintes du chez nous
– Imagerie et stéréotypes du chez nous en Afrique(s)

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Modalités de soumission

Les propositions de communication sont à envoyer avant le 7 avril 2026 à grecirea@ugb.edu.sn

Format : communications de 20 minutes suivies de 10 minutes de discussion

Modalités : présentiel et distanciel

Lieu : UFR des Civilisations, Religions, Arts et Communication. Université Gaston Berger de Saint-Louis

Notification des réponses : 10 avril 2026

Date de la journée d’étude : Mardi 28 avril 2026

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Comité d’organisation : Sellou Diallo, Université Gaston Berger, Saint-Louis, Sénégal, Frédérique Louveau, Université Gaston Berger, Saint-Louis, Sénégal, Kalidou Sy, Université Gaston Berger, Saint-Louis, Sénégal, Françoise Naudillon, Université Concordia, Montréal, Canada, Geneviève Guetemme, Université d’Orléans, France, Delphe Kifouani, Université Gaston Berger, Saint-Louis, Sénégal.

Via: https://www.fabula.org/actualites/133150/chez-soi-chez-nous-en-afrique-s-configuration-s-interpretation-s-transformation-s-journee.html

1.14 Call for Book Chapters: Charting Power in Patriarchal Landscapes: Women’s Agency and Political Discourses in Africa during Crisis

Call for Book Chapters: Charting Power in Patriarchal Landscapes: Women’s Agency and Political Discourses in Africa during Crisis

Date de tombée (deadline) : 30 Mars 2026

Call for Book Chapters: Charting Power in Patriarchal Landscapes: Women’s Agency and Political Discourses in Africa during Crisis

This call invites book chapters that explore the dynamic roles, voices, and strategies of women in shaping political discourses across Francophone Africa for the upcoming co-edited volume Charting Power in Patriarchal Landscapes: Women’s Agency and Political Discourses in Africa during Crisis with Palgrave Macmillan publisher. Literature on feminist theory, African cultural politics, and citizenship studies has demonstrated how women are not just subjects of rights but active authors of political belonging. While women’s activism and leadership have often been under-represented in mainstream narratives, their interventions, whether in grassroots mobilisation, political institutions, intellectual production, or transnational networks, have profoundly influenced debates around governance, democracy, human rights, peacebuilding, and social transformation. This transdisciplinary edited volume aims to explore different institutional arrangements developed by women in Africa in order to charter power in entrenched patriarchal landscapes during crisis. It seeks to amplify the considerable untold women’s political agency in Francophone, Anglophone and Lusophone Africa.

We seek contributions that critically engage with women’s agency in political spheres, broadly defined, from the colonial to the contemporary era. Themes of interest may include (but are not limited to):

Women, migration, transnational solidarities, diaspora activism, and global feminist networks.
Women and political leadership in postcolonial societies
Women’s participation in nationalist, liberation, and postcolonial movements.
Feminist critiques of power, patriarchy, and state-building.
Women’s voices in diplomacy, peacebuilding, conflict resolution, and transitional justice.
Intersectionality and political belonging: class, ethnicity, religion, and generation.
Representations of women in political discourse, media, and cultural production.
The challenges and prospects of women’s leadership in political parties, civil society, and public office.
Women in faith-based political discourses.
The politics of voice and silence in women’s autobiographies.
Gendered politics and sexuolitics.
Ecofeminism and political discourse around climate justice
Women and political rhetoric in Francophone, Lusophone, and Anglophone Africa

We especially welcome interdisciplinary approaches and case studies from diverse Francophone, Anglophone, and Lusophone contexts (South, West, Central, and North Africa, as well as the diaspora), in both French and English. Comparative reflections across regions and languages are also welcome.

Submission Guidelines:

Please submit a 250-300 word abstract and a short bio (100 words) by March 30, 2026, to the editors, Dr Tshimpaka at leon.tshimpaka@up.ac.za and Dr Amina at saidouax@jmu.edu with the subject line “Women’s Agency and Political Discourses in Africa during Crisis”.

Selected contributors will be notified by April 1, 2026, of the retainment of their abstracts and invitation to submit a full book chapter by July 30, 2026

Via: https://www.fabula.org/actualites/133160/call-for-book-chapters-charting-power-in-patriarchal-landscapes-women-s.html

1.15 Utopie(s) / Rèv (DO-KRE-I-S, revue haïtienne des cultures créoles)

Utopie(s) / Rèv (DO-KRE-I-S, revue haïtienne des cultures créoles)

Date de tombée (deadline) : 04 Juin 2026
À : Limoges

Appel à contributions DO-KRE-I-S #8

Dir. Jean Erian Samson & Sophie D’Aubreby

Argumentaire : Imaginons des lieux qui autorisent, qui soutiennent, des lieux ouverts

« De ce non-lieu, une lueur extérieure est jetée sur notre propre réalité, qui devient soudain étrange, plus rien n’étant désormais établi. Le champ des possibles s’ouvre largement au-delà de l’existant et permet d’envisager des manières de vivre radicalement autres. » — Paul Ricœur, Idéologie et utopie, 1991

Le 7e opus de la revue DO-KRE-I-S, paru en septembre 2025, a accueilli plus d’une centaine de contributions, d’œuvres et de réflexions critiques autour du thème Turbulence(s) / Dezòd. Ce numéro révélait les expériences individuelles et collectives des dynamiques de répression, mais également la terrible résistance dont nous avons toujours fait preuve. Réaffirmer notre présence au monde. C’est sur le fil de cette promesse, extensif entre les pages, que nous devons tirer pour continuer à tisser notre épanouissement – à l’intérieur ou à l’extérieur des turbulences. Si, au détour de ce numéro, Isis Labeau-Caberia nous alerte sur la nécessité de « […] réactiver notre capacité à concevoir des alternatives à partir de nos propres référentiels conceptuels […] », nombreuses déjà sont les propositions qui esquissent les traits lumineux d’un vivre-ensemble bâti sur le socle de nos complexités en symbiose ; à l’orée d’une prise de conscience radicale de notre condition actuelle d’assujetti·es. Larguons les amarres, afin de donner souffle à ces voiles déjà bien dépliées. Prenons le large. Ainsi, pour le huitième numéro de DO-KRE-I-S, nous vous proposons d’arpenter le domaine de l’utopie, du rèv ; en terre-créole, en île-monde.

L’utopie, ce « lieu de nulle part », ce « lieu du bien », est certainement l’espace privilégié de la manifestation concrète de l’imaginaire. Elle dépeint toujours un univers qui redéfinit le réel étriqué et oppressant ; motivée par une vision alternative rendant étrange notre propre réalité. Depuis le lieu des turbulences, quelle perspective la narration utopique peut-elle nous offrir ? L’utopie, cette terre fertile sur laquelle ont déjà fleuri tant d’effervescences et d’élans novateurs. Terre mouvante, elle se situe dans le remous et à la confluence des accidents du quotidien. Alors, par son prisme, tentons le basculement. Embrassons la houle pour enfin nous sortir du cauchemar des autres. Parce que « […] la démarche utopique peut devenir une invitation à la contestation pratique, […] un refus à la résignation au malheur de vivre » (Mazauric, 1999).

L’utopie comme conscience rebelle, réelle et radicale.

Comment imaginer le monde, et aller à contre-courant des dystopies prophétiques ? Bien que nombreuses furent les utopies qui finirent mal, Nathalie Schon nous rappelle que « rien dans la définition du concept n’indique la fin malheureuse comme inhérente au projet utopique ». Quant aux récits de science-fiction, pour Elara Bertho, ces derniers « nous [font] expérimenter des mondes alternatifs, au premier abord dystopiques mais où se cachent parfois des utopies […] ». Autrement dit, les récits de science-fiction, par la critique acerbe de nos sociétés capitalistes et technoculturelles, anticipent leurs dérives tout en laissant entrevoir une brèche, une possible bifurcation.

L’utopie devrait-elle se soucier d’une fin ? Nous pensons qu’elle peut aussi bien être conçue comme une entité flottante, suspendue, en attente du moment propice au déploiement de sa manifestation joyeuse. La fiction et la création plastique offrent cette possibilité : le soin de graver sur les pierres tombales de la vie le mystère des rêves. Par ailleurs, les tentatives d’activation de brèches magiques – permettant à l’imaginaire d’approcher discrètement le réel – agissent à leur tour comme ferments qui catalysent les forces vives du détour émancipateur. Dans la Martinique des années 1970, un certain Robert Sainte-Rose, dit Zétwal, a forcé le dévoilement d’une de ces brèches. En effet, conscient des dynamiques écrasantes du système d’oppression à l’œuvre, son rêve était bien plus grand que celui de négocier le même échiquier politique que l’oppresseur. Il aspirait à dépasser les bornes, à frôler d’autres dimensions : construire une fusée dans laquelle il s’élancerait vers le cosmos par la seule puissance de la poésie d’Aimé Césaire. « [I]l s’emploierait désormais à déterminer ce qu’est un Martiniquais à part entière, puis il le deviendrait » (Labeau-Caberia, 2025). Quelques jours après l’échec du décollage et la désillusion de ses ami·es proches, Zétwal et sa fusée-poème embrassèrent la douceur du vent. Sans laisser de traces, ni dans le temps, ni dans l’espace. Il demeure ainsi une figure tenace à la matérialité du poème. Une utopie mystérieuse dont se sert Isis Labeau-Caberia, dans son article « Rêver le monde d’après », pour nous interpeller avec force : « […] quant à l’urgence de replacer au cœur de nos combats politiques une boussole sous-estimée : celle de la puissance émancipatrice du rêve ».

Comment déjouer les mécanismes d’assujettissements qui pervertissent notre rapport au monde et nous empêchent de rêver nos propres rêves ? Les prémisses de ce projet colossal consistent à identifier constamment ces schémas – les nommer ; les étudier ; les comprendre – en tentant de défaire les nœuds de l’histoire imposée pour dévoiler d’autres paradigmes. Comme l’affirme Donna Haraway dans son essai Savoirs situés, nous devons nous positionner vers des « […] perspectives nouvelles, qui ne peuvent pas être connues par avance, et qui promettent quelque chose d’assez extraordinaire : un savoir suffisamment puissant pour construire des mondes qui soient moins organisés selon les axes de la domination ». Dans cette démarche, les mouvements et les courants de pensée alternatifs pouvant nous servir de lanternes sont multiples. Depuis sa première manifestation en 1977, à travers la démarche et l’univers du groupe de musique funk afro-américain Parliament-Funkadelic, jusqu’à sa conceptualisation dix-sept ans plus tard par le critique américain Mark Dery, l’afrofuturisme n’a de cesse de dessiner des horizons à la fois critiques et prometteurs. En conjuguant science-fiction, technoculture, réalisme magique et cosmologies non-occidentales, cette nouvelle approche propose de redéfinir le monde sur des bases historiques et ontologiques réhabilitant l’agentivité de l’Afrique et de ses diasporas.

Réaborder nos imaginaires.

Dans Le Capitalisme patriarcal, Silvia Federici nous rappelle que la pensée naît du contact avec le réel, que l’imagination ne s’en affranchit qu’à condition de l’avoir frôlé et joint l’exemple au propos : la campagne Wages for Housework en 1972, utopique alors, permettra pourtant d’envisager la valeur du travail domestique pour ce qu’il est. Les courants féministes et leurs théoriciennes, leurs poétesses, leurs représentantes, de la même manière, chaque fois différente, inventent et proposent de nouvelles définitions aux termes du réel : Audre Lorde pour le self-care, Donna Haraway pour les ruines, pour le corps et ses possibles dans son Manifeste Cyborg.

Certains lieux et communautés, aussi, proposent de nouvelles définitions, nous montrent le chemin du possible (et les voies sans issue) : les villes nouvelles dont les promesses restent à faire advenir en cherchant de nouveaux imaginaires. Réinvestir les tentatives ratées, les réinventer encore, et encore, et jusqu’à ce que la promesse prenne chair. Les communautés marronnes en Haïti, en Guyane, au Brésil, en Jamaïque et ailleurs. Les Lakou et Gran Doko, forme d’organisation territoriale alternative qu’on retrouvait en Haïti tout au long du 20e siècle (Casimir, 2025), et qui peut avoir une valeur conceptuelle au-delà de leur quasi-disparition. Les poches de résistance d’Exarchia, les promesses endormies des villes nouvelles qui demandent à se renouveler encore. Tant de lieux où le ferment se trouve, attend. Alors nommons, oui. Et changeons les termes de la définition, sa portée, son ambition. Imaginons des lieux qui autorisent, qui soutiennent, des lieux ouverts. Réinjectons le désirable là où le fascisme s’acharne à l’épuiser. On passe le doigt le long de la fêlure, on méandre avec elle, on presse jusqu’à la voir céder et une fois ouverte, une fois fracturée : on réassemble, on colmate, on rêve. « L’amplification et la systématisation d’un élément du réel (inégalité raciale, inégalité de genre, destruction d’écosystèmes) construit des mondes possibles fracturés que les fictions poussent à leur paroxysme, comme dans un laboratoire. » (Bertho, 2021).

Ce ne sont là que quelques exemples et pistes.

Au moyen de la création plastique, de la nouvelle, de l’essai, de la poésie, de la photographie, du collage ou d’autres formes hybrides, nous vous invitons pour ce huitième rendez-vous à attiser les imaginaires sédiments. (Re)mobiliser ces fragments enfouis pour dessiner une utopie magique, située et force de proposition. En somme, imaginer des manières de vivre radicalement autres depuis la marge ; ce lieu favorable aux mutations, aux tempêtes. Assurément ! Car, comme l’a montré Olivier Hamant pour étayer sa théorie de la robustesse, les nuées d’oiseaux qui s’orientent depuis des temps immémoriaux dans l’immensité du ciel confient le gouvernail aux individus situés à la périphérie du groupe. Ces derniers apparaissent en effet beaucoup plus sensibles aux fluctuations du monde, puisqu’ils s’y confrontent directement. Ils connaissent leurs rouages. Ils savent comment surfer dans les courants et les eaux troubles. En revanche, ceux situés au centre, eux, ne percevant que leurs voisins, sont aveugles aux réalités extérieures. Puisque marginalisé·es nous sommes, puisque assigné·es à la périphérie du globe. Alors nos rêves – s’ils sont greffés à nos véritables histoires, à nos cosmologies et à nos expériences immédiates – s’immisceront inévitablement dans l’explosion de l’instant.

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Modalités de contribution

Les contributions (réflexions critiques, poèmes, nouvelles, notes de lecture, portfolios, photos, illustrations, etc.) sont à envoyer par courriel jusqu’au 4 juin 2026 à l’adresse suivante : associationvagueslitteraires@gmail.com

Vos propositions peuvent épouser diverses formes : créations originales (poèmes, dessins, peintures, sculptures), reportages photos, portfolios, critiques, articles hybrides et esquisses de réflexions.

Pour les articles, veuillez fournir un résumé de votre projet en 500 mots maximum au format Word. Pour les reportages photos et portfolios, nous attendons un texte de 800 mots ainsi que jusqu’à 15 photos en basse définition. Pour les poèmes et nouvelles, 4 pages Word maximum.

Les résultats de la sélection seront communiqués d’ici le 6 juillet 2027. Nous attendons au plus tard le 6 août 2027 les versions finales des articles sélectionnés, accompagnées des images en haute définition.

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Quelques références

Béji-Bécheur, Amina, Audrey Bonnemaizon, Hélène Beraud, Salomon Bernier-Kheddache, Barbara Blin-Barrois, Inès Bouden, Asmae Diani, et al. 2024. Organisations alternatives des citoyennetés. EMS-Edition Management et Société.

Bertho, Elara. 2021. « L’Afrofuturisme féministe des fractures de la Terre ». Multitudes 85(4) : 153‑61.

Bloch, Ernst. 1976. Le Principe Espérance. Paris, France : Gallimard.

Calvet, Elisa. 2024. « Audre Lorde, Journal du cancer : enjeux politiques autour des récits et de l’expérience de la maladie ». In Écrivaines entre littérature et sciences II. Essayisme, auto-/ biographie et savoirs, Besançon (Université de Franche-Comté), France : Léa Cassagnau and Léa Cassagnau and Ralph Winter.

Carabédian, Alice. 2016. « Circonstances Spéciales ou l’utopie radicale ». Tumultes 47(2) : 123‑44.

Casimir, Jean. 2025. « Dilemme d’un éventuel paiement de la dette de 1825 ». AyiboPost. https://ayibopost.com/jean-casimir-dilemme-dun-eventuel-paiement-de-la-dette-de-1825/ (3 mars 2026).

Collectif comm’un. 2019. Habiter en lutte. Zad de Notre-Dame-des-Landes. Quarante ans de résistance. Lorient, France : Le Passager clandestin.

Collet, Victor. 2025. Vivre sans police. Du long été au crépuscule d’Exarchia. Marseille : Agone Éditions.

Donna Haraway: Story Telling for Earthly Survival. 2016. Documentaire. https://www.on-tenk.com/fr/documentaires/parole/donna-haraway-story-telling-for-earthly-survival.

Ehrhardt, Damien, et Hélène Fleury. 2012. « Les espaces de l’utopie ».

Federici, Silvia, et Maud Simonet. 2021. « Du “salaire au travail ménager” à la politique des communs ». Travail, genre et sociétés 46(2) : 179‑84.

Federici, Silvia. 2019. Le Capitalisme patriarcal. Paris, France : La fabrique éditions.

Foray, Caroline. 2024. « Afrofuturisme et féminisme : culture pop, culture de résistance ». Revue Possibles 47.

Foucault, Michel. 2019. Le corps utopique, les hétérotopies. Paris, France : Éditions Lignes.

Graeber, David. 2019. Les Pirates des Lumières ou la véritable histoire de Libertalia. Paris, France : Éditions Libertalia.

Hamant, Olivier. 2022. Troisième Voie du vivant. Paris, France : Éditions Odile Jacob.

Haraway, Donna. 2007. Manifeste cyborg. Paris, France : Exils Éditions.

Haraway, Donna. 2026. Savoirs situés. Marseille : Wildproject Éditions.

Hugues, Micheline. 1999. L’utopie. Paris, France : Éditions Nathan/HER.

Labeau-Caberia, Isis. 2025. « Rêver le monde d’après. Nous désensorceler de l’Occident ». DO-KRE-I-S, la revue haïtienne des cultures créoles Turbulence(s) / Dezòd (7) : 14‑17.

Macherey, Pierre. 2011. De l’utopie ! Réville, France : De l’incidence éditeur.

Mannheim, Karl. 2006. Idéologie et utopie. Paris, France : Éditions de la Maison des sciences de l’homme.

Marimoutou, Carpanin. 2019. « Carrefour de nulle part : utopie d’une île créole ». In Utopies et dystopies coloniales, Méné, éd. Françoise Sylvos. Éditions K’A, 290 p.

Miano, Leonora. 2019. Rouge impératrice. Paris, France : Grasset.

More, Thomas. 1999. L’Utopie. Paris, France : Librio.

Murat-Ingles, Léa. 2024. Les Rythmes de la poussière. Montréal : Les éditions du remue-ménage.

Nsafou, Laura. « Mrs Roots – Écrire. Pour qu’il ne soit plus possible de dire encore une fois : Je ne savais pas. » https://mrsroots.fr/.

Nsafou, Laura. 2021. Nos jours brûlés Tome 1. Paris, France : Albin Michel.

Planétarium. Un atlas pour le monde à venir. 2025. Paris, France : Centre Pompidou.

Ricœur, Paul. 1984. « L’Idéologie et l’Utopie : deux expressions de l’imaginaire social ». Autres Temps 2(1) : 53‑64.

Ricœur, Paul. 2016. L’Idéologie et l’utopie. Points Éditions.

Sarr, Felwine. 2016. Afrotopia. Paris, France : Philippe Rey.

Schon, Nathalie. 2012. « Jungle créole et malibu barbies : l’utopie antillaise et hawaïenne. – MondesFrancophones.com ». Mondes francophones.

Séguy, Jean. 1971. « Les sociétés imaginées : monachisme et utopie ». Annales 26(2) : 328‑54.

Sylvos, Françoise. 2017. Utopies et dystopies coloniales. K’A.

Tonda, Joseph. 2021. Afrodystopie. La vie dans le rêve d’Autrui. Paris, France : Éditions Karthala.

Vincent, Cédric. 2024. « Afrofuturismes : comment le futur rencontre le passé dans le présent ». Critique d’art. Actualité internationale de la littérature critique sur l’art contemporain (62) : 86‑98.

Zétwal. 2008. Documentaire. https://www.on-tenk.com/fr/documentaires/sciences/zetwal.

Via: https://www.fabula.org/actualites/133184/utopie-s-rev-do-kre-i-s-revue-haitienne-des-cultures-creoles.html

1.16 Vulnérabilité et déplacement queers dans les arts, littératures et cultures francophones et germanophones (Atelier en ligne)

Vulnérabilité et déplacement queers dans les arts, littératures et cultures francophones et germanophones (Atelier en ligne)

Date de tombée (deadline) : 20 Avril 2026
À : En ligne

Appel à communications

Vulnérabilité et déplacement queers

dans les arts, littératures et cultures francophones et germanophones

Atelier en ligne, 26 mai 2026

*Cet appel est disponible en anglais, en français et en allemand.*

Fondées sur des logiques de modernités et contemporanéités néo/coloniales hétérocapitalistes, les structures sociales induites par les régimes frontaliers maintiennent les personnes en situation de déplacement dans un état de vulnérabilité. Celui-ci peut alors se muer en un important outil épistémologique pour saisir tant les enjeux sociaux, politiques, culturels et économiques qui caractérisent les expériences de déplacements queers, que leur médiation. D’un côté, la vulnérabilité met en lumière les dangers inhérents aux déplacements queers ; de l’autre, la médiation de ces expériences fait apparaître les politiques sociales et identitaires des luttes qui les sous-tendent. Or la vulnérabilité peut aussi constituer un pivot d’analyse pour saisir les ressorts de la créativité dans ces médiations. Dans ce contexte, la production culturelle issue des déplacements queers peut offrir une réflexion sur le rôle des affects politiques dans l’élaboration même de productions culturelles.

Cet atelier discutera de la vulnérabilité queer dans les imaginaires culturels et littéraires francophones et germanophones du déplacement, c’est-à-dire des mondes issus de diasporas, de la (post)migration, d’exils et de situations d’asile. Ces mondes queers ne se laissent pas aisément définir. Leurs représentant·e·s jouent avec les formes esthétiques afin d’en esquisser les contours depuis des situations de vulnérabilité contextuelle face au pouvoir. Ce faisant, iels résistent aux normes dominantes de l’expression et font de la vulnérabilité un lieu à partir duquel les artistes et auteur·ice·s queers recourent à une multiplicité de genres, de styles et de modes de médialité culturels.

Les arts, littératures et cultures francophones et germanophones en lien avec les déplacements queers se caractérisent par des histoires complexes qui tantôt se croisent, tantôt divergent. Tout au long des XXe et XXIe siècles, leurs contextes historiques ont été marqués par la domination coloniale et les luttes postcoloniales, par les migrations forcées, les exils liés aux transformations géopolitiques, ainsi que par les migrations économiques, autant de facteurs qui façonnent la manière dont les artistes et auteur·ice·s queers abordent la question du déplacement. Ces histoires culturellement ancrées possèdent ainsi le potentiel d’ouvrir de nouvelles voies de recherche et de création artistique, dans une perspective comparative, sur les processus de création de mondes queers à partir des positions de vulnérabilité et de déplacement.

Nous aimerions porter notre attention sur la diversité des trajectoires de déplacement que nous analyserons, et souhaitons prendre en compte la pluralité des imaginaires queers que les expériences de déplacement maintiennent en constante évolution. Nous ouvrons cet atelier à tous types d’interventions (théoriques, pratiques, artistiques, expérimentales) qui remettent en question les compréhensions normatives du genre et de la sexualité dans les espaces culturels francophones et germanophones.

Les participant·e·s de l’atelier peuvent s’inscrire dans l’une ou plusieurs des problématiques suivantes :

Quels types de narration se dégagent des récits de diaspora queer, de (post)migration, d’exil et d’asile dans les arts, littératures et cultures francophones et germanophones ?
Dans l’histoire culturelle des déplacements queers, quelle agentivité recèle la vulnérabilité afin de faire vaciller la rigidité des espaces, des langues et des cultures dominantes ?
Comment les pratiques culturelles queers migratoires, diasporiques et exiliques habitent-elles l’espace et le temps, les reconfigurent-elles ou les transforment-elles ?
Comment le multilinguisme et la traduction favorisent-iels une mobilité créative dans des contextes marqués par la normativité linguistique ? Quelles autres formes d’agentivité émergent à travers les expressions queers du déplacement, et comment la mobilité elle-même façonne-t-elle les formes esthétiques et artistiques ?
Comment les glissements et tensions entre les concepts de diaspora, de (post)migration, d’exil et d’asile peuvent-iels enrichir notre compréhension des esthétiques du déplacement queer ?
En prenant les border studies comme cadre théorique, de quelles manières le déplacement queer remet-il en question et reconfigure-t-il notre compréhension des frontières ? Quels langages du franchissement des frontières se dégagent des productions culturelles ?

Nous sollicitons les contributions de chercheur·euse·s à tout stade de leur carrière dont les travaux s’inscrivent en sciences humaines, notamment en études culturelles, études littéraires, arts scéniques, cinématographiques et médiatiques ainsi qu’en histoire de l’art, et ce, de manière interdisciplinaire ou non. Nous accueillons également des interventions conceptuelles de praticien·ne·s (artistes, travaux de recherche-création, expérimentations) dont le travail s’inscrit dans les problématiques de l’atelier.

Si vous souhaitez participer, merci d’envoyer un résumé d’environ 200 mots ainsi qu’une courte biographie d’environ 100 mots, en français, en anglais ou en allemand selon votre préférence, sous la forme d’un seul fichier PDF à l’adresse suivante : worldqueerproject@gmail.com d’ici le 20 avril 2026. Merci d’utiliser comme objet du message : « Queer Vulnerability and Displacement Workshop ». Les confirmations d’acceptation seront envoyées début mai 2026.

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Comité d’organisation :

Flora Roussel, McGill University (Canada)

Priscilla Wind, Université Clermont-Auvergne (France)

Ervin Malakaj, University of British Columbia (Canada)

Tatiana Klepikova, University of Regensburg (Allemagne)

Via: https://www.fabula.org/actualites/133299/vulnerabilite-et-deplacement-queers-dans-les-arts-litteratures-et-cultures.html

1.17 Appel à contributions pour le 24° numéro (Revue Legs et Littérature)

Appel à contributions pour le 24° numéro de la revue Legs et Littérature

Date de tombée (deadline) : 16 Mai 2026
À : Port-au-Prince

APPEL À CONTRIBUTIONS POUR LE 24^e NUMÉRO DE LEGS ET LITTÉRATURE

Évelyne Trouillot

L’Association Legs et Littérature (ALEL) lance un appel à contributions pour le 24^e numéro de la revue Legs et Littérature consacré à l’écrivaine Évelyne Trouillot qui paraîtra au printemps 2027 chez LEGS ÉDITION sous la direction d’Alessia Vignoli (Université de Varsovie).

Date limite d’envoi des résumés : 15 mai 2026

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Argumentaire :

Autrice de romans, nouvelles, pièces de théâtre, poèmes et contes, Évelyne Trouillot occupe une place majeure dans le champ littéraire haïtien et caribéen contemporain. Son œuvre, traversée par une interrogation constante sur l’histoire, la mémoire et les formes du silence, se déploie à la croisée de l’intime et du politique, du poétique et du testimonial, du local et du transnational. Espace de rencontres et de dialogues, territoire de sociabilités, de construction de liens et de réseaux, « l’ensemble de son œuvre traite systématiquement, quoique toujours de manière inédite, la complexité des relations humaines… »^[1]. Principalement préoccupée par des sujets relevant de la condition féminine, les violences de genre et les injustices, son œuvre fictionnelle propose des clés pour une réécriture et une compréhension de l’histoire haïtienne refusant toutes les formes de stéréotypes ayant contribué à l’occultation de certains faits. À lire cette œuvre, l’on ne peut s’empêcher de remarquer l’importance qu’elle accorde à la position, l’apport et l’engagement des femmes dans la Révolution haïtienne. Une question qui a été pendant longtemps reléguée à l’arrière-plan.

Depuis Rosalie l’infâme (2003), son premier roman qui propose une fictionnalisation de la situation inhumaine que représente l’esclavage, jusqu’à Sara Sans-Souci (2025), qui évoque la condition des femmes en Haïti dans leur lutte pour la dignité et la liberté en passant par La mémoire aux abois (2010) – récit d’une mémoire traumatisée qui revient sur le règne sanglant de Duvalier fils et ses séquelles sur les familles haïtiennes –, Le Rond-point (2015) qui pointe les injustices sociales et la difficulté d’être et de vivre en Haïti ou Désirée Congo (2020) qui remet en scène, comme dans son premier roman, la problématique de l’esclavage, l’écriture d’Évelyne Trouillot explore les fractures de l’histoire haïtienne : esclavage, dictature, exil, traumatismes politiques, violences sociales, mais aussi transmission, solidarité et résistances, le plus souvent à partir d’un point de vue de voix féminines longtemps exclues des récits nationaux.

La mémoire, chez Trouillot, n’est ni archive stable ni simple devoir de rappel : elle est conflictualité, hantise, reconfiguration permanente du passé. Elle représente un outil important qui lui autorise de corriger les oublis et mettre en scène les tragédies de l’histoire. L’ancrage de son écriture dans le quotidien lui permet de donner forme à cette mémoire en mettant en lumière les voix peu représentées et parfois silenciées de l’histoire et de la vie sociale haïtienne. Sous sa plume apparaît cette volonté de redonner vie aux anonymes et aussi cette puissance de subversion de l’ordre social patriarcal. Dans une entrevue parue dans le 21^e numéro de Legs et Littérature, elle affirme que « face aux tragédies de l’histoire, la mémoire est une puissante arme de combat. En outre, le rappel des actes de résistance et de dignité constitue un devoir de reconnaissance aux absents, à celles et à ceux qui se sont battus, ont résisté avec dignité dans des circonstances horribles »^[2]. En situant son écriture dans un tel registre, cette dynamique lui laisse toute la latitude de « donner la parole aux victimes, de faire sortir de l’oubli des dates et personnes qui ont perdu leur vie et dont la mémoire nationale ne s’est jamais chargée »^[3]. De plus, l’un des points forts de cet angle narratif est cette possibilité qu’il lui offre de faire de « la mémoire […] un lieu de résistance au silence imposé par la narration officielle »^[4]. À cet égard, ses textes contribuent à renouveler et à déplacer les cadres des études mémorielles, intersectionnelles et postcoloniales depuis une perspective haïtienne et caribéenne.

Inscrite dans une perspective qui entend interroger l’histoire et remettre en question les apriori et les lieux communs, son œuvre se déploie comme une forme de contre-vérité et/ou de contre-histoire de l’histoire traditionnelle et officielle ayant jusque-là façonné les imaginaires. Lire Évelyne Trouillot aujourd’hui, c’est entrer dans l’histoire avec des matériaux capables de permettre de reconstituer les faits dans leur vraie dimension et avec la distance nécessaire pour mieux comprendre le présent. C’est donc avec raison qu’elle avoue que « la fiction ouvre une porte d’entrée singulière dans l’histoire, la possibilité de se mettre à la place d’individus ayant vécu dans les périodes antérieures. Elle offre la possibilité sinon de changer de point de vue mais d’envisager un autre que le sien. De rendre certains moments clés de l’histoire plus réels, plus proches et d’établir le lien nécessaire pour une meilleure gestion du présent »^[5]. Aussi Trouillot, pour reprendre une considération de Rocio Munguia Aguilar, s’engage-t-elle dans « la voie d’une écriture hybride qui associe les faits avérés aux pouvoirs de la fiction pour proposer des « variantes » de l’événement »^[6] ! À ce propos, il ne fait aucun doute d’affirmer que l’œuvre fictionnelle d’Évelyne Trouillot se veut une porte ouverte sur l’Histoire.

Ce numéro de Legs et Littérature entend proposer une réflexion d’ensemble consacrée à l’œuvre d’Évelyne Trouillot, en interrogeant ses enjeux esthétiques, politiques, poét(h)iques et formels. Il s’agira d’examiner comment cette écriture contribue à repenser :

la narration de l’histoire haïtienne ;
la mise en scène des subjectivités féminines ;
les formes de la mémoire traumatique ;
les violences dictatoriales et ses répercussions sur les corps ;
les normes, les sexualités et les idéaux féministes ;
les tensions entre exil, enracinement, enracinerrance ;
les rapports entre la fiction et le factuel ;
les rapports entre littérature et transmission.

Les propositions pourront s’inscrire dans les axes suivants, qui pourtant ne sont pas exhaustifs :

Axe 1 : Mémoire et trauma

Comment l’œuvre d’Évelyne Trouillot met-elle en récit les héritages traumatiques (esclavage, dictature, violences politiques) ?
La fonction du silence, de la fragmentation ou du non-dit.
Quelles dimensions acquiert la représentation de la violence et de la dictature dans l’écriture d’Évelyne Trouillot ? Quelle mise en scène/images en fait-elle ?
Quelle exploitation fait-elle de l’image corporelle pour décrypter le fonctionnement du système politique ?
Lecture de l’œuvre à la lumière des trauma studies ou des théories de la postmémoire.

Axe 2 : Écriture de l’histoire et contre-archives au féminin

En quoi l’œuvre d’Évelyne Trouillot participe-t-elle à une réécriture de l’histoire haïtienne depuis des perspectives historiquement marginalisées ?
L’écriture romanesque comme espace de production d’archives alternatives.
Quels sont les (en)jeux entre ces archives alternatives et l’ordre politique dominant ?
L’œuvre littéraire d’Évelyne Trouillot comme lieu d’inscription de la mémoire nationale et collective.
Contribution de cette œuvre à une historiographie littéraire décentrée.

Axe 3 : Exil, diaspora et circulations transnationales

Quelles dynamiques relationnelles se tissent entre Haïti et ses diasporas ?
Quel regard l’écrivaine porte sur les communautés diasporiques haïtiennes et comment les met-elle en récit ?
La figure de l’exilé et du migrant ;
Comment cette œuvre s’inscrit dans une perspective caribéenne et transatlantique plus large ?

Axe 4 : Poétique du silence et éthique de la parole

Comment interpréter la tension entre mutisme et nécessité de dire récurrente dans l’œuvre ?
En quoi l’écriture devient-elle acte éthique face aux ruines de l’histoire ?
Par quel biais Trouillot donne-t-elle voix aux anonymes et oubliées ?
Pouvoir de la fiction et réécriture de l’histoire.
Écrire et (se)dire comme acte de subversion et de résistance face au silence et à l’invisibilisation.

Axe 5 : Littérature de jeunesse et transmission

Les contes et récits pour enfants ouvrent un autre versant de l’œuvre de l’écrivaine : Comment penser la dimension pédagogique et mémorielle de ces écrits ?
Quel(s) modèle(s), quel(s) repère(s) et héritage(s) pour la jeunesse ?
Comment l’univers jeunesse d’Évelyne Trouillot permet-il de faire monde, faire communauté et (re)penser Haïti ?
Questionner la littérature jeunesse au prisme de l’ambivalence de la représentation des couleurs ?

Axe 6 : Corps féminin entre territoire de la violence et objet de désir

Quelles représentations sont faites du corps féminin dans l’univers d’Évelyne Trouillot ?
Comment le politique se sert-il de son pouvoir pour asservir le corps féminin ?
Comment le corps féminin suscite-t-il le désir dans les espaces du pouvoir ?
Le corps peut-il jeter le trouble dans la politique ou la réorienter ?
Comment le corps subit et/ou résiste-t-il à la répression en temps de troubles et d’assiègement ?

Axe 7 : Sexualités, normes et subversion

Comment le corps transgresse-t-il les normes dans l’œuvre d’Évelyne Trouillot ?
Comment son écriture procède à la mise en scène du corps féminin ? Comment cette mise en scène participe-t-elle à sa représentation érotique ?
Le corps double lieu d’émancipation et d’aliénation.
Quel(s) usage(s) l’écrivaine fait-elle de la question sexuelle ?
Comment son écriture permet-elle de (re)définir les rapports entre sexe et pouvoir ?

Protocole de présentation et de soumission des textes :

L’auteur.e devra envoyer sa proposition de contributions par courrier électronique en format Word en indiquant (1) son nom/prénom, (2) son titre universitaire, (3) le titre du texte, (4) sa notice biobibliographique ne dépassant pas 100 mots, (5) un résumé (Abstract) du texte ne dépassant pas 250 mots.

Longueur des textes

– 4 000 à 7 000 mots pour les réflexions, les textes critiques portant sur une œuvre littéraire.

– 1 000 à 1 200 mots pour les notes ou comptes rendus de lecture.

– 1 000 à 1 500 mots pour les portraits d’écrivains.

– 1 500 à 2 000 mots pour les entretiens avec des écrivain.e.s, critiques littéraires et chercheur.e.s.

– Poèmes ou nouvelles en français : maximum 5 pages ou 5 poèmes.

La police de caractères exigée est Times New Roman, taille 12 points, à un interligne et 1/2, et une taille de 10 points pour les notes de bas de page, police de caractère, Calibri.

Titre du texte : le titre doit être en gras avec les titres des œuvres en italique. S’il comporte deux parties, utilisez deux points au lieu du soulignement.

Exemple : Chauvet et Faulkner : cas d’intertextualité.

Les références : toute citation doit être associée à une note en bas de page. Les citations de moins de 5 lignes sont intégrées au texte et indiquées par des guillemets –sans italique. Allez à la ligne et utilisez l’alinéa pour les citations de plus de 5 lignes. Dans ce cas, il n’y a ni guillemets ni italique. Veuillez indiquer les références en bas de pages (Prénom, nom de l’auteur, titre du livre, lieu de l’édition, maison d’édition, année de publication. Ex : Marie Vieux-Chauvet, Fille d’Haïti, Paris, Zellige, 2014.

Bibliographie, Livres : Indiquer le nom de l’auteur (maj.), prénom (min.) suivi du titre de l’ouvrage (italique), lieu de l’édition, maison d’édition, année de publication.

Ex : VIEUX-CHAUVET, Marie, Fille d’Haïti, Paris, Zellige, 2014.

S’il s’agit d’un livre publié plus d’une fois, il faut préciser l’édition consultée et l’année de la première publication mise entre 4crochets précédée du titre.
Ex : VIEUX-CHAUVET, Marie, Fille d’Haïti [1954], Paris, Zellige, 2014.
Chapitre d’un livre : Nom de l’auteur (maj.), Prénom (min.), titre du chapitre (entre guillemet), titre de l’œuvre (italique), ville, édition, année de publication, numéros de pages.

Ex : Gérard Genette, « Frontières du récit », Figures II, Paris, Seuil, 1969, pp. 49-69.

– Titre cité dans la note précédente : Ibid., p. 24.
– Titre cité dans la note subséquente : Marie Vieux-Chauvet, Fille d’Haïti, op. cit., p. 35.
– Article déjà cité : Gérard Genette, « Frontières du récit », op. cit., p. 78.
– Quand il est nécessaire, utilisez Cf., non pas voir.

Article de revue : Nom de l’auteur (maj.), Prénom (min.), titre de l’article (entre guillemet), nom du magazine, journal ou revue (en italique), volume, numéro, année de publication, pages consultées. Ex : LAHENS, Yanick, « Chauvet, Faulkner : cas d’intertextualité », Legs et Littérature, n^o 4, 2015, pp. 65-82. Si consulté en ligne, veuillez préciser la date de consultation et le lien url. Dans l’article, le prénom précède le nom qui est en petites lettres (Ex : Şebnem Susam-Saraeva et Carolyn Shread, « Making the leap: embracing the more-than-human in feminist and queer translation », Feminist Translation Studies, vol. 2, no1, pp. 1-12. Consulté le 11 mars 2026. ).

Filmographie : Nom du réalisateur (maj.), Prénom (min.), titre du film (italique), Pays de production, année de sortie, durée du film, Compagnie de production.
Ex : PECK, Raoul, Le jeune Karl Marx, Allemagne, 2017, 1h58, Agat Films & Cie/Velvet Film/Rohfilm/Artémis Productions.

S’il s’agit d’une scène du film, reprendre les mêmes informations, puis ajouter la scène en question. Ex : PECK, Raoul, Le jeune Karl Marx, Allemagne, 2017, 1h58, Agat Films & Cie/Velvet Film/Rohfilm/Artémis Productions, 00:52:13-01:00:25.
S’il s’agit d’une vidéo en ligne (Youtube ou autre plateforme), Nom de l’auteur, Prénom, « Titre de la vidéo », YouTube, date, url. Ex : SALVANT, Cécile Mc Lorin, « Le front caché sur tes genoux », YouTube, 17 mai 2013. Consulté le 15 décembre 2014.

L’auteur.e devra envoyer sa proposition de contributions par courrier électronique à : legs-et-litterature@outlook.com.

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Œuvres d’Évelyne Trouillot

Romans

Rosalie l’infâme, Paris, Dapper, 2003 ; Port-au-Prince, Presses Nationales d’Haïti, 2007, Atelier Jeudi Soir, 2018 ; Paris, Le Temps des Cerises, 2019.

L’Œil-Totem, Port-au-Prince, Presses Nationales d’Haïti, 2006.

Le Mirador aux étoiles, Port-au-Prince, L’Imprimeur II, 2007.

La mémoire aux abois, Paris, Hoëbeke, 2010 ; Port-au-Prince, Atelier Jeudi Soir, 2011.

Absences sans frontières, Montpellier, Chèvre Feuille Étoilée, 2013.

Le Rond-Point, Port-au-Prince, L’Imprimeur II, 2015.

Désirée Congo, Port-au-Prince, L’Imprimeur II, 2020 ; Montréal, CIDIHCA, 2020.

Sara Sans-Souci, Montréal, CIDIHCA, 2025.

Nouvelles

La chambre interdite, Paris, L’Harmattan, 1996.

Islande, suivi de La mer, entre lait et sang, Port-au-Prince, Éditions de l’Île, 1998.

Ma maison en dentelle de bois, suivi de Une cousine inattendue, Port-au-Prince, Éditions Mémoire, 1999.

Parlez-moi d’amour…, Port-au-Prince, Imprimerie Caraïbe, 2002.

Je m’appelle Fridhomme, Delmas, C3 Éditions, 2017.

Contes et récits pour enfants

L’oiseau mirage, Port-au-Prince, Éditions Haïti Solidarité Internationale, 1997.

Ma maison en dentelles de bois, Port-au-Prince, Mémoire, 1998, Porte-Plume, 2020.

L’île de Ti Jean, Paris, Dapper, 2004.

La fille à la guitare / Yon fi, yon gita, yon vwa (édition bilingue), Port-au-Prince, Atelier Jeudi Soir, 2012.

Poésie

Sans parapluie de retour, Port-au-Prince, 2001.

Plidetwal, Port-au-Prince, Presses Nationales d’Haïti, 2005.

Par la fissure de mes mots, Paris, Bruno Doucey, 2014.

Yon kòd gita, Port-au-Prince, Edisyon Freda, 2020.

Théâtre

Le Bleu de l’île, 2005, inédit.

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Bibliographie indicative sur l’œuvre d’Évelyne Trouillot :

AGUILAR, Rocío Munguia, « De l’archive à la fiction : écritures hybrides de l’H/histoire chez Évelyne Trouillot, Fabienne Kanor, Gisèle Pineau et Susana Cabrera », MaLiCE, n°11, 2020. Consulté le 7 mars 2026. https://cielam.univ-amu.fr/malice/articles/larchive-a-fiction-ecritures-hybrides-lhhistoire-chez-evelyne-trouillot-fabienne

BÉRARD, Stéphanie, « Dramaturgie haïtienne de l’exil : Le bleu de l’île d’Evelyne Trouillot », Journal of Haitian Studies, vol. 16, n°1, 2010, pp. 60-69.

CLARE, Alison, « The Grey Zone: Physical Confinement and Emotional Freedom in La mémoire aux abois, by Evelyne Trouillot », Women in French Studies, n°9, 2024, pp. 116-127.

CLERFEUILLE, Laurence, « Marronnage au féminin dans Rosalie l’Infâme d’Evelyne Trouillot », Contemporary French and Francophone Studies, vol.16, n°1, 2012, pp. 33-44.

Cordova, Sarah Davies, « Ending the Haunting, Halting Whisperings of the Unspoken : Confronting the Haitian Past in the Literary Works of Agnant, Danticat, and Trouillot », P. Gobodo-Madikizela (éd.), Breaking Intergenerational Cycles of Repetition : A Global Dialogue on Historical Trauma and Memory, Opladen, Barbara Budrich, 2016, pp. 213-233.

DANTICAT, Edwidge, « Evelyne Trouillot » (interview), Bomb 90, Winter 2004-2005, pp. 48-53.

FRANCHINI, Pauline, « La (re)catégorisation en “littérature de jeunesse” entre geste auctorial, stratégie éditoriale et ambiguïtés de la réception. Les cas de Patrick Chamoiseau et d’Évelyne Trouillot », Recherches & Travaux [En ligne], n°103, 2023, https://doi.org/10.4000/recherchestravaux.6969

FRÉMIN, Marie, « Esclavage, mythe fondateur et littérature en Haïti dans Rosalie l’Infâme d’Évelyne Trouillot », C. Chaulet Achour (éd.), Esclavages et littérature : représentations francophones, Paris, Classiques Garnier, 2016, pp. 203-221.

HERBECK, Jason, « Entretien avec Evelyne Trouillot », The French Review, vol. 82, n°4, 2009, pp. 822-29.

________, « Point de rencontres : Une étude de passages “infrahumains” dans Le Rond-Point d’Évelyne Trouillot », Romance Notes, vol. 63, n°2, 2023, pp. 427-440.

________, « Reviewed Work: Le Rond-point by Évelyne Trouillot » Journal of Haitian Studies, vol. 22, n^o1, Spring 2016, pp. 190-194.

JOSEPH-GABRIEL, Annette K, « “Tant de silence à briser” : Entretien avec Évelyne Trouillot », Nouvelles Études francophones, vol. 32, n°1, 2017, pp. 82-94.

________. (éd.), Palimpsest, numéro special, Enduring Encounters: Reflections on the Literary Works of Évelyne Trouillot, vol. 8, n^o1, 2019.

LARRIER, Renée, « In[her]itance: Legacies and Lifelines in Evelyne Trouillot’s Rosalie L’Infâme », Dalhousie French Studies, n°88, 2009, pp. 135-45.

MÉNARD, Nadève (éd.), Écrits d’Haïti : Perspectives sur la littérature haïtienne contemporaine (1986-2006), Paris, Karthala, 2011.

PETIT FRÈRE, Dieulermesson, « Écrire la mémoire, ensevelir l’amnésie : lire La mémoire aux abois d’Évelyne Trouillot », Legs et Littérature n°3, janvier-juillet 2014, pp. 13-21.

________, « Évelyne Trouillot, la persistance de l’écriture », Legs et Littérature n°3, janvier-juillet 2014, pp. 105-118.

________, « Écrire les ruines de la dictature des Duvalier. Marie-Célie Agnant et Évelyne Trouillot : hypertextualité ou plagiat ? », Legs et Littérature, n°4, juillet-décembre 2014, pp. 97-112.

________, « La fiction ouvre une porte d’entrée singulière dans l’histoire : entretien avec Évelyne Trouillot », Legs et Littérature n^o21, 2024, pp. 327-334.

SCOTT, Lindsey, « S’entraider entre exils : la confrontation duvaliériste dans La Mémoire aux abois d’Évelyne Trouillot et Un Alligator nommé Rosa de Marie-Célie Agnant », Journal of Haitian Studies, vol. 20, n^o1, 2014, pp. 84-106.

SOL, Antoinette Marie, « Histoire(s) et traumatisme(s) : l’infanticide dans le roman féminin antillais », French Review, vol. 81, n^o5, 2008, pp. 967-84.

SPEAR, Thomas C., « Évelyne Trouillot », Île en Île, 2002. https://ile-en-ile.org/trouillot_evelyne/

VIGNOLI, Alessia, « Voix de femmes queer au cœur de la littérature haïtienne contemporaine », Cahiers ERTA, n°39, 2024, pp. 209-226.

________, « Mémoires en conflit et le rôle du silence dans Un plat de porc aux bananes vertes de Simone et André Schwarz-Bart et La mémoire aux abois d’Évelyne Trouillot », Il Tolomeo, n°27, 2025, pp. 65-81.

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Comité scientifique

Carlo A. Célius, CNRS-IMAF

Sara Del Rossi, Université de Varsovie

Joëlle Kabilé, Université des Antilles

Pierre Suzanne Eyenga Onana, Université de Yaoundé I

Élisabeth Kruse, University of Regensburg

Sabine Lamour, Université d’Ottawa

Marie W. Larose, Dartmouth College

Georges Eddy Lucien, Université Carleton

Aboubacri Ngaide, Université Paris-Est Créteil

Valery Ntwaly, Université Paris-Est Créteil

Alba Pessini, Université de Parme

Michèle Duvivier Pierre-Louis, Université Quisqueya

Carolyn Shread, Mount Holyoke College

Francesca Paraboschi, Université de Milan

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Dates à retenir

Délai d’envoi des résumés : 16 mai 2026
Réponse du comité : 30 juin 2026
Soumission du texte final : 30 octobre 2026

Envoyez vos propositions avant le 16 mai 2026 à legs-et-litterature@outlook.com et a.vignoli@uw.edu.pl

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Notes :

[1] Jason Herbeck, “Reviewed Work: Le Rond-point by Évelyne Trouillot”, Journal of Haitian Studies, vol. 22, n^o1, Spring 2016, pp. 190.

[2] Dieulermesson Petit Frère, « La fiction ouvre une porte d’entrée singulière dans l’histoire : entretien avec Évelyne Trouillot », Legs et Littérature n^o21, 2024, p. 331.

[3] Alessia Vignoli, « Mémoires en conflit et le rôle du silence dans Un plat de porc aux bananes vertes de Simone et André Schwarz-Bart et La mémoire aux abois d’Évelyne Trouillot », II Tolomeo n^o27, 2025, p. 74.

[4] Ibid., p. 74.

[5] Dieulermesson Petit Frère, « La fiction ouvre une porte d’entrée singulière dans l’histoire : entretien avec Évelyne Trouillot », op. cit., p. 330.

[6] Rocío Munguia Aguilar, De l’archive à la fiction : écritures hybrides de l’H/histoire chez Évelyne Trouillot, Fabienne Kanor, Gisèle Pineau et Susana Cabrera », MaLiCE, n^o11, 2020. Consulté le 7 mars 2026. https://cielam.univ-amu.fr/malice/articles/larchive-a-fiction-ecritures-hybrides-lhhistoire-chez-evelyne-trouillot-fabienne

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Pour télécharger l’appel, cliquer ICI :

Via: https://www.fabula.org/actualites/133402/appel-a-contributions-pour-le-24-numero-de-la-revue-legs-et-litterature.html

1.18 Le discours littéraire afro-antillais. Hommage au professeur Roger Toumson (revue Archipélies)

Le discours littéraire afro-antillais. Hommage au professeur Roger Toumson (revue Archipélies)

Date de tombée (deadline) : 11 Mai 2026
À : Université des Antilles

Le présent appel à contributions se veut un hommage au travail d’histoire littéraire mené par le professeur Roger Toumson depuis la publication, dans la revue Présence africaine, de son article « La littérature antillaise d’expression française. Problèmes et perspectives ». Le problème majeur tenait à l’ambiguïté énonciative de l’écrivain antillais ; la perspective sous laquelle se plaçait l’étude, hégélienne, était le développement d’une « conscience “pour soi” » (Toumson 1982, 131‑32). Cela exigeait, par conséquent, de s’appesantir sur les « structures mentales » en fonction desquelles s’élabore la création littéraire (Goldmann 1970) dans le contexte singulier des sociétés esclavagistes de l’Amérique et de la Caraïbe où s’institue une « colonialité du pouvoir » (Quijano 2007). La littérature s’y développe selon une « ligne de couleur », problème majeur du XXe siècle comme le signalait W. E. B. du Bois (Edwards 2024, 13‑14), liée à « l’enjeu d’une lutte double : lutte des races et lutte des classes » (Toumson 1982, 132). Pour saisir cet enjeu, au principe de la création, il importait de revenir sur les premiers littérateurs antillais, soient les auteurs solidaires d’une suprématie chez lesquels s’exprime la « célébration euphorique, profuse, de l’ordre féodal esclavagiste », les « apologies du guerrier conquérant » et les « éloges du système de la terreur despotique » (Toumson 1989a, 179‑82). Telle était l’exigence philosophique à laquelle devait se plier son travail d’histoire littéraire. Les différents essais que publiera Roger Toumson témoignent de ce souci constant, que ce soit Mythologie du métissage (Toumson 1998), ou sa biographie d’Aimé Césaire (Toumson et Henry-Valmore 1993, 2002), ou encore L’utopie perdue des Îles d’Amérique (Toumson 2004).

La thèse soutenue par Roger Toumson, en novembre 1985, « Le Discours littéraire afro-antillais d’expression française : thèmes, structures, significations », avait pour objet d’« établir quand, pourquoi et comment ladite littérature afro-antillaise accède à l’autonomie signifiante » (Toumson 1989a, 7). Celle-ci sera adaptée et publiée quatre ans plus tard aux éditions caribéennes sous le titre La Transgression des couleurs : littérature et langage des Antilles, XVIIIe, XIXe, XXe siècles. Dédiée aux territoires caribéens sous juridiction française (Guadeloupe, Martinique, Guyane), l’étude est une monographie d’histoire littéraire qui s’intéresse aux conditions de possibilité d’un « discours littéraire afro-antillais » et à son orientation politique. L’adjectif « afro-antillais » qualifie un « ensemble discursif spécifique » dont la cohésion tient à l’émergence énonciative du sujet nègre et à sa représentation au sein de l’histoire littéraire (Toumson 1989a, 7). Dans la quatrième section de l’ouvrage, « Une instance d’accession à l’autonomie signifiante : la négritude », Toumson considère l’article de Paulette Nardal, « Éveil de la conscience de race », comme « l’un de ceux où s’exposent les grandes lignes de la visée idéologique “théorique” du groupe » (Toumson 1989b, 354) rassemblé sous l’étendard de la négritude. Avec la publication de la première anthologie des écrits de Paulette Nardal et sa sœur Jane Nardal, il paraît aujourd’hui nécessaire de revenir sur la portée théorique et l’orientation idéologique de ce mouvement qui consistait à « écrire le monde noir » (Nardal 2024) en situation coloniale alors que les intellectuels afro-antillais et africains, mais aussi indochinois faisaient l’objet d’une surveillance policière (Sagna 1986 ; Goebel 2015 ; Bollenot 2022).

Intrinsèquement liée à une politique génocidaire instituée dans un « nouveau monde » (Todorov 1982), la littérature afro-antillaise se donne à lire comme une entreprise de « désoccultation de son mythe formateur » (Toumson 1989a, 39). Son trait structurant est l’examen d’un « discours dominant » et sa critique. Étayée par une érudition humaniste, l’œuvre de Toumson offre un cadre d’intellection et d’interprétation dont il conviendrait d’éprouver l’intérêt heuristique pour la recherche. La méthode de l’histoire littéraire appliquée par Roger Toumson au champ antillais aura permis de montrer la richesse de mythes transnationaux et transculturels tels que celui de Caliban, de William Shakespeare à Aimé Césaire en passant par Ernest Renan (Toumson 1983).

Il faudrait alors se rappeler que l’histoire littéraire, comme discipline, s’est progressivement institutionnalisée au cours du xixe siècle, particulièrement en France sous l’impulsion du professeur Gustave Lanson. La discipline devait s’employer à soutenir, au sein de l’académie, du secondaire au supérieur, une critique fondée sur la lecture et l’explication des textes plutôt que sur la biographie des écrivains et les généralités préconçues. Il importait de consolider le régime républicain en formant, par la médiation littéraire, les citoyens d’une démocratie. Encore fallait-il institutionnaliser une littérature conforme à cet idéal et fournir les éléments d’une critique de la littérature monarchique. Ainsi a-t-on fait entrer les auteurs des Lumières dans les curricula, ce qui ouvrait la voie à une réappréciation des siècles antérieurs. On appelait à une nouvelle lecture des classiques et de leur « témoignage » sociologique (Lanson 1912). C’est à ce même impératif qu’obéissent les études postcoloniales : décoloniser les savoirs pour fonder une république post-impériale.

Décoloniser les savoirs suppose de repérer les schèmes mentaux ayant conditionné la sensibilité et normalisé certains rapports de domination, soient les « mythologies » que Roland Barthes s’attachait à décrire et analyser, dès les années 1950, notamment la « colonialité » et l’« impérialité » (Barthes 1970, 203 ; Achille et Moudileno 2018). Pour ce qui est du champ antillais, ne faudrait-il pas interroger certaines évidences ? Par exemple, si les rédacteurs de la Revue du Monde noir affichent l’intention de « [c]réer entre les Noirs du monde entier, sans distinction de nationalité, un lien intellectuel et moral qui leur permettra de se mieux connaître, de s’aimer fraternellement, de défendre plus efficacement leurs intérêts collectifs et d’illustrer leur race », peut-on en circonscrire la portée et la réduire à une question raciale et/ou culturelle ? Est-ce que vraiment « la question raciale demeurait dissociée de la question politique » si bien que « [l]a tension entre conscience de race et conscience de classe, autrement dit, entre négritude et marxisme, ne se ressentait pas encore » (Toumson 1989b, 354‑55) ? Le travail méthodique mené par Roger Toumson nous y invite, lui qui mentionnait, en note de bas de page, « l’intervention de la police » et l’absence de dépôt légal expliquant la disparition des numéros de L’Étudiant noir, revue dans laquelle Aimé Césaire théorise l’action révolutionnaire du « philosophe nègre » (Toumson 1989b, 357). On sait, par ailleurs, que la réception de Batouala, véritable roman nègre suscita l’attention du Ministère des colonies et valut à son auteur d’être suspecté de communisme et de velléités anti-françaises (Rubiales 2005 ; Allouache 2018). On sait aussi que la revue au sein de laquelle s’engagera René Maran, Les Continents, s’éteindra quelques mois après sa création en mai 1924 au terme d’un procès diligenté par le Ministère des colonies. Le premier numéro, absent des collections de bibliothèques, se trouve dans les archives du réseau de surveillance impériale (Demougin 2022), ce qui est significatif du climat politique sous lequel se coordonne, parallèlement à l’internationale marxiste, un « internationalisme noir » (Nardal 2024, 357‑60).

La littérature est un lieu réfléchissant, davantage qu’un simple miroir de la société (Lanson 1965, 32‑33). Considérée dans ses rapports avec les institutions sociales, la littérature s’avère autant leur expression que leur négation (Staël-Holstein 1991). Pour Gustave Lanson, la littérature est infiniment plus que la simple « expression de la société » à moins de « donner au mot [société] un sens qui ne comprenne pas seulement les institutions et les mœurs, et qui s’étende à ce qui n’a pas d’existence actuelle, à l’invisible que ni les faits ni le pur document d’histoire ne révèlent » (Lanson 1965, 33). Sous cet angle, s’intéresser au discours littéraire afro-antillais conduit à « passer au crible le discours dominant », à en « vérifier sa légitimité, sa validité » (Toumson 1989a, 38). On voudrait, dans le cadre de ce dossier d’hommage au professeur Roger Toumson, rassembler des études du discours littéraire afro-antillais. Celles-ci devront être dédiées à des écrivains appartenant au corpus défini dans La Transgression des couleurs : littérature et langage des Antilles, XVIIIe, XIXe, XXe siècles, soit l’ensemble des œuvres de l’esprit produites aussi bien en langue française que créole ou toute autre langue par des ressortissants des départements français d’outremer, Guadeloupe, Martinique, Guyane. Cela comprend les œuvres publiées dans la presse écrite que sont les articles, entrefilets et reportages, ainsi que les créations radiophoniques et télévisuelles telles que les adaptations et les séries.

Axes d’étude

Publication et censure : comment les intellectuels afro-antillais ont développé un discours littéraire alors que le Ministère des colonies surveillait et encadrait la politisation des sujets de l’empire. Quelles seraient les politiques et les écritures déployées par les journalistes et les écrivains ?
Littérature et critique : comment se développe la critique littéraire antillaise lorsque s’initie la décolonisation et que se proclament les indépendances africaines et caribéennes. Quels seraient les modèles et les pratiques critiques de la littérature mis en œuvre ?
Écriture et réécriture : comment les œuvres occidentales se constituent-elles pour les écrivains afro-antillais comme des modèles littéraires à imiter et/ou à critiquer ? Peut-on parler de contre-littératures ? Quelles en seraient les formes, selon quelles modalités et en fonction de quels moyens ?
Poétique et énonciation : comment les œuvres afro-antillaises élaborent-elles une autonomie signifiante au moyen de régimes énonciatifs qui transforment les langues et les structures symboliques dominantes ? Peut-on repérer des traits structurels et déceler une intertextualité propre à un champ de production et de diffusion ?
Histoire littéraire et canon : comment l’écriture d’une histoire littéraire afro-antillaise conduit-elle à reconfigurer les périodisations et à interroger les processus de canonisation postcoloniale ? Le développement de la littérature afro-antillaise s’inscrit-il en continuité ou en rupture avec la littérature européenne qui lui sert de modèle ou de contre-modèle ?

Bibliographie

Achille, Étienne, et Lydie Moudileno. 2018. Mythologies postcoloniales : pour une décolonisation du quotidien. Francophonies 9. Honoré Champion.

Allouache, Ferroudja. 2018. Archéologie du texte littéraire dit francophone : 1921-1970. Bibliothèques francophones 4. Classiques Garnier.

Barthes, Roland. 1970. Mythologies. Seuil.

Bollenot, Vincent. 2022. « Maintenir l’ordre impérial en métropole : le service de contrôle et d’assistance en France des indigènes des colonies (1915-1945) ». Thèse d’État, Université Panthéon-Sorbonne – Paris I.

Demougin, Laure. 2022. « René Maran essayiste : une légitimité par le journal ». Archipélies, no 14 (décembre). https://www.archipelies.org/1388#bodyftn54.

Edwards, Brent Hayes. 2024. Pratique de la diaspora. Littérature, traduction et essor de l’internationalisme noir. Traduit par Jean-Baptiste Naudy et Grégory Pierrot. Rot-Bo-Krik.

Goebel, Michael. 2015. Anti-Imperial Metropolis: Interwar Paris and the Seeds of Third World Nationalism. Global and International History. Cambridge University Press.

Goldmann, Lucien. 1970. Structures mentales et création culturelle. Sociologie et connaissance. Éditions Anthropos.

Lanson, Gustave. 1912. « Questions diverses sur l’histoire de l’esprit philosophique en France avant 1750 (Suite) ». Revue d’Histoire littéraire de la France, 19(2) : 1‑29.

Lanson, Gustave. 1965. Essais de méthode, de critique et d’histoire littéraire. Édité par Henri Peyre. Hachette.

Nardal, Paulette. 2024. Écrire le monde noir : premiers textes, 1928-1939. Édité par Brent Hayes Edwards et Eve Gianoncelli. Rot-Bo-Krik.

Quijano, Aníbal. 2007. « “Race” et colonialité du pouvoir ». Sociologie. Mouvements, 51(3) : 111‑18. https://doi.org/10.3917/mouv.051.0111.

Rubiales, Lourdes. 2005. « Notes sur la réception du Goncourt 1921 en France ». Francofonía, janvier 1, 123‑45.

Sagna, Olivier. 1986. « Des pionniers méconnus de l’indépendance : Africains, Antillais et luttes anti-colonialistes dans la France de l’entre-deux-guerres (1919-1939) ». Université Paris VII Diderot.

Staël-Holstein, Germaine de. 1991. De la littérature considérée dans ses rapports avec les institutions sociales. Édité par Gérard Gengembre et Jean Goldzink. GF Flammarion.

Todorov, Tzvetan. 1982. La conquête de l’Amérique : la question de l’autre. Éditions du Seuil.

Toumson, Roger. 1982. « La littérature antillaise d’expression française. Problèmes et perspectives ». Présence africaine, nos 121‑122 : 130‑34.

Toumson, Roger. 1983. « Trois calibans : Shakespeare, Renan, Césaire généalogie d’un mythe littéraire ». Université Bordeaux Montaigne.

Toumson, Roger. 1989a. La Transgression des couleurs : littérature et langage des Antilles, XVIIIe, XIXe, XXe siècles, tome 1. Éditions caribéennes.

Toumson, Roger. 1989b. La Transgression des couleurs : littérature et langage des Antilles, XVIIIe, XIXe, XXe siècles, tome 2. Éditions caribéennes.

Toumson, Roger. 1998. Mythologie du métissage. Écritures francophones. Presses universitaires de France.

Toumson, Roger. 2004. L’utopie perdue des Îles d’Amérique. Bibliothèque de littérature générale et comparée 48. H. Champion.

Toumson, Roger, et Simonne Henry-Valmore. 1993. Aimé Césaire : le nègre inconsolé. Syros Vents des îles.

Toumson, Roger, et Simonne Henry-Valmore. 2002. Aimé Césaire : le nègre inconsolé. Nouv. éd. rev. et Augm. Vents d’ailleurs.

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Calendrier

11 mai 2026 : soumission des titres et résumés par les auteurs.

9 novembre 2026 : envoi des articles par les auteurs.

Décembre 2026 – février 2027 : évaluations en double aveugle.

Mars 2027 : remise des articles corrigés par les auteurs.

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Coordinateurs

Xavier Luce : Université des Antilles (CRILLASH)

Maria Yaksic : Université du Chili (CECLA), Université catholique du Chili (Instituto de Estética)

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Soumission des articles

Les propositions d’article (titre et résumé de 400 mots maximum) sont à envoyer avant le 11 mai 2026 à : archipelies@univ-antilles.fr et xavier.luce@univ-antilles.fr (en copie).

Veuillez consulter les instructions aux autrices et auteurs préparées par la revue ici : Instruction aux auteurs.

Via: https://www.fabula.org/actualites/133428/archipelies-n-23-juin-2027-le-discours-litteraire.html

1.19 « Décoloniser la comparaison : la transautochtonité littéraire aux Amériques » (@nalyses : revue des littératures franco-canadiennes et québécoise)

« Décoloniser la comparaison : la transautochtonité littéraire aux Amériques » (@nalyses : revue des littératures franco-canadiennes et québécoise)

Date de tombée (deadline) : 31 Juillet 2026
À : @nalyses : revue des littératures franco-canadiennes et québécoise

Appel à articles

@nalyses : revue des littératures franco-canadiennes et québécoise

(Université d’Ottawa), vol. 21, no. 1 (mi-2027) : « Décoloniser la comparaison : la transautochtonité littéraire aux Amériques »

Descriptif :

L’objectif central de ce numéro sur les littératures et les pratiques littéraires autochtones contemporaines au Canada et aux Amériques est d’explorer les implications et les applications – possibles ou réalisées – de la méthodologie comparative transautochtone défendue par Chadwick Allen dans son ouvrage Trans-Indigenous: Methodologies for Global Native Literary Studies.

Enracinée dans la pensée décoloniale de la seconde moitié du xxe siècle et du début du xxie siècle (cf. Quijano 2000, 2007 ; Mignolo 2015 ; Mignolo et Walsh 2018 ; Ali et Dayan-Herzbrun 2024 ; voir aussi, pour le Québec dans le contexte canadien, Gettler 2016 ; Roussel 2017 ; Lemieux et Labrecque 2018 ; Giroux 2020), cette démarche comparatiste introduite au sein des études autochtones vise à décoloniser la méthodologie (Smith 2021), en l’occurrence la comparaison même (Allen 2014, voir aussi Justice 2011 ; Wakeham 2017 ; Bradette 2019). Les travaux d’Allen mettent ainsi en évidence les failles des études culturelles et postcoloniales qui, jusque dans les années 2000, ont eu tendance à ignorer les réalités coloniales dans lesquelles vivent de nos jours les nations autochtones. Se donnant pour objectif d’étudier « l’acte politique qui consiste à se positionner entre deux ou plusieurs langues et systèmes culturels, en engageant activement les politiques relatives à leur asymétrie à l’intérieur de relations (post)coloniales » (Allen 2012 : 215, notre traduction), Allen établit des parallèles entre des États-nations étant à la fois postcoloniaux dans leur rapport au pouvoir européen dont ils sont devenus indépendants, et coloniaux dans leur relation aux nations autochtones vivant depuis des siècles, voire des millénaires, sur un territoire aujourd’hui colonisé.

En outre, à la différence des méthodologies s’intéressant aux pratiques culturelles et littéraires autochtones uniquement dans leur cadre d’émergence national et politique, la transautochtonité souligne l’importance d’étudier les productions culturelles autochtones en les comparant non pas aux pratiques allochtones, mais à d’autres pratiques autochtones, à une échelle transnationale ou globale. En effet, bien que les peuples autochtones vivant aujourd’hui dans différents pays aient en commun une expérience de la colonisation, cette dernière s’est déroulée différemment, à différentes époques, et avec des conséquences différentes dans les diverses parties du globe. Qui plus est, la décolonisation et le contexte (post)colonial, national, culturel et politique dans lequel vivent ces groupes invitent à prendre conscience des différences qui régissent leurs productions littéraires contemporaines. Cette démarche valorise donc la souveraineté des corpus autochtones, dans un élan d’affirmation et d’autodétermination, de libération de la parole et de réinvestissement signifiant de l’oralité (cf. Womack 1999 ; Alfred 2005 ; Weaver et al. 2006) – et ce, en dépit de quelques excès, par exemple la pratique relativement récente, ambiguë et problématique de l’auto-autochtonisation (Leroux et al. 2023), qui interroge la valeur de la notion d’autochtonie dans les arts et la littérature contemporaine (Uzel 2018), et le phénomène de l’appropriation artistique, culturelle ou identitaire (Uzel 2019 ; Barraband et Duquette 2022).

L’approche transautochtone que nous souhaitons explorer dans le cadre de ce numéro est susceptible d’offrir une meilleure compréhension de la manière dont les conditions politiques, culturelles et sociales, à la fois nationales et globales, influencent la production, le champ et les pratiques littéraires autochtones contemporaines. Cependant, le numéro a surtout pour but de remettre en cause les modalités de la critique comparatiste sur les littératures autochtones pour la désarrimer des corpus non autochtones ; ces derniers servent souvent de point de référence présumé nécessaire, comme si les littératures autochtones ne pouvaient être comprises en elles-mêmes et entre elles, et qu’à ce titre elles devaient toujours être évaluées en regard des corpus dominants. La transautochtonité repose ainsi sur une mise à plat de la valeur associée aux divers corpus, une égalité de principe qui fonde la possibilité d’une comparaison décolonisée.

Pour ce numéro, les chercheur·es sont invité·es à limiter leurs interventions au corpus littéraire autochtone des Amériques pour construire une « autochtonie comparée » (Borm, Chartier, Devia et Rojo 2025) du continent. Les productions culturelles seront lues dans une perspective comparative incluant des œuvres issues de l’une des provinces ou de l’un des territoires du Canada d’un côté, et d’une zone géographique du reste du continent, de l’autre. Au Canada, l’approche transautochtone est considérée par Sarah Henzi et Marie-Ève Bradette comme « un point de départ non négligeable pour les chercheur·ses, les étudiant·es, mais aussi les enseignant·es » (2023 : 5). Elle a par ailleurs déjà commencé à porter des fruits, comme l’étude comparative d’Ana Kancepolsky Teichmann (2025) sur les littératures innue et mapuche, ou encore les travaux de Malou Brouwer (2019, 2021) ou de Nicolas Beauclair (2016, 2018).

En restreignant le projet de Chadwick Allen au continent américain et en l’orientant vers les comparaisons entre le Canada, d’un côté, et le reste du continent, de l’autre, ce numéro entend contribuer à la construction d’un savoir comparatif de l’autochtonité littéraire transaméricaine, qui examine les ressemblances et interroge les différences entre des champs littéraires et des écrivain·es provenant de régions et de cultures différentes. Le numéro comprendra également un entretien avec Chadwick Allen.

Modalités de soumission et calendrier :

Les propositions d’articles (environ 350 mots), en français, accompagnées d’une courte bio-bibliographie, doivent être envoyées au format Word aux adresses : diana.mistreanu@uni-passau.de et levesque.simon@uqam.ca au plus tard le 31 juillet 2026. Les notifications d’acceptation seront envoyées au plus tard le 10 août 2026. Les articles complets seront remis au plus tard le 15 janvier 2027 et feront l’objet d’une évaluation en double aveugle La publication du numéro est prévu pour l’été 2027.

Calendrier :

Réception des résumés : 31 juillet 2026
Notification d’acceptation : 10 août 2026
Réception des articles : 15 janvier 2027
Évaluation : février et mars 2027
Soumission de la version révisée des articles : fin avril 2027
Révision linguistique, mise en page, finalisation du dossier : mai 2027
Parution sur Érudit : environ trois mois plus tard
Direction :

Dr. Diana Mistreanu, candidate postdoctorale à l’obtention de l’Habilitation à diriger des recherches, (Université de Passau, Allemagne)

Dr. Simon Levesque, chargé de cours (Université du Québec à Montréal, Canada)

Références et orientations bibliographiques :

Alfred, Taiaiake, « Sovereignty », dans Joanne Barker (dir.), Sovereignty Matters: Location of Contestation and Possibility in Indigenous Struggles for Self-Determination, Lincoln, University of Nebraska Press, 2005, p. 33-50.

Ali, Zahra et Sonia Dayan-Herzbrun, Decolonial Pluriversalism, Londres, Rowan & Littlefield, 2024.

Allen, Chadwick, Blood Narrative. Indigenous Identity in American Indian and Maori Literary and Activist Texts, Durham,‎ Duke University Press Books, 2002.

—, Trans-Indigenous. Methodologies for Global Native Literary Studies, Minneapolis, University of Minnesota Press, 2012.

—, « Decolonizing Comparison: Toward a Trans-Indigenous Literary Studies », dans James H. Cox et Daniel Heath Justice (dir.), The Oxford Handbook of Indigenous American Literature, Oxford, Oxford University Press, 2014, p. 377-394. https://doi.org/10.1093/oxfordhb/9780199914036.001.0001

Barraband, Mathilde et Anne-Marie Duquette, « Une polémique autour de la liberté de création. L’affaire Slāv, les devoirs des auteurs et les lecteurs du Devoir », dans Mathilde Barraband et al. (dir.), (Dé)limiter la création. Usages et usinages de la liberté d’expression artistique, Montréal, Laboratoire de recherche L’art en procès, 2022, p. 74-111.

Beauclair, Nicolas, « Hétérogénéité et pensée frontalière dans la littérature amérindienne », Recherches amérindiennes au Québec, vol. 46, n° 2-3, 2016, p. 35-44. https://doi.org/10.7202/1040432ar

—, « Ontologías poéticas diferenciadas en la literatura amerindia: “Braconaje” y decolonialidad », Vistas al patio, no 12, 2018, p. 75-95.

Bradette, Marie-Ève, « Penser les relations autochtones entre comparaisons et relations », Post-Scriptum, n° 37, 2019. https://post-scriptum.org/numeros/all-my-relations

Brouwer, Malou, « Comparative Indigenous Literature: Bridging the Gap Between Francophone and Anglophone Indigenous literatures », Post-Scriptum, n° 27, 2019.

Brouwer, Malou et Camille Roberge, « Trans-Indigenous Sci-Fi in French: Language and Temporality in Wapke », SFRA Review, vol. 51, n° 4, 2021, p. 119-135.

Borm, et Daniel Chartier, Leila Devia, Martina L. Rojo, L’autochtonie comparée des Amériques, Québec, Presses de l’Université du Québec, 2025.

Côté, Jean-François et Claudine Cyr, La renaissance des cultures autochtones : enjeux et défis de la reconnaissance, Québec, Presses de l’Université Laval, 2018.

Gettler, Brian, « Les autochtones et l’histoire du Québec. Au-delà du négationnisme et du récit “nationaliste-conservateur” », Recherches amérindiennes au Québec, vol. 46, n° 1, 2016, p. 7‑18. https://doi.org/10.7202/1038931ar

Giroux, Dalie, Dans l’œil du maître. Figures de l’imaginaire colonial québécois, Montréal, Mémoire d’encrier, 2020.

Henzi, Sarah et Marie-Ève Bradette, « Rêves de langues, de visions, de constellations multiples : les littératures autochtones et leur étude aujourd’hui. Introduction », Alternative Francophone, vol. 3, no 3, « Imaginer des constellations linguistiques et théoriques pour l’étude des littératures autochtones », 2023. https://doi.org/10.29173/af29505

Justice, Daniel Heath, « Currents of Trans/national Criticism in Indigenous Literary Studies », The American Indian Quarterly, vol. 35, n° 3, 2011, p. 334-352. https://doi.org/10.1353/aiq.2011.a447050

Kancepolsky Teichmann, Ana, « La langue comme arme et comme refuge dans des poèmes d’écrivaines innues et mapuches », dans Diana Mistreanu et Marina Ortrud M. Hertrampf (dir.), Littérature et nations autochtones au Canada francophone, Berlin / Boston, De Gruyter, 2025, p. 173-188. https://doi.org/10.1515/9783111001647

Lemieux, René et Simon Labrecque, « L’État colonial canadien face aux récits identitaires québécois et autochtones », dans Luis A. Abanto et Ana Maria Fernandez (dir.), Reflecting on Identity in a Globalized World, Ottawa, Presses de l’Université d’Ottawa, 2018, p. 109-127.

Leroux, Darryl, Nawel Hamidi et Pierrot Ross-Tremblay, « Esquisse du phénomène de l’auto-autochtonisation au Québec : regards croisés sur une mutation coloniale », Revue d’études autochtones, vol. 53, n° 1, 2023-2024, p. 3-9. https://doi.org/10.7202/1113176ar

Mignolo, Walter D. et Catherine E. Walsh, On Decoloniality. Concepts, Analytics, Praxis, Durham, Duke University Press, 2018.

Mignolo, Walter D., La désobéissance épistémique. Rhétorique de la modernité, logique de la colonialité et grammaire de la décolonialité, trad. Y. Jouhari & M. Maesschalk, Bruxelles, Peter Lang, 2015.

Quijano, Aníbal, « Colonialidad del poder y clasificación social », Journal of World Systems Research, vol. 6, no 2, 2000, p. 342-386.

—, « Coloniality and modernity/rationality », Cultural Studies, vol. 21, no 2-3, 2007, p. 168-178. https://doi.org/10.1080/09502380601164353

Roussel, Jean-François, « Pour la décolonisation du Canada », Relations, n° 790, 2017, p. 20-21.

Smith, Linda Tuhiwai, Decolonizing Methodologies. Research and Indigenous Peoples, 3e éd., Londres, Zed Books, 2021.

Uzel, Jean-Philippe, « La notion d’“autochtonie” dans la littérature et les arts visuels contemporains », Captures, vol. 3, n° 1, 2018. https://doi.org/10.7202/1055832ar

—, « Appropriation artistique versus appropriation culturelle », esse, n° 97, 2019, p. 10-19.

Wakeham, Pauline, « Beyond Comparison. Reading Relations between Indigenous Nations », Canadian Literature, n° 230-231, 2017, p. 124-142. https://doi.org/10.14288/cl.v0i230-1.188325

Weaver, Jace, Craig S. Womack et Robert Warrior, American Indian Literary Nationalism, Albuquerque, University of New Mexico Press, 2006.

Womack, Craig S., « American Indian Literary Self-Determination », dans Red on Red: Native American Literary Separatism, Minneapolis, University of Minnesota Press, 1999, p. 1-24.

Via: https://www.fabula.org/actualites/133570/decoloniser-la-comparaison-la-transautochtonite-litteraire-aux.html

2. Job and Scholarship Opportunities

2.1 Visiting Assistant Professor of French and Francophone Studies, Hamilton College

Visiting Assistant Professor of French and Francophone Studies

Employer

Hamilton College Language Depts

Location

Clinton, New York (US)

Salary

$77,900 to $80,400

Position type

Professor, Assistant

Organization type

4-year college or university

Languages

French

Employment category

Temporary

Job Details

The French and Francophone Studies Department at Hamilton College invites applications for a visiting position at the rank of Instructor or Assistant Professor, beginning July 1, 2026. We seek candidates to teach language and mid-level literature/culture courses. Candidates should have superior fluency in French; demonstrated experience and excellence in language teaching. Our program stresses oral and written proficiency as well as communication within cultural contexts. All areas of specialization will be considered; however, preference will be given to candidates specializing in pre-19th century studies; experience with visual media and language pedagogy highly desirable. We are seeking candidates who can demonstrate their experience in teaching or working with diverse student populations. Your cover letter should address the ways in which you would enhance the educational experience of students and further the College’s educational goals. This is a one year position.

Candidates with ABD will be considered, although candidates with a Ph. D. are preferred. The teaching load for this position is five courses. The expected base salary range for this position is $77,900 to $80,400. Candidates should submit a cover letter and c.v. via Interfolio at https://apply.interfolio.com/183111. Questions regarding the search may be directed to Cheryl Morgan, Search Committee Chair, at cmorgan@hamilton.edu. Our review of applications will begin on April 10, 2026.

Hamilton College is a residential liberal arts college located in central New York. The College has built its reputation on the teaching excellence and leading scholarship of its faculty, and on the academic distinction and intellectual curiosity of its approximately 2000 students who take advantage of Hamilton’s open curriculum (https://www.hamilton.edu/academics/open-curriculum). Accomplished faculty, highly capable and motivated students, and a student-faculty ratio of 9:1 provide an educational experience that emphasizes academic excellence, intellectual and cultural diversity, and respect for differences in the development of students as engaged members of their communities. Hamilton’s commitment to diversity is embodied in its need-blind admission policy for US Citizens and Permanent Residents; furthermore, Hamilton College meets the full demonstrated financial need for all admitted and enrolled students during their four years on campus. Please visit the college website for more information (www.hamilton.edu).

Hamilton College is an equal opportunity employer and is committed to creating an accessible, supportive environment and an educational experience that recognizes a wide array of experiences, backgrounds and viewpoints as integral components of academic excellence. Candidates who can contribute to those goals are encouraged to apply and identify their strengths in these areas. Applicants with dual-career considerations can find other Hamilton and nearby academic job listings at https://www.hercjobs.org/regions/higher-ed-careers-upstate-new-york/, as well as additional information at https://www.hamilton.edu/dof/faculty-development/resources-for-prospective-or-new-faculty/opportunities-for-spouses-or-partners (Opportunities for Spouses or Partners). Hamilton provides domestic partner benefits.

Source: https://joblist.mla.org/job/2000991/visiting-assistant-professor-of-french-and-francophone-studies/?LinkSource=PremiumListing

2.2 Call for Applications: Millstone Research Fellowship

Millstone Research Fellowship: Call for Applications

Due Date: April 20, 2026

The Millstone Fellowship provides $5000 for research in France (which includes the DOM-TOM, now known as DROM-COM). Eligibility is restricted to doctoral students, untenured and adjunct faculty members, and independent scholars who reside in North America and whose research related to French and Francophone history and culture requires work in archives, libraries, or other repositories in France. Preference is given to doctoral students and scholars in the early stages of their careers who show demonstrated need.

Applications should include in a single PDF or Microsoft Word (.doc or .docx) file:

A curriculum vitae, including current contact information.
A description of the project not to exceed five double-spaced pages. The description should explain the project’s purpose and significance, its contribution to scholarship on France and the Francophone world, and how the proposed Millstone Fellowship travel fits in with past and future research trips related to the project.
A statement of prior and current funding for this project. In list form, indicate the source, amount, and time covered by each award, including graduate student stipends, startup funds, and other sources that indirectly support the project.

Letters of recommendation are not required. All materials should be combined into a single file and submitted as e-mail attachments in PDF or Microsoft Word format to vicepresident@wsfh.org. The file name should include the applicant’s last name and the e-mail subject line must carry the header “Millstone Fellowship.” Proposals will be reviewed by a four-member committee chaired by the Vice President of the Western Society for French History.

(Via HFrance)

2.3 Teacher of French and Spanish, Derby College Group

Specific Hours: 14.8 hours per week, 52 weeks per year

Proposed interview date: week commencing 20^th April 2026

Kindly note that we do not accept CVs, in line with Keeping Children Safe in Education requirements. All applications must be submitted via the link provided only.

Optimistic – Equity – Kindness – Innovation – Collaboration

Derby College Group is delighted to offer an exciting part‑time opportunity for an MFL Teacher to join our Academic Studies team at the Joseph Wright Centre. You will be part of a high‑performing, forward‑thinking department with an excellent record of student success and a strong commitment to delivering outstanding learning experiences.

The Opportunity

This is an exciting opportunity to inspire students in French and Spanish, delivering high‑quality teaching aligned to the AQA specification. You will design engaging, culturally rich lessons that develop confidence, fluency, and strong progress across all language skills. Alongside excellent subject delivery, you will promote positive behaviour, nurture students’ personal development, and support them in making successful next steps into further study, employment, or university.

For a full explanation of the roles and responsibilities, please click here.

About You

We’re seeking an enthusiastic and dedicated MFL teacher who puts students at the centre of their work. With experience teaching French and/or Spanish (AQA specification), you will bring creativity, high expectations, and a commitment to excellent progress. Confident in planning and delivering high‑quality lessons and assessment, you will inspire and challenge students of all abilities. You must hold a relevant degree in French or Spanish and a Level 5/6 teaching qualification (PGCE/CertEd). A proven record of strong student achievement and the ability to teach a range of modules in both languages are essential.

For a full explanation of the Person Specification, please click here.

The Benefits

Salary of £29,374 to £44,218 per annum, pro rata
49 days holiday pro rata (inclusive of 8 bank holidays and 6 closure days where these occur)
Membership of the Teacher Pension Scheme with a 28.68% employer contribution
Discount at our Ofsted rated ‘Outstanding’ onsite Little Explorers Nursery
TOTUM discount card (aka NUS/Student Discount Card) / discounted Tastecard
Discounts on East Midlands Railway Annual Season Tickets
Microsoft Office for FREE with 1TB of OneDrive cloud storage
Discount on treatments at SENSI our onsite salon at the Roundhouse
Flint Bishop Solicitors – free will writing, 1-hour free consultation with family department, 10% discount on Conveyancing services
Continuous development and progression opportunities
Free eye tests with Specsavers
Employee Assistance Programme
Cycle to Work Scheme

Equity, Diversity and Inclusion

We are committed to creating an inclusive workplace which promotes and values diversity. We welcome all talent irrespective of age, disability, neuro-divergence, sex, gender identity and gender expression, race, ethnicity, religion, belief, sexual orientation or other personal circumstances. We ensure that our policies and procedures treat all applicants consistently and fairly during our recruitment process.

If you have any questions about the recruitment process, reasonable adjustments, or about the role, please contact us at hrrecruitment@derby-college.ac.uk.

Safeguarding statement

DCG is committed to safeguarding and promoting the welfare of children, young people and vulnerable adults. This post is exempt from the Rehabilitation of Offenders Act 1974 and all successful candidates will be subject to an enhanced Disclosure and Barring Service (DBS) check. An online search of the preferred candidate is also completed to help to identify any incidents or issues that have happened, and are publicly available online, which the college may need to explore with the candidate further. Please be advised that it is an offence to apply for this position if you are barred from engaging in regulated activity relevant to children.

If you require visa sponsorship

Please note that unfortunately, this role is ineligible for sponsorship under the UK Visas & Immigration points-based immigration system. Applications are welcome from candidates who do not currently have the right to work in the UK but would be eligible to obtain a valid visa via another route. Please consult the Home Office website for further information.

Recruitment Agencies – We have a PSL of trusted partners to assist us when required and do not acknowledge any speculative CVs or unsolicited candidate introductions from agencies not on this list.

Job Description

Source: https://www.jobs.ac.uk/job/DQZ315/teacher-of-french-and-spanish

2.4 Associate Lecturer in French (Education Focused), University of St Andrews – School of Modern Languages

Associate Lecturer in French (Education Focused) – AC1129RX

University of St Andrews – School of Modern Languages

Location:	St Andrews
Salary:	£38,784 to £42,254 per annum
Hours:	Full Time
Contract Type:	Fixed-Term/Contract

Placed On:	23rd March 2026
Closes:	10th April 2026
Job Ref:	466014

Start Date: 1 September 2026 Fixed Term until 30 June 2027

We wish to appoint an Associate Lecturer in French (Education Focused) within the School of Modern Languages. This is a fixed-term position for ten months to cover a period of staff leave.

Applicants must have previous teaching experience (ideally at post-secondary level), full professional competency in French and English, and expertise in the teaching of written and spoken French and Francophone literary and cultural studies.

The successful applicant will deliver undergraduate-level language teaching in French, assess student work and progress and provide constructive feedback, and contribute to the development of the undergraduate programme in French.

St Andrews offers more than just a place to work it is a place to belong. We value collegiality, inclusion, and wellbeing, and we are committed to creating a workplace where staff can thrive and perform at their best.

In addition to the salary on offer for this position, there are a wide range of benefits for staff working at the University of St Andrews. The package for the Associate Lecturer in French (Education Focused) includes:

Financial contribution to relocation (subject to eligibility)
Membership of the USS Pension Scheme with a generous employer contribution of 14.5%
A hybrid working environment, including partial homeworking where appropriate and a range of family friendly policies, supporting work-life balance
Staff discount scheme for local and national goods and services
Free staff parking, employee Carshare and Cycle to Work Schemes and subsidised local bus travel
Subsidised sports membership, reduced tuition fees on degree programmes for staff, access to training and development opportunities including LinkedIn Learning, access to library facilities, salary sacrifice scheme
34 Days Annual Leave plus 5 Public Holidays.

At St Andrews, equality, diversity, and inclusion are central to who we are and form a core pillar of our University Strategy. We are committed to creating a fair, inclusive and supportive workplace, reflected in our participation in national diversity charters and awards, including Athena Swan, Carer Positive and the Race Equality Charter.

We particularly welcome applications from people from Black, Asian, minority ethnic and minority religions backgrounds and from LGBTQ+ and disabled people.

Closing Date: 10 April 2026

Please quote ref: AC1129RXLS

Job Description: AC1129RXLSFPs.pdf

Start Date: 1 September 2026

Fixed Term until 30 June 2027

Source : https://www.jobs.ac.uk/job/DQY158/associate-lecturer-in-french-education-focused-ac1129rx

2.5 Stipendiary Lectureship in French (Fixed Term), University of Oxford – Lincoln College

Stipendiary Lectureship in French (Fixed Term)

University of Oxford – Lincoln College

Location:	Oxford
Salary:	£33,810 to £37,338 per annum
Hours:	Part Time
Contract Type:	Fixed-Term/Contract

Placed On:	16th March 2026
Closes:	17th April 2026

Lincoln College invites applications for a 8-hour Stipendiary Lectureship in French literature, starting 1 September 2026, to cover short-term teaching needs in the subject. The post is available from 1 September 2026 to 31 August 2027 and is not renewable.

Under the direction of the Senior Subject Tutor, the postholder will deliver high-quality tutorials in French language and literature across Prelims and FHS papers during Full Term (up to eight contact hours per week, including preparation and marking). The role includes organising and coordinating teaching for Modern Languages students, monitoring academic progress and welfare, setting and marking Collections, and submitting timely reports via the College’s online system. The postholder will contribute to admissions and access activities, attend student progress meetings and selected College events, liaise with colleagues on academic and pastoral matters, and support the development of teaching and library resources.

The salary offered is in the range of £33,810 – £37,338 per annum, according to experience.

Applicants will be required to provide original documentation of their right to work in the UK. Please note that this post is not sponsorable under the UK’s points-based immigration system.

Please click the ‘Apply’ button above for further information and details on how to apply.

Applications must be submitted via the College website by 12.00 noon, on Friday, 17^th April 2026.

It is intended that shortlisted candidates will be interviewed in the week starting 4^th May 2026.

Lincoln College is an Equal Opportunities Employer.

Source: https://www.jobs.ac.uk/job/DQW508/stipendiary-lectureship-in-french-fixed-term

2.6 Coordinating Language Teacher – French, London School of Economics and Political Science – Language Centre

Coordinating Language Teacher – French

London School of Economics and Political Science – Language Centre

Location:	London
Salary:	£43,277 to £51,714 per annum inclusive, with potential to progress to £55,497 pa inclusive of London allowance
Hours:	Part Time
Contract Type:	Permanent

Placed On:	2nd March 2026
Closes:	5th April 2026

LSE is committed to building a diverse, equitable and truly inclusive university

Salary from £43,277 – £51,714 pa inclusive, with potential to progress to £55,497 pa inclusive of London allowance

This is a part time appointment at 0.8 FTE

This is an exciting opportunity to join a team of professionals who are providing French language tuition to a wide range of students at LSE. This post involves teaching on both the language modules that form part of our BSc programmes and on our non-degree French language programmes. You will be expected to teach some evening classes during term time.

You will need to have:

A bachelor’s degree or international equivalent
A recognised certificate/diploma in teaching modern languages or similar experience
Knowledge and understanding of the latest developments within modern language teaching and learning
Knowledge and understanding of historical and current issues in French speaking countries and communities
Experience of using VLEs and developing materials for e-learning
Proven track record in designing and developing materials and resources for a range of levels
A proven track record of teaching French within Higher Education
A proven track record in teaching international students
A proven track record of teaching French as a foreign language from beginners to advanced levels in a variety of courses including at Degree Level

We offer an occupational pension scheme, generous annual leave and excellent training and development opportunities.

For further information about the post, please see the how to apply document, job description and the person specification.

To apply for this post, please click the ‘Apply’ button above. If you have any technical queries with applying on the online system, please use the “contact us” links at the bottom of the LSE Jobs page. Should you have any queries about the role, please email f.simon@lse.ac.uk.

The closing date for receipt of applications is 05 April 2026 (23.59 UK time). Regrettably, we are unable to accept any late applications.

Source : https://www.jobs.ac.uk/job/DQQ271/coordinating-language-teacher-french

2.7 Visiting Assistant Teaching Professor in French (Two Positions), Wellesley College

R0007318 Visiting Assistant Teaching Professor in French (Two Positions)

Employer

Wellesley College – HR

Location

Wellesley, Massachusetts (US)

Salary

$60,236 – $75,295

Position type

Professor, Assistant

Organization type

4-year college or university

Languages

French

Field

Language teaching

Employment category

Full-time

Tenure Status

Non-tenure track

Job Details

The Department of French, Francophone, and Italian Studies at Wellesley College invites applications for two Visiting Assistant Teaching Professors of French, beginning in Fall 2026. One position carries a full-time (1.0 FTE) teaching load of 5 courses, and the other has a part-time (.8 FTE) load of 4 courses. Both are one-year, benefits-eligible appointments. PhD, ABD, MAT all considered. We seek a candidate with strong, demonstrated skills in the teaching of beginning and intermediate French language courses at the university level. Native or near-native fluency in French required. In addition to class meeting times, the candidate will hold regular office hours in person and promptly respond to student inquiries throughout the semester. There are no expectations for this position regarding formal advising. The candidate will be expected to engage in professional development and departmental service as outlined in the collective bargaining agreement.

Basic Qualifications:

PhD, ABD, MAT all considered: we seek a candidate with strong, demonstrated skills in the teaching of beginning and intermediate French language courses at the university level. Native or near-native fluency in French required.

Position Information:

Teaching Load: Position #1 (5 courses); Position #2 (4 courses)
Term of Appointment: 2026-2027
Target Start Date: July 1, 2026
Minimum Salary: $60,236-$75,295

Application Deadline: April 10, 2026

How to Apply:

To apply for this position, please submit a cover letter, a CV, a statement of teaching philosophy (1 page), and the names/email addresses of three references who will be asked to submit confidential letters of recommendation. Application materials should be submitted via https://wd1.myworkdaysite.com/recruiting/wellesley/wellesley-faculty).

Review of applications will begin immediately and continue until the position is filled.

This position is in a collective bargaining unit represented by Wellesley Organized Academic Workers – UAW (WOAW-UAW). To learn more please visit: WOAW-UAW website and current Collective Bargaining Agreement .

Company Description and Benefits:

Wellesley’s mission is to provide an excellent liberal arts education to women who will make a difference in the world. We advance our mission by working together as a community—faculty, students, staff, and alumnae. For those roles that are half-time or greater, we offer a comprehensive array of benefits including health, dental, vision, life insurance, and a retirement savings plan. Benefits are governed by plan documents and eligibility provisions.

EEO Statement

At Wellesley, we embrace and honor difference and diversity. We believe the best ideas—the best solutions—draw on a range of voices, perspectives, and experiences. As a college, and as a community, we are dedicated to assuring that all members of the Wellesley community have an equal opportunity to flourish.

Wellesley College is an Equal Opportunity Employer and prohibits discrimination against qualified individuals in hiring and advancement based on any legally protected status. Candidates who believe they can contribute to the College community are encouraged to apply.

It is unlawful in Massachusetts to require or administer a lie detector test as a condition of employment or continued employment. An employer who violates this law shall be subject to criminal penalties and civil liability.

Source: https://joblist.mla.org/job/2000987/r0007318-visiting-assistant-teaching-professor-in-french-two-positions-/

2.8 Visiting Assistant Professor of French (2 positions), Colgate University

Visiting Assistant Professor of French (2 positions)

Employer

Colgate University

Location

Hamilton, New York

Salary

$74,000 (for ABD candidates) to $78,000 (for candidates with PhD in hand)

Position type

Professor, Assistant

Organization type

4-year college or university

Languages

French

Employment category

Full-time

Tenure Status

Non-tenure track

Job Details

Visiting Assistant Professor of French (2 positions)

Colgate University: Office of the Provost of the Dean of the Faculty (PDOF): Division of Arts and Humanities: Romance Languages and Literatures Department

Location
Hamilton,New York

Open Date
Mar 09, 2026

Salary Range or Pay Grade
$74,000 (for ABD candidates) to $78,000 (for candidates with PhD in hand)

Description

The Department of Romance Languages and Literatures at Colgate University invites applications for two one-year positions as Visiting Assistant Professor of French beginning Fall 2026. Completion of the Ph.D. is required prior to or shortly after the date of hire. Candidates should have a record of excellence in teaching in French language at all levels and in literature. The field of specialization is open, but preference will be given to candidates whose research focus would supplement the department’s coverage for the 2026-2027 academic year. The normal teaching load is 5 courses per year. The successful candidate will be expected to teach language classes at all levels, as well as survey courses and undergraduate seminars in literature. Participation in all-university programs, including the Liberal Arts Core Curriculum, may also be expected.

For more information about the Department of Romance Languages and Literatures and the French program, please go to this webpage.

A cover letter, CV, the names of three references, and a complete set of student evaluations from a recently taught class must be submitted through Interfolio using the following link: https://apply.interfolio.com/182840.Colgate strives to be a community supportive of diverse perspectives and identities. In their cover letter, candidates must describe how their approach to teaching might create an inclusive educational environment.

Review of applications will begin on March 30, 2026, and continue until the positions are filled. Interviews of selected candidates will be held via video conferencing in April. Recommenders of candidates invited for interviews will be asked to submit their letters of recommendation by April 15, 2026.

Applicants with dual-career considerations can find postings of other employment opportunities at Colgate and at other institutions of higher-education in upstate New York at: https://upsate-ny.hercjobs.org.

It is the policy of Colgate University not to discriminate against any employee or applicant for employment on the basis of their race, color, creed, religion, age, sex, pregnancy, national origin, marital status, disability, protected Veterans status, sexual orientation and gender identity and expression, victims of domestic violence and stalking, familial status, and all other categories covered by law. Colgate is an Equal Opportunity / Affirmative Action employer. Persons with disabilities and protected veterans are encouraged to apply.

Campus Crime Reporting and Statistics
The Department of Campus Safety at Colgate University will provide upon request a copy of Colgate’s Annual Security and Fire Safety Report. This report includes statistics as reported to the United States Department of Education for the previous three years concerning reported: 1. crimes that occurred on campus, in certain off-campus buildings or property owned or controlled by Colgate University; and on public property within, or immediately adjacent to and accessible from the campus and 2. fires that occurred in student housing facilities. The report also includes institutional policies concerning campus security and fire safety, such as policies concerning sexual assault, life safety systems, and other related matters. You may access the report from the Clery Compliance webpage here. Printed copies of this report may be obtained upon request from the Department of Campus Safety via e-mail at cusafety@colgate.edu.

Equal Employment Opportunity Statement
Affirmative Action/Equal Opportunity Policy Statement
It is the policy of Colgate University not to discriminate against any employee or applicant for employment on the basis of their race, color, creed, religion, age, sex, pregnancy, national origin, marital status, disability, protected Veterans status, sexual orientation, gender identity or expression, being or having been victims of domestic violence or stalking, familial status, or any other categories covered by law. Colgate is an Equal Opportunity/Affirmative Action employer. Candidates with disabilities, and protected veterans are encouraged to apply

Source: https://joblist.mla.org/job/2000973/visiting-assistant-professor-of-french-2-positions-/

2.9 Visiting Assistant Professor in Africana Studies, Hobart and William Smith Colleges

Visiting Assistant Professor in Africana Studies

The Africana Studies Program at Hobart and William Smith Colleges invites applications for a Visiting Assistant Professor to begin August 1, 2026. This is a full-time, one-year position with a teaching load of five courses over two semesters. Candidates with a Ph.D. in an appropriate field are preferred, though advanced ABD will be considered. The ability to teach the introductory course, Foundations of Africana Studies, is required. The primary field within Africana Studies is Francophone Africa and/or the Francophone African Diaspora. The successful candidate will contribute to the French, Francophone, and Italian Studies curriculum, playing a key role in strengthening the department’s cultural offerings. The candidate will be expected to teach advanced courses in their field of expertise, a course on Africana Studies methodology, as well as a senior capstone course within African/Africana Studies. Their work should be informed by theoretical and historical perspectives on race, reflecting the experiences of African Americans, Africans, and those living in the African Diaspora.

The Program values intellectual diversity and supports a wide range of critical and theoretical approaches that help bring people together across disciplines as they address questions of race in its historic and structural forms. We desire candidates with experience with and/or interest in working in a multicultural environment and encouraging excellence from students with diverse backgrounds and experiences.

Application Instructions:

Applicants should submit the following required materials via Interfolio https://apply.interfolio.com/182862: cover letter; CV; a statement of teaching philosophy with evidence of teaching effectiveness and attention to inclusivity in the classroom; and the names, titles, and contact information for three confidential professional references. Review of applications will begin March 27, 2026 and will continue until the position is filled. Specific inquiries about the position can be addressed to Professor Chris Annear of the Africana Studies Program (annear@hws.edu).

The salary range for this position is $49,300-$56,666.

Questions regarding Interfolio or visa status should be directed to Human Resources (hr@hws.edu).

Source: HFrance

3. Announcements

3.1 Call for Submissions for the 15th Annual Lawrence R. Schehr Memorial Award

Call for Submissions for the 15th Annual Lawrence R. Schehr Memorial Award

Our colleague Larry Schehr was strongly committed to the mentoring of junior faculty in the field of Contemporary French Studies. At Contemporary French Civilization (CFC), we are proud to continue honoring him and his good work with the 15^thAnnual Lawrence R. Schehr Memorial Award. This competition is open to all untenured junior colleagues who have received the PhD within the last seven years and who are engaged in research in contemporary French civilization and cultural studies (1870 – present). Scholars who are working on literary topics from a clearly articulated cultural approach are also encouraged to apply.

Junior scholars who have presented conference papers in the preceding 12 months (either at virtual or in-person events and conferences related to the field of cultural studies and/or Contemporary France) are encouraged to submit their work. The researcher who submits the best conference paper will receive the Award and will be invited to publish an expanded version in Contemporary French Civilization.

In the spirit of Larry Schehr, the editorial process of moving from conference paper to publishable article will involve close mentoring by the Editors of CFC. All submissions will be peer reviewed by members of the Editorial Board of CFC. Junior colleagues should submit their conference paper in Word Doc (double spaced, 10-page maximum excluding figures, images, tables, bibliography, etc.) in English or French along with a separate file of their curriculum vitae to the Editor-in-Chief of Contemporary French Civilization (dmproven@ncsu.edu) by June 15, 2026 for consideration for this year’s award.

Recent winners and their paper titles are listed below in order to offer examples of the scholarship we’re interested in publishing at Contemporary French Civilization:

2025: Dr. Sarah Miles (SSHRC Postdoctoral Fellow at the University of Québec at Montréal), “‘Exhumés contre l’effacement et le silence’: Gendered Memories of Militant Suicide in 1970s France”

2024: Dr. Blase Provitola (Trinity College, Connecticut), “The Right to Complexity: Ambivalence as Political in Fatima Daas’ La petite derniere”

2023: Dr. Elizabeth Tuttle (Michigan State University), “S.O.S. Indochine: Care as Anti-Colonial Activism in Interwar France”

We look forward to receiving your submissions for this year’s award competition. Should you have any questions about your eligibility or suitable paper topic, please email dmproven@ncsu.edu

(Via Francofil)

3.2 Call for Applications for the ILCS Conference Grant Scheme

INSTITUTE OF LANGUAGES, CULTURES AND SOCIETIES

School of Advanced Study • University of London

The Call for Applications for the ILCS Conference Grant Scheme is now open.

The aim of this scheme is to support interdisciplinary research outside London and where institutional structures may be limited. The scheme is intended to support initiatives that provide a major contribution to the development of Languages, Cultures and Societies as a disciplinary field.

Applicants can apply for a maximum of £2,000.

The deadline for applications is 20 April 2026.

Further details and information on how to apply are available here: https://ilcs.sas.ac.uk/news-events/ilcs-conference-grant-scheme

(Via Francofil)

3.3 The Simon Gaunt Postgraduate Travel Grant 2026

The Simon Gaunt Postgraduate Travel Grant 2026

The Society for French Studies is inviting applications for this year’s Simon Gaunt Postgraduate Travel Grant. Applications should be addressed to Professor Nick Harrison (president@sfs.ac.uk) by the closing date of 7th April 2026.

The grant is named after Professor Simon Gaunt, a world-leading scholar who transformed the theoretical landscape of medieval studies, as well as a dear colleague and ex-President of the Society. Simon died far too early in 2021, and this grant commemorates his commitment, supportiveness and capacity to inspire as supervisor and mentor for postgraduate students.

The grant (for a maximum of £1000) is designed to cover travel costs, conference fees if applicable, and to provide a stipend based on the estimate of expenses presented in the application. Projects will typically last for between five and ten days, although this could be extended if a strong case is made. The aim is to enable postgraduate students to travel abroad for a potentially career-transforming international event or activity (e.g. attendance at a major conference, access to a major collection).

The grant is a competitive award, and applications will be judged by a jury composed of the President and Vice-President of the Society and the executive officer in charge of research awards. There will usually be one grant awarded per year, but exceptionally, where funding allows, this may be extended to two.

For more information about eligibility criteria and how to apply, see the SFS website.

(Via Francofil)

3.4 SSFH Postgraduate Representative

CALL FOR EXPRESSIONS OF INTEREST: SSFH POSTGRADUATE REPRESENTATIVE

The Society for the Study of French History (SSFH) invites expressions of interest for the role of Postgraduate Representative. This is an excellent opportunity to be involved in the discipline on a national and international basis.

The SSFH has two Postgraduate Representatives, who sit on the Committee. The Committee meets twice a year in person, with members normally based in the UK and Ireland. Standard travel expenses for in-person meetings will be reimbursed. All Committee roles are voluntary and not remunerated.

The SSFH is fully committed to building and sustaining equality, diversity and inclusion in all of our activities and in the membership of our committee. We particularly welcome applications from those who are currently under-represented in the academy.

Postgraduate Representative

This role involves representing the views of postgraduate students to the Committee and supporting PhD students in the field. This includes attending meetings of the Committee twice annually and co-organising (with the Association for the Study of Modern and Contemporary France) an annual Postgraduate Study Day. The role is open to PhD students undertaking research within the field of French or Francophone history, broadly defined, normally based at an institution in the UK or Ireland. The successful applicant will be appointed for a two-year term.

Interested applicants should send an expression of interest in the form of a CV and brief letter, explaining why the position is of interest to them and outlining their suitability for the post to SSFH Secretary Dr Luc-André Brunet by 31 March 2026: luc-andre.brunet@open.ac.uk Informal enquiries related to any of these roles may also be addressed to SSFH Secretary Luc-André Brunet.

(Via HFrance)

3.5 2024-2025 Laurence Wylie Prize in French Cultural Studies

CALL FOR SUBMISSIONS: 2024-25 LAURENCE WYLIE PRIZE IN FRENCH CULTURAL STUDIES

Created in 1995 to honor the memory of Laurence Wylie, Professor of French Civilization at Harvard University, the Laurence Wylie Prize in French Cultural Studies is awarded every second year to the best book in French studies. The Prize is administered by the faculty of NYU’s Institute of French Studies.

This year, nominated books must have been published in 2024 or 2025. Eligibility:

Nominated books must be scholarly essays dealing with French society or culture concerning any historical period. France is conceived in broad geographic terms, including the Caribbean, Africa, the Maghreb, the Indian Ocean, South and Southeast Asia, etc.
Books may be written in English or French, and authors may be of any nationality, but they must reside in North America.

While fiction and literary criticism are excluded, nominated books may combine literature with other disciplines.

Authors at any stage of their career may submit books. All things being equal, however, the Prize Committee will give preference to an author’s first significant book.

Essay or source collections, reeditions, textbooks, etc. are not eligible.

The deadline for submissions is April 15, 2026. The prize will be announced and awarded at the Institute of French Studies in the fall of 2026. Presses may submit more than one book. For further inquiries, please contact this year’s committee chair, Stéphane Gerson (stephane.gerson@nyu.edu).

Please send a copy of each nominated book to the members of the Prize Committee by April 15, 2026 (total of four copies):

Jennifer Boittin

Dept. of History – UNC Chapel Hill

554A Hamilton Hall

102 Emerson Dr., CB #3195

Chapel Hill, NC 27599-3195

Anny-Dominique Curtius

Department of Languages, Literatures, Linguistics and Cultures

The University of Iowa

555 Phillips Hall

Iowa City, IA 52242-1323

Jeff Horn

Dean of Social Sciences

Bellevue College

3000 Landerholm Circle SE, Room A254 C

Bellevue, WA 98007

Stéphane Gerson (non-voting chair)

Institute of French Studies

NYU

15 Washington Mews

New York, NY 10003

The 2022-2023 Wylie Prize was awarded to Jennifer Boittin (UNC Chapel Hill) for her book Undesirable: Passionate Mobility and Women’s Defiance of French Colonial Policing 1919-1952 (Chicago, 2022).

(Via HFrance)

3.6 Connected Histories of Empire: France, Britain, and the Pacific – launch

The Institute for the Study of French Australian Relations (ISFAR) warmly invites you to the launch of the Special Issue of the Journal of Pacific History (vol 60, no. 4 2025) co-edited by Charlotte Ann Legg and Briony Neilson, Connected Histories of Empire: France, Britain, and the Pacific which will take place online (via Zoom) on Friday 27 March 2026, 6pm–7.30pm (Australian Eastern Daylight Time).

Please reserve your (free) spot at the following link: https://www.eventbrite.com.au/e/connected-histories-of-empire-france-britain-and-the-pacific-tickets-1984592978021

The special issue (accessible at www.tandfonline.com/toc/cjph20/60/4) features original scholarly articles by Kate Stevens, Nicholas Hoare, W. Matthew Cavert, Isabelle Merle, Elizabeth Rechniewski, Charlotte Ann Legg, and Briony Neilson.

All of the papers address themes and practices of transimperial entanglement in the Pacific between the British and French empires and their respective colonial holdings, revealing how these empires were mutually constitutive, at once enhanced by each other’s strengths and diminished by the other’s weaknesses. Each focused on different themes and areas of the Pacific, the articles in the special issue all foreground the connections and fluctuating power dynamics across the British and French colonial empires.

Examining Franco-British co-imperialism in the New Hebrides (Vanuatu), Elizabeth Rechniewski highlights the strategies used by settlers and the Ni-Vanuatu to navigate the complex power dynamics of French and British co-imperialism in the archipelago. Frequent competition between French and British national interests in the implementation of their shared ideals, Rechniewski shows, revealed the practical limits of co-imperialism.

Similarly centred on the New Hebrides, Kate Stevens examines how and why the complexities of co-imperialism have been obscured in contemporary and later historical narratives. Focusing on a musical comedy written by the British assistant resident commissioner, in the 1950s, Stevens reveals how humour both mitigated frequent tensions between British and French administrators and masked the violence and paternalism of European imperialism for Ni-Vanuatu.

Our gaze is then transferred to the atoll of Makatea in French Polynesia, as Nicholas Hoare explores the entanglement of French and British administrators and entrepreneurs, Pacific Islander traders, landowners, workers, and contracted Asian labourers in phosphate extraction. Hoare’s article reveals that not only did each colonial power and their representatives rely on the another for the necessary expertise and capital for profitable access and exploitation, but also Indigenous people played a central and active role in these processes.

From Makatea, we then move to Walpole Island, likewise a site of phosphate mining. W. Matthew Cavert explores how this previously uninhabited island became not only a significant site of Franco-British commercial cooperation but also a source of sustenance for settler colonial expansion on a transimperial scale, with most of the resources extracted from the French territory exported to New Zealand and Australia, rather than to New Caledonia.

New Caledonia and Australia are the focus of the article by Isabelle Merle, which examines the elaboration by the British and French of parallel legal systems designed to delimit areas of Indigenous residence, and control patterns of Indigenous mobility. Merle shows how despite their similar ideological impetus and legal grounding, Indigenous reservations established by the French and British in their respective Pacific territories developed in different ways, reflecting the greater autonomy of settlers and missionaries.

Likewise focused on New Caledonia and Australia, the article by Charlotte Ann Legg and Briony Neilson article looks at how settlers in the French colony observed political developments across the Coral Sea, aspiring to similar levels of autonomy. Inspired by Australia’s federation and the development of the White Australia policy, settlers in the French territory sought to navigate the transition from penal colonization to free settlement through the articulation of a transimperial definition of whiteness.

(Via Francofil)

3.7 17th Trans-Atlantic Summer Institute: Race and Revolution: France, Germany, the US and the Middle East in the 1960s and 70s

Call for Applications
17th Trans-Atlantic Summer Institute
Race and Revolution: France, Germany, the US and the Middle East in the 1960s and 70s
June 29 to July 10, 2026
Venues: Leuphana University Lüneburg and Centre Marc Bloch, Berlin

The TASI Summer School will investigate the radicalization of social movements taking place at the end of the 1960s in a transnational and transcultural perspective with a focus on the US, France, North Africa, the Middle-East and Germany. It will engage with issues of, racism, antisemitism and gender within these movements and seek to address the developments and limitations of identity politics.

A detailed description of the Summer School is available on the website of the University of Minnesota:
https://cla.umn.edu/cges/programs-exchanges/trans-atlantic-summer-institute

The Summer School is open to advanced PhD students from various disciplines in the humanities and social sciences. Successful applicants will be offered a stipend covering travel and accommodation costs as well as a small daily allowance.

The deadline for applications is April 1, 2026.

The Summer School consists of two segments:
June 29 – July 7, Leuphana University Lüneburg: Workshops with interdisciplinary faculty
July 8 – July 10, Centre Marc Bloch, Berlin: Keynote presentation and closing conference

The Summer School is generously funded by the University of Minnesota, the German Academic Exchange Service (DAAD), Leuphana University Lüneburg and Centre Marc Bloch Berlin.

(Via Francofil)

3.8 Virtual Round Table: Best Practices in Manuscript Reviewing

Virtual Round Table: Best Practices in Manuscript Reviewing

Table ronde virtuelle: Conseils pour les évaluateurs/trices externes

24 April 2026

10am (GMT-4)

The French Colonial Historical Society invites you to a panel discussion on best practices for external reviewers of academic manuscripts. Many journals and presses offer limited guidelines, if any, for completing external reviews, leaving peer reviewers to wonder about review length, balancing praise and criticism, and whether they’ve written a helpful review. This FCHS-sponsored session brings together three journal editors and university press director to discuss what makes a good peer review. There will be time for Q&A.

Our panelists:

Jennifer Boittin, Editor, French Colonial History

Kathryn Edwards, Editor, French Colonial History

Liz Fink, Editor, French Politics, Culture, & Society

Alisa Plant, Director, LSU Press

Friday, April 24, 2026

10:00 am (Eastern-US/GMT-4)

The session will be in Zoom, primarily in English. Please register to access the Zoom link.

LINK: https://rowan.zoom.us/meeting/register/Lc72stalSmy2ziZiHf-rDg

*********

La Société d’Histoire coloniale française vous invite à une table ronde sur les meilleures pratiques pour les évaluateurs externes de manuscrits académiques. Beaucoup de revues et de presses universitaires ne proposent que des directives limitées quant à l’écriture des évaluations externes. Il en résulte que les évaluateurs/trices pourraient s’interroger sur l’équilibre entre les éloges et les critiques, la longueur appropriée d’un examen par les pairs, ou l’efficacité de leur texte pour l’auteur. Cette séance de la SHCF, il s’agit de trois rédactrices en chef de revues ainsi que la directrice d’une presse universitaire qui vont s’exprimer sur ce qui constitue une évaluation de qualité. Il y aura un temps réservé aux questions et réponses.

Nos panélistes:

Jennifer Boittin, Rédactrice, French Colonial History

Kathryn Edwards, Rédactrice, French Colonial History

Liz Fink, Rédactrice, French Politics, Culture, & Society

Alisa Plant, Directrice, LSU Press

vendredi 24 avril 2026

10h00 (Heure de l’Est des États-Unis / GMT-4)

La séance se déroulera sur Zoom et se tiendra principalement en anglais. Veuillez vous inscrire pour accéder au lien Zoom.

LINK: https://rowan.zoom.us/meeting/register/Lc72stalSmy2ziZiHf-rDg

(Via Francofil)

3.9 ASMCF-SSFH Postgraduate Study Day: Resonances and Dissonances

INSTITUTE OF LANGUAGES, CULTURES AND SOCIETIES

School of Advanced Study • University of London

ASMCF-SSFH Postgraduate Study Day: Resonances and Dissonances

https://ilcs.sas.ac.uk/news-events/events/asmcf-ssfh-postgraduate-study-day-resonances-dissonances

Friday 10 April 2026

9:15 am to 5:00 pm

Hybrid Study Day

In-person Room 261(2nd Floor), Senate House, Malet Street, London WC1E 7HU and online via Teams

Resonances and dissonances: moments of echo and reverberation, rupture and interruption. In the increasingly fractured contemporary world, these competing, overlapping, and often incongruous concepts invite renewed attention to how past events, ideas, and practices continue to shape the present. Resonance, in this sense, functions not merely as retrospective recognition but as a mode of historical cognition, shaping how individuals, communities, and institutions understand and respond to cultural and political events. Dissonance, by contrast, may emerge from closeness to difference or from similarity, challenging assumptions about continuity and coherence. Resonances and dissonances are now, more than ever, a dynamic central to the ways we might grapple with the conditions of modernity and its aftermaths.

This postgraduate study is open to all students working in French history and Francophone studies, in the fields of literature, philosophy, history, history of art, and cultural studies.

Programme

9.15 Arrival & Opening Remarks

9.45 Kelsey Yi Wing Yuen (Cambridge), Architectural Resonance and Ideological Dissonance: The Grand Foyer of the Opéra Garnier and the Afterlife of the Ancien Régime

10.45 Coffee Break

11.00 Keynote Talk: Dr Rachel Coombes (Cambridge), Tuning in and tuning out: competing ideals of ‘harmony’ in fin-de-siècle visual culture

12.00 Lunch

13.00 Youngho Yoo (Leeds), Magrehbian Jewish Communities Elizabeth Angus (Leeds), Understanding French identity in Jewish communities in the Maghreb (1940-1962)

14.30 Jay Collay (Cardiff), Fils de communs ancêtres: Many Faces of the Breton Linguistic Revival, 1918-1938

15.30 Break

16.00 Development Panel: Publishing in Journals with Professor Oliver Davis & Dr Benjamin Dalton

17.00 Study Day Ends

This free to attend study day, will be held in person at Senate House and online via teams. To register go to:https://ilcs.sas.ac.uk/news-events/events/asmcf-ssfh-postgraduate-study-day-resonances-dissonances and click on the ‘Book Now‘ button at the top of the page where you will have the option to select your attendance in-person or online. The teams link will be sent to you automatically upon registration.

Please note in-person registration will close on Wednesday 25th March 2026. Please ensure you complete registration to attend in-person before this deadline. Online registration will remain open.

INSTITUTE OF LANGUAGES, CULTURES AND SOCIETIES

School of Advanced Study • University of London

Room 239 | Senate House | Malet Street | London WC1E 7HU | UK

http://ilcs.sas.ac.uk | ilcs@sas.ac.uk

The School of Advanced Study at the University of London is the UK’s national centre for the facilitation and promotion of research in the humanities and social sciences.

(Via Francofil)

3.10 Questioning Republican Feminism: Intersectional, Transnational, and Decolonial Perspectives on Universalism

This is your final chance to register for the upcoming online symposium Questioning Republican Feminism: Intersectional, Transnational, and Decolonial Perspectives on Universalism, taking place via Zoom 7-9 April 2026.

Register before Friday April 3, 2026, here: https://forms.gle/fV5b4pQjb4YgAYrt9

This symposium seeks to understand how the notion of universalism in a Francophone context has found its way into the theory and practice of contemporary feminisms and to explore how feminists problematise or embrace French universalism and why. Are feminists, from the latter decades of the twentieth century to the present, remoulding, reclaiming, or discarding the universalist ideal? What does it mean to conceptualise universalism through an intersectional, transnational, and/or decolonial lens?

Our distinguished keynote speakers are Françoise Vergès, Sara R. Farris and Mame-Fatou Niang. During the three days of the symposium, panellists will discuss contemporary debates about republican feminism in both national and transnational contexts; the historical manifestations and precedents of republican feminism; and key concepts such as sisterhood, enemy feminisms, and bodily justice. The symposium is interdisciplinary, bringing together scholars from across the world working in fields including cultural studies, philosophy, cinema, literature, podcast studies, queer studies, gender studies, history, politics, and critical race studies.

The preliminary program is linked here: https://womeninfrenchaustralia.wordpress.com/programme-questioning-republican-feminism/

Register as an attendee here: https://forms.gle/fV5b4pQjb4YgAYrt9

***

Nous vous invitons à vous inscrire au colloque en ligne Féminisme républicain remis en question : Perspectives intersectionnelles, transnationales et décoloniales sur l’universalisme, qui aura lieu via Zoom du 7 au 9 avril 2026.

Inscrivez-vous avant le 3 avril 2026 ici : https://forms.gle/fV5b4pQjb4YgAYrt9

Ce symposium essaie de comprendre comment la notion d’universalisme influence la théorie et les pratiques féministes contemporaines dans les contextes francophones. Il cherche à explorer comment les féministes problématisent ou adoptent l’universalisme à la française. Est-ce que les féministes, des dernières décennies du XXe siècle à nos jours, reformulent, revendiquent, ou rejettent l’idéal universaliste ? Est-il possible de conceptualiser un universalisme intersectionnel, transnational, et/ou décolonial, et si oui, que peut faire cet universalisme ?

Nos conférencières invitées sont Françoise Vergès, Sara R. Farris et Mame-Fatou Niang. Pendant les trois jours du colloque, les intervenant.e.s discuteront des débats contemporains sur le féminisme républicain dans les contextes nationaux et transnationaux; les manifestations historiques et les précédents du féminisme républicain; et des concepts clés tels que la sororité, « enemy feminisms » (des féminismes ennemis), et la justice corporelle. Le colloque est interdisciplinaire et réunit des chercheur.se.s internationaux.ale.s qui travaillent dans les domaines diverses y compris les études culturelles, la philosophie, le cinéma, la littérature, les études de podcast, les études queer, les études de genre, l’histoire, la politique, et les études critiques de la race.

Le programme préliminaire se trouve à ce lien : https://womeninfrenchaustralia.wordpress.com/programme-questioning-republican-feminism/

Inscrivez-vous comme participant.e ici : https://forms.gle/fV5b4pQjb4YgAYrt9

(via Francofil)

3.11 Online Roundtable: “African Studies Now”

Next week, on Thursday, 2 April 2026, from 12:00 to 1:15 pm Chicago time (London 6 pm, Dakar 5 pm), we will host a discussion around African Studies Now: Critical Approaches to Racialization and Identity Politics in Francophone Contexts (Bloomsbury, 2025).

Moderator:

Robtel Neajai Pailey (London School of Economics)

Respondents:

Amina Mama (University of California, Davis)

Nathalie Etoke (Graduate Center, City University of New York)

Lyn Kouadio (Oxford University)

Editors participating:

Eric Essono Tsimi (Northwestern University)

Andrea Behrends (Leipzig University)

The event is free and open to the public. Registration is required:

https://bit.ly/3O8XNnK

(Via Francofil)

3.12 SAS Research Training Programme 2025-26 Term 3

School of Advanced Study • University of London

Registration is now open for the free research training programme offered by the School of Advanced Study for Term 3. These sessions are available to researchers at all levels, both in the UK and abroad. Please note that advance registration using the booking links below is essential.

SAS Research Training Programme 2025 / 26

TERM 3

Monday 27th April 2026, 14:00 – 15:00: Writing an Introduction https://www.sas.ac.uk/news-events/events/writing-introduction-1

Thursday 30th April 2026, 14:00 – 16:00: Teaching Skills for the PhD Student https://www.sas.ac.uk/news-events/events/teaching-skills-phd-student-4

Thursday 7th May 2026, 14:00 – 15:30: Applying for Academic Jobs https://www.sas.ac.uk/news-events/events/applying-academic-jobs-1

Monday 11th May 2026, 14:00 – 15:30: Writing and Publishing Academic Articles in the Humanities https://www.sas.ac.uk/news-events/events/writing-publishing-academic-articles-humanities-0

Thursday 14th May 2026, 14:00 – 15:30: Enhancing Social Presence – Building Your Personal Brand https://www.sas.ac.uk/news-events/events/enhancing-social-presence-building-personal-brand-0

Monday 18th May 2026, 14:00 – 15:00: Writing the Main Body of Your Work https://www.sas.ac.uk/news-events/events/writing-main-body-work-1

Thursday 28th May 2026, 14:00 – 15:30: An Introduction to Open Access Publishing: How to Get Your Work Published as Open Access https://www.sas.ac.uk/news-events/events/introduction-open-access-publishing-how-get-work-published-open-access-0

Monday 1st June 2026, 14:00 – 15:00: Writing Conclusions

https://www.sas.ac.uk/news-events/events/writing-conclusions-2

Monday 8th June 2026, 14:00 – 15:30: Overview of Books Publishing https://www.sas.ac.uk/news-events/events/overview-books-publishing-2

Thursday 11th June 2026, 14:00 – 15:00: LinkedIn Lab

https://www.sas.ac.uk/news-events/events/linkedin-lab

Monday 15th June 2026, 14:00 – 15:00: Revising your Work

https://www.sas.ac.uk/news-events/events/revising-work-2

Tuesday 16th June 2026, 14:00 – 15:00: How to Help Your Book Find its Market https://www.sas.ac.uk/news-events/events/how-help-book-find-its-market-0

Monday 22nd June 2026, 14:00 – 15:00: Research as Storytelling: Retelling Your Research in Different Ways https://www.sas.ac.uk/news-events/events/research-storytelling-retelling-research-different-ways-3

Thursday 25th June 2026, 14:00 – 15:00: Narrative CV

https://www.sas.ac.uk/news-events/events/narrative-cv-0

Monday 29th June 2026, 14:00 – 15:00: Writing for Different Audiences: Academic Blogging and Other Formats https://www.sas.ac.uk/news-events/events/writing-different-audiences-academic-blogging-other-formats-3

(Via Francofil)

4. New Publications

4.1 The Global Age of Revolutions: A History from 1650 to Today, Edited by Bryan A. Banks and Cindy Ermus

The Global Age of Revolutions: A History from 1650 to Today (UVA Press)

Redrawing the map and resetting the clock of the Age of Revolutions

In 2015, Bryan Banks and Cindy Ermus launched Age of Revolutions, a website offering critical reconsideration of the foundational concept of revolution and centered on three key questions: What was the Age of Revolutions? Where was the Age of Revolutions? And are we still living in an Age of Revolutions? This collection represents the best of scholars’ answers to these expansive, urgent questions. Throughout, contributors place the revolutionary era within a larger and more fluid context of global interconnections, situating it within multiple overlapping narratives of resistance and transformation and encouraging a more nuanced and expansive conception of revolution across time and space. They challenge traditional understandings that placed the Age of Revolutions between the years 1775 and 1848 and that confined it to Europe and the Atlantic world. Instead, this volume demonstrates that the Age of Revolutions began much earlier in the eighteenth century and continues through the present day and across the globe—from Haiti to Hong Kong. Collectively, these field-defining essays explore the implications of this new understanding of the concept, offering snapshots of the diverse nature of revolutionary change across all continents.

https://www.upress.virginia.edu/title/10176/

4.2 Documentary Objectives: Filming Africa from Colonialism to Independence, by Rachel Gabara

Filming Africa from Colonialism to Independence

by Rachel Gabara

Published by: Indiana University Press

For over a century, filmmakers have been shooting documentaries in West and Central Africa, a region that included the colonies of French West and Equatorial Africa and now encompasses fourteen nations and nearly 200 million people. Documentary Objectives offers a rich history of these films, until now largely ignored by scholars. Author Rachel Gabara shows the crucial role they played in the development of both European and African cinemas, arguing that their recovery as a nonfiction tradition transforms our understanding of documentary itself.

Gabara’s book traces fifty years of French colonial documentary in sub-Saharan Africa—propaganda-infused travel, hunting, expedition, and ethnographic films. After independence, African directors reclaimed their cinematic image by challenging outsider claims to authenticity and developing new models for nonfiction. Gabara highlights the nearly forgotten innovations of early decades and analyzes recent works that have attracted a wider audience on the continent and internationally. In a complex network of images and languages and across a dynamic range of styles, African documentarists have remade a global art form rooted in oppression, exoticization, and a simplistic conception of filmic realism.

By recounting a history of nonfiction film in which Europe and Africa were inextricably linked, Documentary Objectives brings together traditions that have been both marginalized and kept apart, charting new ground in the disciplines of Film Studies, African Studies, and French and Francophone Studies.

https://iupress.org/9780253074805/documentary-objectives/

4.3 The Essential Senghor: African Philosophy and Black Aesthetics, Author: Léopold Sédar Senghor Editors: Doyle D. Calhoun, Alioune B. Fall, Cheikh Thiam

Book

Pages: 406

Release Date: April 14, 2026

Author: Léopold Sédar Senghor

Editors: Doyle D. Calhoun, Alioune B. Fall, Cheikh Thiam

Translators: Doyle D. Calhoun, Alioune B. Fall, Cheikh Thiam

Subjects
African Studies, Theory and Philosophy > Black Thought, Postcolonial and Colonial Studies

Duke University Press

Senegalese poet, philosopher, and politician Leopold Sédar Senghor, together with Aimé Césaire and others, developed the influential and perennially relevant negritude movement—a Black artistic, philosophical, and political expression of Black presence in the modern colonial world. The Essential Senghor provides a new opportunity for English-language readers to engage with Senghor’s critical and philosophical writings spanning from 1937 to 1985. This collection includes Senghor’s key philosophical interventions in discourses on freedom, Blackness and being, humanism, history, and more. It portrays Senghor as a pivotal intellectual in the fields of African and Black studies whose work engages a wide range of disciplines, including literature, linguistics, anthropology, religion, and art history. The Essential Senghor invites readers not only to reflect on negritude and its importance for our political present, but also to reconsider intellectual genealogies of decolonial thought, Black liberation, and African philosophy.

https://www.dukeupress.edu/the-essential-senghor#:~:text=The%20Essential%20Senghor%20provides%20a,humanism%2C%20history%2C%20and%20more.

SFPS Monthly Mailing: March 2026

1. Calls for Papers/Contributions

1.1 Belgium’s Colonial Métis: Histories and Legacies (online)

1.2 (Un)learning, (Un)doing (The Australian National University)

1.3 45th Annual SE-17 Conference (Des Moines, Iowa & Grinnell College)

1.4 “The Body as Counter-Archive in Contemporary French Literature” (MMLA 2026, Chicago, IL)

1.5 Voix autorisées: archives, corps, corpus (NEF Dossier spécial)

1.6 Diplomats in Public. Training and Practices of Media Engagement during Decolonisation and after (Online)

1.7 WSFH 52nd Annual Meeting (Memphis, TN)

1.8 Languages at the Crossroads: Imagining Futures, Bridging Divides (Australian National University)

1.9 Universities and Society at the End of Empire and Beyond (UniSoc) (University of Birminghim)

1.10 “The Intersection of France and Iran/Persia in Literature and Film” (PAMLA 2026)

1.11 Worlding Francophone/graph: Literary and Artistic Modes of (Non)belonging (University of Gothenburg, Sweden)

1.12 Symposium on Alice Diop’s Saint Omer (2022), Royal Holloway, U of London,

1.12 (Re)searching Traces. Pluralities, Memory, and Reconfigurations of Knowledge across Literatures, Languages, and Cultures (Bologne)

1.13 Chez-soi chez nous en Afrique(s) : configuration(s), interprétation(s), transformation(s) (Saint-Louis, Sénégal, & en ligne)

1.14 Call for Book Chapters: Charting Power in Patriarchal Landscapes: Women’s Agency and Political Discourses in Africa during Crisis

1.15 Utopie(s) / Rèv (DO-KRE-I-S, revue haïtienne des cultures créoles)

1.16 Vulnérabilité et déplacement queers dans les arts, littératures et cultures francophones et germanophones (Atelier en ligne)

1.17 Appel à contributions pour le 24° numéro (Revue Legs et Littérature)

1.18 Le discours littéraire afro-antillais. Hommage au professeur Roger Toumson (revue Archipélies)

1.19 « Décoloniser la comparaison : la transautochtonité littéraire aux Amériques » (@nalyses : revue des littératures franco-canadiennes et québécoise)

2. Job and Scholarship Opportunities

2.1 Visiting Assistant Professor of French and Francophone Studies, Hamilton College

2.2 Call for Applications: Millstone Research Fellowship

2.3 Teacher of French and Spanish, Derby College Group

2.4 Associate Lecturer in French (Education Focused), University of St Andrews – School of Modern Languages

2.5 Stipendiary Lectureship in French (Fixed Term), University of Oxford – Lincoln College

2.6 Coordinating Language Teacher – French, London School of Economics and Political Science – Language Centre

2.7 Visiting Assistant Teaching Professor in French (Two Positions), Wellesley College

2.8 Visiting Assistant Professor of French (2 positions), Colgate University

2.9 Visiting Assistant Professor in Africana Studies, Hobart and William Smith Colleges

3. Announcements

3.1 Call for Submissions for the 15th Annual Lawrence R. Schehr Memorial Award

3.2 Call for Applications for the ILCS Conference Grant Scheme

3.3 The Simon Gaunt Postgraduate Travel Grant 2026

3.4 SSFH Postgraduate Representative

3.5 2024-2025 Laurence Wylie Prize in French Cultural Studies

3.6 Connected Histories of Empire: France, Britain, and the Pacific – launch

3.7 17th Trans-Atlantic Summer Institute: Race and Revolution: France, Germany, the US and the Middle East in the 1960s and 70s

3.8 Virtual Round Table: Best Practices in Manuscript Reviewing

3.9 ASMCF-SSFH Postgraduate Study Day: Resonances and Dissonances

3.10 Questioning Republican Feminism: Intersectional, Transnational, and Decolonial Perspectives on Universalism

3.11 Online Roundtable: “African Studies Now”

3.12 SAS Research Training Programme 2025-26 Term 3

4. New Publications

4.1 The Global Age of Revolutions: A History from 1650 to Today, Edited by Bryan A. Banks and Cindy Ermus

4.2 Documentary Objectives: Filming Africa from Colonialism to Independence, by Rachel Gabara

4.3 The Essential Senghor: African Philosophy and Black Aesthetics, Author: Léopold Sédar Senghor Editors: Doyle D. Calhoun, Alioune B. Fall, Cheikh Thiam

Erin Twohig

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